择艺而栖

龙 盆

我不是为艺术诞生之人，但注定我是为艺术献身之人。

在少儿时期，我可能已经展现了一定的艺术天赋。即使那时候对美术没有什么概念，也不知道画画是为了什么，更没有专业的人士引导，只是随意涂抹当游戏罢了。有时身边的人也夸赞我画得挺好，所以每每听到有人夸赞，我心里也暗自高兴，也一直保持着对艺术的好奇心。

时间来到我读初中一年级，这一年算是我人生的一个小的转折。记得那是一个天气晴朗的下午，班里的一位同学请我帮她画一幅画，我也爽快地答应，应允第二天画好给她。第二天就把画好的作品给了她，她也很高兴地道了谢。不知怎的，从送给她那幅画起，我彻底沉迷于美术。每天放学回家，到了晚上，不知疲倦地画个不停。那会儿和我要画的人也慢慢多起来，在同学中我也算小有名气了。但谁会去在乎那些东西呢！反正就只顾着画画，谁要就送。

《竹林飞雀》 龙 盆/ 作

我非常喜欢画国画，由于我家是在偏僻的乡下，找不到地方买画册，也买不到国画用的工具与材料，所以只得用铅笔勾线，用彩铅填色。后来我想到了一种办法，就是我把父辈过春节给我的压岁钱攒起来。后来托我的一位幺叔去县城里帮我买画国画用的工具和材料。即便如此，也要等上好几个月，因为我幺叔是进城去打工的，不是说今天去明天回，所以那段等待的时光过得最为煎熬，我时时刻刻都在期盼幺叔早点回来。不知过了多久，有一天幺叔终于回来了，我高兴坏了，他把买好的工具给我，我拿回家迫不及待地打开，果然笔墨纸砚都有。我心想，终于可以真正体会画国画的感觉了！不过当我第一次用颜料时，我才发现颜料买错了。颜料不是国画颜料，而是水彩画颜料。但我也顾不了那么多，索性就当国画颜料使用了。

初中二年级的时候，我去了乡里的中学。在这里，我遇到了人生中的第一位美术老师。尽管他在技法上不尽如人意，但对我这个在艺术上未谋世面的青少年来说非常重要。我当时对他崇拜至极，尤其看了他画的一幅素描静物。开始我不知道那是素描，我只觉得画得很逼真，很像。他后来告诉了我们，他画的那是素描。至此，我也就向这位老师学习了一些基本的素描知识和技法。

后来这位老师得知我学习国画，我也画了一些作品向他请教，但他不是专业的国画老师，所以有的地方他还是爱莫能助。不过我和这位老师关系很要好，他也给予了我很多帮助。

真正不再用素描纸来画国画是我上高中以后。高中是在城里读的，买国画用具很方便，所以就除去了往日的“陈规陋习”。

有一技之长，在同学中很受欢迎。可我不以此为傲，而更为专心地学习。我明白自己的路还很远，对于我来说，大学才是梦想开始的地方。而我要为那个开始做好一定的知识文化储备。高中的时候，我的视野更广阔，我认识的人更多，结识了一些书画家。他们也都告诫我，现阶段学业为重，文化最重要，艺术可先保持爱好，不可花费太多时间在上面。还记得一件事情是：高一入学后，我就在画室里问了美术老师：“高中能教国画吗？”老师回答：“国画要到大学才学。”从那时起，我就在心里许愿一定要考大学去学习国画。

果然在自己的努力下，如愿上了大学，虽然不是什么名牌大学，但能考上自己喜欢的专业，我已经很知足了。

大学四年虽遇到了很多厉害的国画老师，但我个人觉得没有从老师那里学到太多东西，在绘画上的进步基本都是自己慢慢摸索得来的。大学时光一晃而过，得不到的终将灰飞烟灭。

可我还是不甘心于现实，因为对于艺术而言，中国的千年美术史，流传下来的经典作品很多。纵然老师不教，可自学，以古人为师，以自然为师。唐张璪有言：“外师造化，中得心源。”老师所教虽可取，然而对于包罗万象的艺术，于自然山川、花间草木、世间百态中去参悟，不是会从中得到更广更深的画理画意来吗？石涛有云“搜尽奇峰打草稿”“我自有我法”等，都很有创见。对于艺术，没有一定的审美标准，也没有美丑之分。只是我们在欣赏艺术作品的时候，在何种心境下，在何种场合，作品悬挂在什么位置等种种因素限制或者说阻碍了我们对于一幅艺术作品的考量。也正是诸多不确定性因素，导致了每一位观者对同一幅作品有着不同的感受。这也正是艺术作品引人入胜和让人流连忘返的地方。

基于诸种原因，无论是好是坏，我对于艺术的热爱不会改变。择艺而栖始终如一，是不悔的选择。从来时的路我已看清，这是一条铺满荆棘的路，可我依然无所畏惧。我也明白与我同行的人都已纷纷放弃，但我还是不会妥协。我一路走来的路留下了我饱受酸甜苦辣的印记，我不会让一时的苦难叫我返回而在那些印记面前蒙羞。我依然要像在来时的路上那样无所畏惧地向前，在叫未来的那条路上，我要做一个勇士，拿起自己的武器（画笔），一路披荆斩棘。

我相信，终有一天，我会突破那一道道枷锁，寻找到真正的自己，就在那个叫作艺术的天国。