论英诗汉译的继承与创新——以彭斯《我的心在高原》九个新译本为例

王密卿 吴雅丽

（河北师范大学 外国语学院，河北 石家庄 050024）

罗伯特·彭斯（1759-1796）是苏格兰著名的民族诗人，也是英国浪漫主义诗歌史上的先驱性人物。作为苏格兰本土农民诗人，虽未接受过系统的正规教育，但他却以天才般的灵感与独特的视角创作出了无数经典的诗篇，因此被誉为“有天赋的农夫”（heaven-taught ploughman）。彭斯热爱苏格兰的土地和人民，向往自由民主的生活。他通过巧妙的诗歌语言，把对故土独有的热忱与温情付诸于纸上，创作出了大量诸如《我的心在高原》等优秀爱国怀乡诗。《我的心在高原》是一首经典的故乡颂歌，诗人的心儿追随着奔跑中的麋鹿与野狍，回到了美丽的苏格兰北部高地上。全诗语言优美、行文流畅，不仅赞颂了高原上的山川丛流、人杰地灵，还展现了诗人深厚的民族情怀与真挚的爱国情意。自20世纪初彭斯诗歌首次被译介到中国学界以来，《我的心在高原》便受到了多位翻译名家的青睐。近年来，不断涌现的新译文更是扩大了该诗在学界的影响力。本文从中诗网选取了关恩亮、王成杰、晚枫、王毅、郁序新、于岚、张琼、赵宜忠、李正栓九位译者的《我的心在高原》最新汉译版本，对该诗的译介历史、译者们的翻译策略、翻译风格及亮点进行了比较分析，进一步探索了彭斯诗歌新译过程中的继承与创新。

一、《我的心在高原》译介历史

土地是农民生活的依托，国家是民族精神的保障。在《我的心在高原》中，彭斯对土地、对苏格兰山河的赞美与热爱渗透在诗歌的每一个字里。原诗如下：[1]

My Heart’s in the Highlands

My heart’s in the Highlands, my heart is not here;

My heart’s in the Highlands a-chasing the deer;

Chasing the wild deer, and following the roe,

My heart’s in the Highlands, wherever I go.

Farewell to the Highlands, farewell to the North,

The birth-place of valor, the country of worth;

Wherever I wander, wherever I rove,

The hills of the Highlands for ever I love.

Farewell to the mountains high cover’d with snow;

Farewell to the straths and green valleys below;

Farewell to the forests and wild-hanging woods;

Farewell to the torrents and loud-pouring floods.

My heart’s in the Highlands, my heart is not hear;

My heart’s in the Highlands a-chasing the deer;

Chasing the wild deer, and following the roe,

My heart’s in the Highlands, wherever I go.

这首诗赞颂的是苏格兰北部高原地区的美丽景色。彭斯年轻时曾到这里游历，被高地上分裂的高原、奇峻的峡谷、清澈的流水和壮丽的湖泊深深吸引。这里是欧洲风景最优美的地区之一，也是苏格兰英豪的出生之地。全诗共四节，每节四行，诗行整饬，音韵流畅。诗人首句便直抒胸臆，“我的心在高原，不在此时此处”。它热烈跳动着，跟随着同样活泼悦动的小鹿奔跑在记忆里的高原上。接下来，通过具体意象的陈列，诗歌营造出如同电影剪影切换般的场景，情感上层层递进。尾行看似与首行重复相似，实际另有深意。首尾相连的结构如同一个稳定、闭合的圆环，如此精巧的结构安排体现了诗歌语言独特的美感。

《我的心在高原》的译介历史与彭斯诗歌的中国译介发展史息息相关。受晚清西学东渐的影响，来自国外的翻译文学骤然闯入国人的世界。20世纪早期的彭斯作品译介专注于诗歌中民主主义、自由博爱精神的宣扬[2]。该时代的译者们受限于中国传统诗学文化语境的影响，译诗多采用古体诗形式，内容大多不离原意，但对原诗语言、风格的把握稍有不实。新文化运动以后，白话文的普及给外国文学译介带来了新的机遇。旧有的文化翻译范式受到冲击，新的文化翻译体系开始建立。于是，彭斯诗歌的译者开始关注原诗的意义表达以求达到“信”的翻译实践标准。此时的译文无论是在内容、句式还是在音律上都更加贴近原文，做到了忠实原诗精神。1944年，诗人袁水拍在《中原》杂志上发表了“彭斯诗十首”译文，并从数百首诗作中精心挑选了30首彭斯经典诗歌翻译成册，出版了第一部彭斯个人译诗集《我的心呀，在高原》。以《我的心呀，在高原》命名诗集意义颇深，一方面该诗立意深刻、朗朗上口，是彭斯爱国诗篇里的经典佳作；另一方面，同红玫瑰般的爱情相比，诗歌所体现的民族情怀、爱国精神是更为深厚的群体情感，能够激发国民斗志，产生民族共鸣。新中国成立后，人们对彭斯诗歌的关注热度不减。1959年，王佐良、袁可嘉两位学者为纪念彭斯诞辰200周年，响应中国的新民歌运动，分别出版了译诗集《彭斯诗选》[3]与《彭斯诗抄》。王佐良、袁可嘉的这两本译诗集都重新选译了具有较强凝聚力的诗歌《我的心在高原》，他们的诗歌译文不仅忠实通顺、深情炙热，还在一定程度上保留了苏格兰民歌独有的艺术特色，避免了翻译腔和语言生硬等问题，对后世产生了很大的影响。80年代后期至今，随着“文学主体性”思想观念深入人心，“带着镣铐跳舞”的时代已经过去。译诗着重表现在语言层面上的审视和翻译思想的转换，更加尊重原作所承载的内涵[4]。因此译者也可以不再受传统诗学、时代特色及社会环境等各方面的束缚，能够进行“雅”的探索，现代诗歌译作的艺术魅力及创造张力得以展现。2016年，李正栓出版了诗歌译著《彭斯诗歌精选（英汉对照）》，再次重译了这首诗歌，推动了彭斯诗歌译介在中国的发展。2020年，由中诗网主办的第二十六期“英诗同题翻译活动”征集到了大量关于My heart’s in the Highlands优秀诗歌译稿，本文所比较分析的九个最新汉译本也选材于此。

二、《我的心在高原》诗歌新译中的继承

诗歌翻译是一门艺术创作，它不仅仅是两种语言相互沟通的结果，更深层次地涉及不同文化间与思想间的交流碰撞。由于译者们本身具有时代性和独立的文化审美能力，因此文学翻译活动并不是简单机械的模仿与复制，而是一个在继承与发展中不断焕发生命力的过程。此次彭斯诗歌新译“竞赛”接下了彭斯经典翻译最新一轮的接力棒，吸引了海内外多位译者积极参与。译者们在继承“忠实通顺”的翻译原则之上，完整保留诗歌原意、传达诗人情感，对原作的语言风格、目标读者的审美期待等方面都进行了全面审视，创作了诸多有价值、有亮点的优秀译文。

忠实原则一直是中英文本互译的第一原则，也是评价译作是否合格的重要标准。翻译家林语堂认为，翻译忠实观里的“忠实”是指译者要对原文负责。这并非要求译文与原文逐字逐句完全对应，而是需要充分理解原文、考虑文化间的背景与差异，灵活处理译文[5]。在《我的心在高原》的九个新译本中，译者关于“忠实”标准的体悟首先体现在对原诗字与句的推敲琢磨之中。以诗歌标题“My Heart's in the Highlands”中介词“in”的翻译理解为例，“in”是英语中常见介词，本意为在…里面、以…方式。多数译者如郁序新、晚枫等选择忠实原诗，保留“in”的原意，译为“吾心在高原”“我的心在（苏格兰）高原”。译文中的“在”字不仅在语言层面上强调心存在的位置，还突出了“in”作为方位介词的语法作用。译者王毅细心揣摩诗歌原意，将“in”处理为“向”，译文为“心向高原”。心向高原的“向”字取向往、偏向之意，在地理上区分了诗人与高原之间的物理距离。诗人虽然身在异乡，心却向往着高原上的美景，于是思绪开始跟随着奔跑的小鹿回到那片广袤的土地，这进一步凸显了他对高原的怀恋与渴望之情。同样具有深意的译文还有赵宜忠的“心驻高原”。“驻”，止也，指主观上的停留而不愿离去，该字的妙处在于译者关注到诗人在时间维度上动态的情感变化，从初次游历高原到如今的深切思念，诗人的身虽远离，但心却长驻与此，与高原上的美景同游同在；译者王成杰选择活用“系”字寄托情思，将之译作“魂系高原”。“系”字原指捆绑、系绊，也有牵挂、系恋之意。译者在这里一语双关，巧妙地将两个主体用“系”字捆绑相连，于是诗人与高原之间天然的联系跃然纸上，之后的魂游故地也显得顺理成章。此外，王成杰并未将诗题中的“heart”译为“心”，考虑到目标读者的阅读感受，将之处理为“魂”。与西方文化中的“ghost”不同，在中国传统文化里，“魂”指附于人体的精神灵气，它可脱离空间限制，代替肉身游于体外。“魂牵梦萦”“梦魂萦绕”都是魂游的体现，常常用来形容人对某物或某地心之所向、日夜牵挂，进而达到痴迷的地步。在这里，译者灵活运用归化的翻译策略，使用一个“魂”字贯穿全文，既生动又达意。

在盛赞了高原丰饶的土地之后，诗歌第二节开始渐入主题，关注到苏格兰北部英雄的人民。诗歌第二节第一句写道“Farewell to the Highlands, farewell to the North, The birth-place of valor, the country of worth”[1]。译者李正栓的译文为：再见吧，高原，再见吧，北方，你是品德的家园，是勇士的故乡；译者王毅的译文为：后会有期，高原北方，人杰之地，物华之乡；王成杰的译文为：别我高原，别我朔方，勇者故土，美善之邦；关恩亮的译文为：再见了高原，再见了北方，这勇武之地，这财富之乡[6]。从内容上看，这四个译本在选词和风格上都各有特点。在选词上，诗人抛砖引玉，通过大量重复“farewell”以抒解其钦慕之意。“farewell”是英文中正式的告别之辞，常用于诗歌或书面语中。李正栓在忠实对等[7]的前提下，保留了“farewell”原意，将之直译为“再见吧”。再见是与原文相对应的中文书面告别语，无论是在翻译风格还是情感深度上都与原诗对等，再加上语气词“吧”的使用，诗歌情感中的哀伤以及些许叹惋之意跃然纸上。译文“再见吧”既抒发了诗人对高原美景、北方英雄的热爱与怀念，又表达了其身处异地难以返乡的无奈与释然，读起来通顺自然；译者王毅对原诗语序稍作调整，将两个“farewell”合并提前，译为“后会有期”，使得抒情对象“高原”与“北方”得以独立成句，形式十分新颖。成语“后会有期”是分别时的安慰之词，常指短暂的离别，暗示还有再见面的机会。诗人能否故地重游暂且不提，译文“后会有期”更多带来的是一份慰藉与期待，足以体现诗人对高原的不舍与深深的眷恋之情。译者王成杰的译文只取“别”字，简洁明了。他选词讲究，将“north”处理为“朔方”（北方），译诗风格偏向古体，使得他的译文不仅忠实原文，还颇具中文的语言美感。此外，四位译者对诗句“the country of worth”中“worth”的理解也不尽相同。“worth”本意为价值、财产。李正栓、王成杰认为，这里的“价值”应该承接上文的“valor”（勇气），暗指伦理层面也就是品德上的高尚，精神上的价值。李正栓的译文“你是品德的家园”可谓善美。“家园”与“故乡”相互对应，都是美好品质的起源以及出生之地。译者通过使用重复的修辞手法再次强调“家”的概念，这不仅暗示了高原人民高尚的精神世界，还传递了诗人“高原即家园”的重要情感思想。王成杰将之译为“美善之邦”也是出于对品德价值的考虑。美善是中国文化中最高的道德评价，用来形容高原之德十分恰当。译者王毅、关恩亮则更加赞同“worth”为财力、物质价值。他们认为，前文已经提到勇气的精神，后文的价值应特指物质层面也就是经济上的丰饶。王毅的译文为“物华之乡”，关恩亮的译文为“财富之乡”。两位译者都取其物质丰饶之意，这也有迹可依。原诗第一节便细致地描写了高原上奔跑的野鹿和狍子，随之第三节诗人又详尽地罗列出高山、丛林、石瀑、泉水，这些都是生命的象征、生物多样性的体现，译者取物质价值之意合情合理。笔者认为，无论是精神价值还是物质价值，都有可取、可学、可评、可点之处，并没有违背原诗本意。在诗歌新译的过程中，译者可以在忠实原诗内容的基础上，发挥其独立性、自主性；在翻译策略的选择上，可归化也可异化，尽量做到灵活处理译文。

在翻译过程中，译者们对诗歌情感的还原再现也是继承忠实原则的重要体现。苏格兰北部高原地区是彭斯歌唱的地方，这里不仅是英雄的诞生地，还是“我”心中的家乡。于是，彭斯继续写到：“Wherever I wander, wherever I rove, The hills of the Highlands for ever I love.”[1]无论在何处徘徊，在何处徜徉，高原群山永远印在心上。这里是诗人的感情高潮，他将永恒的热爱留存于字里行间，让这不朽的情感得以在世间传唱。郁序新的译文“任凭吾漂泊，任凭吾流浪，高原之群峦，永爱吾心上”，[6]清新洒脱、气势磅礴。“Wherever”译作“任凭”，有一股不怕击打，任尔东西南北风的气势。“Hills”在此译为“群峦”，译出了“s”（复数）可谓精准。与此同时，译者巧妙地调整原诗语序，译文将“永爱”提前，情感上更加强调了高原在“吾”心中的首要位置。王毅的译文：“无论海角，无论天涯，高原群山，心之所向”，则采用了归化的翻译策略，省译了“wander”“rove”的内容，而使用“天涯海角”来描述自己即使身处极端之境、心仍忠于这里。成语“天涯海角”家喻户晓，意为极遥远的地方。早时用来表达一种乡土情节，具有丰富的中国文化内涵。使用了相同翻译策略的还有译者赵忠宜，在处理诗句“The hills of the Highlands for ever I love”时，赵忠宜使用了中国读者所熟知的成语“天长地久”来诠释“永恒”的概念。“天长地久”指与天、地的存在的时间一样，多用来形容永久不变的感情。由此可见，归化翻译策略的巧用不仅忠实地传达出了原诗的情感，还有助于帮助目标语读者更好地理解译文，增强诗歌欣赏性和可读性。综上所述，在诗歌情感的体悟方面，译者们能够充分理解原诗意义、揣摩诗人创作心理，将诗歌的情感融入中国语言，这样既保留了原诗真情实感，也体现了中国文字之美。

三、《我的心在高原》诗歌新译中的创新

诗歌风格是诗人将对语言和美的独特感知转化为个人创作的体现。诗人赋予诗歌独有风格，同样译者也赋予译文其特有的风格。《我的心在高原》是彭斯以其擅长的苏格兰方言写成，具有深厚的民族艺术特色。全诗大量使用了重复、对照、排比等修辞手法，将诗人对故乡深刻的热爱与眷恋表现得淋漓尽致。此外，诗歌的节奏鲜明、语言流畅自然、体裁偏民歌形式，十分适合吟唱。在《我的心在高原》诗歌翻译实践中，译者们在形式上进行了创新，充分体现了诗歌译文的“形式美”。诗歌“形式美”指译文诗歌的内部结构之美，包括诗歌的段落数、字数等等，能在视觉上令读者“乐之”。与外国诗歌不同，中文诗歌按照形式可分为古体诗、近体诗、新诗（白话诗）等。古体诗包括古代诗、楚辞与乐府诗，形式押韵较自由；近体诗又叫格律诗，形成于初唐之后，对诗歌的平仄、对仗和押韵等都有严格的要求；五四运动以后的新诗则选择用白话文创作，不拘束于字句的长短，打破了旧时传统格律的限制。在《我的心在高原》的九个新译本中，译者于岚、王成杰、赵宜忠选择了用古体诗或格律诗进行创作，张琼、晚枫、关恩亮、郁序新、李正栓五位译者则采用了白话诗诠释原诗。

译者于岚选择用古体形式译诗。由于原文诗歌每行基本上有十一个音节，若以六音节、五音节分为前后翻译，读之便与带“兮”字的“屈原体”很是相似，颇有“楚辞之风”。以诗歌的第三节为例，于岚的译文为：“依依告别高山兮，雪之所覆。依依告别山地兮，葱葱绿谷。依依告别丛林兮，野木森森。依依告别激流兮，虎啸龙吟[6]。”该译文视之则诗行齐整、读之则气势磅礴。译者在充分尊重诗歌原意的前提下，灵活使用古体“骚体”创作，形式上可谓创新，令人眼前一亮。王成杰、赵宜忠两位译者均选择使用格律诗体来诠释此诗，四字格律形式语言简洁、凝练，读起来朗朗上口，颇有诗经的美感。王成杰认为四言格律诗具有回环往复、一咏三叹等特点，能够更好体现原诗的音韵。但是，格律诗也会受到律诗字数和平仄的限制，需要调整句序，灵活地进行增译和减译，而对于原作修辞和回环结构应尽量保留。关恩亮、李正栓等译者则认为白话诗体更符合彭斯“农民诗人”的文学身份，也能够更好地保存彭斯诗歌里的民歌元素。值得一提的是，译者关恩亮并未将诗分节分段，他的诗行句完整、一气呵成。从内容上看，译文语言精准、朴实，忠实诗歌原意也没有过多的赘述，从形式上看，诗句里长句短句结合、相间，前五句为短句，第六、七、八句译为长句，式样上好似高原上连绵起伏的山峦，令人影响深刻。关恩亮的部分译文如下：

我的心在高原上

我的心不在这里

我的心在高原上逐鹿

追寻那野鹿香獐

无论我走到哪里

我的心都在那高原上

再见了高原，再见了北方

这勇武之地，这财富之乡

无论我在哪里徘徊

无论我流落何方

我永远热爱那高原的山冈。

此外，为保留诗歌的民歌特色，译者们还灵活使用了“啊”“吧”“呀”等语气助词。这些语气叹词在句中起到了标记停顿，弥补译介缺失并忠实传达诗人情感的作用。以李正栓的第一节译文为例：“我的心啊在高原，我的心不在这里；我的心啊在高原，追逐着鹿群。”在译文中译者使用了感叹词“啊”来传达诗人高涨的民族情绪。短促的“a”音强调了前文存在的主体对象，保留了原诗的深厚的情感，使得情绪在此酝酿回转，等待着新一轮的释放。

除此之外，独特的音韵美也是此次彭斯诗歌新译的一大亮点。诗歌语言的音乐性除了表现为有强烈的节奏外，还在于它有优美悦耳的韵律[8]。诗与乐虽属两种不同的艺术形式，却在起源和性质上相接近。音乐用声音传达情感，诗歌用语言传达情感，二者甚至可以相辅相成，通过“节奏”[9]谱写一场“诗”与“歌”盛宴。音律是彭斯诗歌的灵魂，他的诗歌几乎每一首都可用于传唱，所以在翻译过程中，应注意诗歌的韵律，尽量保留诗歌“音韵美”。《我的心在高原》富有鲜明的音乐性和节奏性。全诗共四节十六行，每行约十一个音节，节奏上大致属于是四音步抑抑扬格，全诗韵脚为aabb/ccdd/bbee/aabb。与此同时，诗人还大量使用“重复格”的修辞手法，加强了诗歌的音乐性。在《我的心在高原》九个新译本中，译者晚枫保留了原诗的韵律样式，译诗的韵脚与原诗基本一致。其它几位译者虽未完全遵循原诗的格律，在诗歌韵律上也颇下功夫，力求保留了诗歌的音韵美。值得注意的是，译者郁序新、赵宜忠还灵活运用了叠词以增强译文诗歌的韵律感。叠词并不是简单的文字重复，它可模拟声音、模拟颜色，也可模拟事物的状态。恰当运用叠词可使译文诗歌中的描述对象更加确切化、形象化、生动化。在诗歌第三节的翻译处理上，译者郁序新巧用四对叠词来描绘高原上具体的景物，译文如下：“辞别那高原，你白雪茫茫，辞别那壑谷，你绿色葱葱，辞别那森林，你叶茂煌煌，辞别那川流，你洪湍隆隆！”。“茫茫”白雪摹写了高原群山上的皑皑堆积的白雪，从侧面描写出雪的颜色与厚度；“葱葱”壑谷摹写了高原幽谷的深与绿；“煌煌”表现出森林树叶蓬勃向上的生命力；而“隆隆”更是生动摹写了洪湍激流隆隆的声响，让人有身临其境、逼真之感。无独有偶，译者赵宜忠同样选择用叠词表现诗人情感，他的译文“别了高山，皑雪茫茫。别了河谷，碧涧苍苍。别了森林，丛林荡荡。别了山洪，波涛汤汤”语言更加简洁、凝练。通过描写高山上的皑雪、河谷中的碧涧、森林与丛林、山洪里的波涛，他用更少的语言精准表达出了对象的状态及对象间的从属关系，再加上叠词的灵活运用，增加了诗歌的动态感，使译文具有更强的艺术性。

结语

土地是人民的归属，是人民生命中抹不去的烙印。《我的心在高原》是罗伯特·彭斯歌颂苏格兰、歌颂高原土地的代表之作。全诗内容丰富、感情真挚，不仅传递了诗歌的语言之美，更深刻激发了那片土地上人民的爱国之心。二十世纪二十年代，学者们开始广泛关注并译介彭斯诗歌，这不仅是因为他朴实的农民身份、高超的语言艺术，还有他忠实国家、热爱本地文化、敢于讽诫、敢于抗争的精神。诗歌《我的心在高原》拥一段有丰富而悠久的译介传播史，从早期的古体诗风格到中期忠实原诗的白话文诗体，再到如今多样化的诠释，彭斯的诗歌译文逐渐从青涩走向成熟，从单一走向多面。在这个过程中，译者们勇于承担时代使命，不断探索、成长，创作出了无数优秀的译本。本文所摘选的九个彭斯新译文本继承了前人“忠实通顺”的翻译原则，在形式上追求创新，音律上追求完满和谐，译文令人赏心悦目。值得一提的是，译者们还以文化使者的身份将彭斯的爱国之火传递到了当代，实在可敬可叹。在全球化趋向成为定局的今天，爱国主义、民族文化的自我认同已经是现代人必备的精神品质。因此，彭斯的诗歌创作在给予读者美的享受的同时，也给予了他们精神上的供养，这无疑是一笔宝贵的财富。