高等音乐教育中少数民族声乐教学的思考

【摘要】少数民族声乐教学是高等音乐教育中重要的一项内容，并且具有较强的民族文化价值，也是对少数民族文化艺术的一种传承和认识。少数民族声乐与其他声乐存在较大的差异性，这种差异性也对少数民族声乐教学提出了挑战。以西方声乐教学模式应用到少数民族声乐教学中，不能体现出有效的教学效果，如今，存在多数的声乐教师对少数民族声乐教学有着不正确的认识，在教学方法和教学内容设计上存在较多的问题。本文对高等音乐教育中少数民族声乐教学进行了分析，希望能够为高等音乐教育提供有效的帮助。

【关键词】高等音乐教育；少数民族；声乐教学

【中图分类号】G642 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198（2021）18-073-03

【本文著录格式】常砚溪.高等音乐教育中少数民族声乐教学的思考[J].中国民族博览，2021，9（18）：73-75.

音乐既是听觉上的享受，也是精神上的粮食，音乐可以触及内心深处的灵魂，音乐的存在使人们的生活更有趣，灵魂更灵动。高等音乐教学中包含了多种音乐体系，其中，少数民族拥有悠久的历史文化，大多数人对少数民族的认识中，能歌善舞是其特点，有关少数民族的声乐在我国音乐史上具有显著的影响力。少数民族声乐的传承也是新一代人们需要思考的问题，在高等音乐教育中，少数民族声乐家教学内容占有大半以上内容，由于涵盖的声乐内容具有多样性和复杂性，在高等音乐教学中也存在较大的困难。对少数民族音乐文化的传承，同样也是对我国传统文化资源的传承，本文重点对高等教育中少数民族声乐教学进行了综合思考，针对教学现状和问题提出了相适应的发展对策。

一、高等音乐教育中少数民族声乐教学的价值

少数民族历史悠久、地域辽阔、物产丰富，其音乐形式也丰富多样，少数民族音乐富含了其人民的精神和情感，更是重视将诗、歌、乐、舞融为一体展示出来，独具特色，是中华民族历史文化的一大瑰宝。维吾尔族具有歌舞并存的综合艺术形式；哈萨克族每年都会举行盛大的草原歌会；柯尔克孜族有民族英雄史诗等。目前，有较多的少数民族音乐艺术被纳入高等音乐教材中，不仅丰富了高等音乐教学内容，又促使民族文化得到了良好的传承，其中维吾尔族《木卡姆》得到了联合国教科文组织的认可和肯定，并公开将其批准为第三批[1]，明确了少数民族音乐艺术文化的重要性和价值。另外，新疆维吾尔族《十二木卡姆》的申遗成功，也表明了民族艺术的价值体现，少数民族的艺术得到了世界的认可，不仅是中国最具特色的文化之一，也成为世界文化艺术中的重要一员，具有较深远的意义。

少数民族音乐背后不仅有历史演变，还涵盖了文化迁徙、交流因素，能够感染和熏陶人们的灵魂，另外还涉及到人种、历史宗教等独特的因素，能够让不同地域的人们感受到少数民族独有的特点，始终是我国音乐史上璀璨夺目的艺术文化。在高等教育中少数民族声乐内容的加入，是一般声乐教学内容的一种补充和延伸，少数民族声乐具有自身独特且完整的声乐体系，审美观和文化哲学基础都存在一定的教学价值，对少数民族声乐文化的应用和挖掘能够有效提升声乐教学效率。少数民族声乐贯彻到高等音乐教学中，能够扩大音乐教学资源范围，并为学生的音樂基础的打造提供了丰富的学习资源，能让学生领略到少数民族声乐艺术的独有特征，从而提升自身的音乐素养。

二、少数民族声乐教学中存在的问题

（一）少数民族声乐教学曲目单一

目前，在高等音乐教育中少数民族声乐教学中，部分声乐教师对少数民族音乐认识不足，多以西方音乐为主要的教学素材，对少数民族声乐曲目的选择较为单一，且在少数。众所周知，少数民族具有能歌善舞的特点，少数民族存在丰富的音乐分化，并且具有多样化的音乐艺术形式，单凭单一的曲目无法体现出少数民族的声乐价值，如维吾尔族《木卡姆》、哈萨克族《阿肯弹唱》、柯尔克孜族史诗《玛纳斯》等都独具风格和特点，在声乐的背后富含了浓厚的风俗文化及音乐价值观等。在实际教学中往往只选用一种曲目，无法让学生完整的感受到少数民族声乐的价值，西方声乐与少数声乐文化和表达形式上等都存在较大的差异[2]，曲目单一不能够支持学生提升自身的声乐能力水平。

（二）教学手段和方法单一

少数民族声乐具有强烈的民族感、风俗感、灵动感等，在对少数民族声乐教学中使用西方声乐教学法能够良好的突出民族性质，将少数民族声乐文化的价值泯灭掉。高等声乐教师通常学习的是西方音乐教学体系，很明显教师对西方声乐教学方法运用更加成熟和灵活，对少数民族声乐教学方法的不足也是当代高等音乐教学中存在的一大难题。在音乐教学中，西方与少数民族声乐的唱法是不同的，因此，对教学方法的要求也是不同的。教学手段的单一，不能够将少数民族民歌唱法、民族语言、音乐特征等方面体现出来，则会使少数民族声乐教学质量大大折扣。传统西方教学模式对少数民族具有不适应性，实现教学方法的创新迫在眉睫。

（三）教学形式和方式单一

少数民族声乐知识较为丰富，涵盖面较广，在高等音乐教学中，对声乐的教学安排像汉语言教学一样，具有大课、组课、小课等安排，也会对声乐的学习情况进行考核和评估。在大部分声乐教学中，使用钢琴作为声乐的伴奏乐器，对西方声乐教学起到良好的辅助作用，但是对少数民族声乐教学的应用中，将会给人一种不协调的感觉。声乐的伴奏问题对少数民族声乐的教学起到的效果不佳，西方声乐与少数民族声乐所体现出的语气、词重音等方面都存在较大的差异。当使用民族乐器给少数民族声乐伴奏时能够给予学生演奏的自信，并且能够良好的拿捏声乐的词重音，能够给人带来美的享受。钢琴伴奏始终体现出语言文化的不融合，降低了演奏效果，并且给人一种鹦鹉学舌、照葫芦画瓢的感受，也会降低学生对少数民族声乐学习的兴趣和自信，因此，对乐器辅助的选择上要与声乐类型相适应，对少数民族声乐的学习，也要对少数民族的语言进行教学，才能有效的帮助学生正确的把握音准和节奏，有助于学生掌握声乐的基本理论。

三、高等音乐教育中少数民族声乐教学的发展对策

（一）教学方式多样化，融入少数民族传统音乐传承方式

音乐本身是自由的，不能脱离自然，没有约束，没有羁绊，少数民族音乐应该保持自身最原始的面貌。少数民族音乐教学方法不应该向西方声乐教学方式一样。要求教师转变传统的音乐教学法，音乐教师的任务就是鼓励和引导学生，让学生对音乐学习产生主动性，不断激发学生的内在潜能。学生不应该将音乐只认为是一门课程，音乐是一种灵魂，学生要不断体会音乐带给自己的价值。教师要选择匹配的声乐教学方法，并结合课程需要设计出合理的音乐教学方案，并运用相匹配的少数民族声乐曲目，避免滥用，避免取得反面效果。为了提高学生对少数民族声乐知识的学习兴趣和教学效率，应当对教学方案、教学计划、教学大纲进行多样化设计，针对不同民族要体现出教学方法的相适应性，避免民族语言文化的穿插，对少数民族声乐教学方法中不局限于西方教学方法，体现出少数民族声乐的本体化和民族化特征。对伴奏乐器的选择上，要结合曲目类型选择合适的乐器，要大胆尝试民族乐器，能够大幅度的提升少数民族声乐演奏的协调性[3]，增加学生的自信和学习兴趣。

（二）教学曲目丰富化，融入少数民族优秀的传统民歌和丰富的艺术形式

在采用少数民族声乐曲目教学中，教师要不断的探索和收集相关曲目资源，为了解决曲目单一这一问题，可以在高等學校里建立少数民族声乐教学曲库，每位教师将自己收集到的曲目资源进行上传并保存到曲库中，为少数民族声乐教学提供丰富的资源。对少数民族声乐教学资源的选择，着重对典型且具有代表性的曲目进行挖掘和收集并利用[4]，这样在教学中最能够体现出少数民族声乐文化的独特性，将少数民族的丰富艺术形式表达出来，提高音乐教学效果。高等音乐教师可以将少数民族的传统民歌和声乐曲目添加到校本教材中，避免以西方音乐覆盖所有。教师要转变传统的音乐教学思想，对少数民族音乐文化形成正确的认识，改变偏爱西方音乐的这一想法，自觉主动的应用少数民族声乐曲目教学，改变教学曲目单一的现状，将传统文化资源带入高等音乐教学中，实现传统文化的传承和长远发展。

（三）转变教师观念，更新教学理念

教师对学生的学习效果有着较大的影响，由于多数的音乐教师具有浓厚的西方音乐基础，也深受“欧洲音乐中心论”的影响，于是在高等音乐教学中往往更加重视西方音乐的使用，对传统音乐资源没有足够的认识，对少数民族声乐曲目教学效果不佳。由于教师自身对少数民族音乐文化掌握的不够，声乐教学方面，存在较多的唱法不科学，甚至与传统西方音乐相互穿插，对少数民族声乐有着错误的认识，有些教师认为少数民族声乐具有喉位高、气息浅、声音白的特点，其实不然。高等音乐教师自认为的“科学唱法”对富含民族特征的少数民族声乐教学不适用，唱法需要立足于民族文化之上，以统一的标准去要求不同民族的声乐唱法。高等音乐教学中的少数民族声乐具有独特的特点，教师必须转变传统教学观念，以正确的眼光对待少数民族声乐文化。

目前，高等声乐教学中模式中，教师多使用一对一的教学模式，保证每一学生对声乐学习内容有着熟练的掌握。一对一教学可以让学生对嗓音进行正确的控制[5]，对其审美评判、发声方法的选择、语言韵味的要求、作品风格的把握有着清晰的认识和了解，能够让学生在学习中有所收获、有所得。传统教学理念中，音乐教师拿“美声唱法”或“民族唱法”供学生学习，这只是一种模仿式教学，不能够让学生切实的把握好音准，虽然在某种意义上讲，省时省力，降低了音乐教师的教学压力。教师应当转变教学观念，意识到少数民族音乐文化的重要性，承担其传承中国传统文化的责任和义务，减少对少数民族音乐文化的偏见，将重心放在创新教学方法上去。少数民族声乐中涵盖了多种发声，有效的运用少数民族的声乐曲目教学，对学生的发声技巧的培养有着积极的帮助。教师要更新自己的教学理念，可以向民间艺人或者是少数民族的学生学习，对少数民族声乐文化产生正确的理解，并将自己收集的资源运用到音乐课堂中，对提高学生的唱法、声乐技巧等有着极大的帮助。

（四）加大对音乐教师的培训力度

音乐教师是学生与音乐之间的重要桥梁，少数民族声乐在高等音乐教学中应用，重点需要借助学生的情感、视觉和听觉等感官能力，来感受音乐的魅力。为了能够体现出少数民族声乐应用的最佳教学效果，需要重视教师对少数民族声乐资源的掌握情况及教学能力的培养。教师要使用多样化的教学手段，并要保证内容设计的协调性和衔接性，要通过不断的学习来提升自己的教学能力水平。学校可以定期组织教师学习先进教学方法，不断提升音乐教师的教学能力，更新教学观念，完善教学内容，为学生创建高效的音乐教学课堂。高校对教师的培养不仅要求教师具备成熟的教学技能，也要求教师对少数民族声乐资源有着丰富的积累。有很多教师在音乐教学课堂中，对音乐知识模块衔接性不强，不利于学生的记忆和学习，还要重视更新教师的知识结构，能够结合时代的发展，对教师的知识结构提出更高的要求。由于传统教学体制的限制，教师对音乐的掌握仅仅局限于西方音乐文化，对少数民族文化了解的少之又少，学校要加大互联网教学平台的建设，为音乐教师补充少数民族声乐知识。另外，为了体现少数民族声乐的民族性和本土化，可以请少数民族专业声乐教师前来，对本地教师展开少数民族声乐教学，提高本地教师对少数民族声乐知识的认识和了解[6]，并扩充自己的曲目库。通过对音乐教师的培训，能够让教师了解民族传统音乐的特点、形态、现状，在后续对学生的教学中更能把握好少数民族声乐教学的结构和技能。在技能培训上，要求教师在懂得西方唱法和东方唱法的同时，培养教师的少数民族声乐演唱技能，

（五）完善课程设置，增加民族特色内容

少数民族声乐具有浓厚的民族历史和文化，让学生吃透少数民族声乐知识，并长久记忆，仅仅靠对曲目的学习和发声练习是不够的，少数民族声乐文化是悠久历史沉淀下来的，之后再了解少数民族音乐发展演变的历史，才能真正的体会到少数民族声乐中表达的情感，对各民族的调式体系、风格特点深入的了解，才能把握好少数民族声乐知识的要点和准确唱法。首先，高等音乐教育中在展开少数民族声乐教学时，要完善课程设置，向学生普及少数民族的文化，可以借助多媒体设备，向学生播放少数民族的风俗习惯和区域文化，增加课堂上的民族感和风俗感，更加容易让学生投入少数民族声乐学习中去。教师精选各民族民歌典型旋律，让学生视唱和听辨，培养学生对少数民族声乐的辨识度和感性认识，尽量挑选多样且典型的少数民族曲目或者旋律，让学生对少数民族特色音乐进行欣赏。另外，教师可以开展一些少数民族特色音乐课程，让对少数民族声乐感兴趣的学生加深学习和了解，可以涉及到少数民族音乐概论、民族音乐史等，完善课程设置，能够帮助学生提高学习效率。

四、结语

高等音乐教学中的少数民族声乐教学，对培养学生的演奏技能、声乐技巧、音准等方面的培养有着极大的帮助。音乐教师要通过不断的学习，积累教学经验，提高教学水平，转变教学理念，正视少数民族声乐文化的重要性，从而提高音乐教学效率。

参考文献：

[1]蔡金.浅析声乐教学过程中少数民族音乐文化的融入[J].环球市场，2019（28）：286.

[2]段凤琴.新疆高等音乐教育中少数民族声乐教学的思考[J].艺术教育，2006（12）：89，95.

[3]王顺.论广西壮族民歌在高校声乐教学中的传承[J].大庆社会科学，2020（4）：135-138.

[4]魏菲.谈高校声乐教学中民族音乐韵味的唯美融合[J].才智，2015（3）：58-59.

[5]马磊.内蒙古地区高校学前教育专业声乐教学探析[D].呼和浩特：内蒙古师范大学，2011.

[6]黑力.对我国高等艺术院校培养少数民族声乐人才现状的思考[J].民族教育研究，2007（3）：81-84.

作者简介：常砚溪（1980-），男，黑龙江，讲师，研究方向为音乐教育。