民间美术展览的形式探索

摘 要：劳动人民的智慧推动了我国历史发展与进步，其中在民间美术艺术发展方面也体现出多样性、全面发展的成就。民间美术在历史发展长河中形成了多种多样的艺术表现形式和创作手段，并且兼具了实用性和艺术性的特点，正是由于民间美术艺术的发展涉及到社会的各个领域，与人们的生活息息相关。因此，如何更好发掘、展现民间美术艺术，弘扬中华民族文化传统，是我们美术展览从业者肩负的历史使命。本文拟以民间木雕展览为角度进行民间美术展览形式的探索，以期增强民间美术作品展览的效果，探索展现民间美术艺术形式的多样性。

关键词：民间美术;展览形式;木雕

前言

所谓的民间美术指的就是在我国历史发展过程中，我国社会基层劳动人民以实际需求为依据所创作的，具备应用价值的同时也有欣赏价值，是我国劳动人民生活与美术相融合的艺术形式。在民间美术创作的过程中，基层劳动人民具备双重身份，是民间美术的创作主体同时也是民间美术的消费主体。根据民间美术丰富的艺术形式、实用性与艺术性相结合的特征为依据，以民间木雕美术展览形式为例，对其进行研究，从而针对民间木雕美术展览形式的发展提出有效策略，增强民间美术展览的效果。

一、民间木雕美术展览类型

1. 传统工美化展览类型

传统工美化这种展览类型更加注重民间美术的品质与专家评审的水平，该展览类型主要是以展品的主要特点为依据，为其专门设计相符的展台与展厅，通过相对应的展台展厅体现展览品所蕴含的艺术价值。传统工美术展览类型有较长的历史，在很早就出现了，这种木雕美术展览类型适用于那些比较严谨气氛的展览，因此这种展览类型在民间木雕的展览中使用比较多。

2. 模块化展览类型

模块化展览类型主要将木雕的展览按照地区、风格、材质以及年代等不同信息进行划分，通过各信息划分不同的展览区域，并对模块内木雕艺术进行较为详细的文字介绍。模块化展览类型这种方式给人们一种强烈的秩序感与规则感。这种展览类型能够在观众进入展厅之后按照策展人的计划路线让每一名观众都能够很好的进行参观，有较强的视觉效果。民间木雕美术展览的整体风格蕴含了策展人的设计理念，通过模块化展览类型给予观众整齐规则的展陈节奏，增强了观众对木雕展览的参观效果。

3. 叙事化展览类型

叙事化展览类型是通过木雕展品的主要背景制定的展览主体，利用故事的方式陈述民间木雕展览中所陈列展品的发展历程、人文故事等。以展陈文本、展品特点以及展览馆空间布局等情况设计相对应的展现形式，更好的体现木雕展品的展陈效果。叙事化展览这种类型模式相比较于前两种方式，对木雕展品之间的系统性以及连贯性要求比较高，展品大多时候都是以组合的方式所展出的，木雕展品能够带给人们较为清晰的连贯性。除此之外在这种展览类型中，需要融入较强的艺术性思想，為人们营造一种既客观又高度符合人们的审美习惯以及木雕展品艺术特征的场景，因此这种展览类型相比较其他两种类型而言，要求展品有较强历史文化底蕴和发展脉络，耗费的时间以及精力也会比较多，所以叙事化展览类型在民间木雕美术展览中很少会被应用。

二、民间木雕美术展览形式策略

1. 技术手段的不断更新

民间木雕美术展览形式可以充分利用科技手段，利用多媒体、造影成像或者是形象化等展示方式，为观众在有限的空间中高效准确的将展品信息传递给观众，帮助观众尽快熟悉并了解展览。在民间木雕展览的过程中，充分利用多媒体设备声光电的综合运用以全景画的方式进行展示，在一定方面上既提高了展品陈列的动态效果，另一方面也大大提高了趣味性，推动了信息之间的传递，有效做到了将现实与虚拟进行结合。除此之外还能够加强观众与展览馆之间的互动，提高观众的体验感，提高观众对民间木雕展览的参观兴趣。在民间木雕展览技术手段的应用中，也可以采用展品管理信息系统，通过对参展的木雕艺术品实施数字化管理，做到对各种展品的分类与划分，方便人们对民间木雕美术工艺品的数据收集。对于民间美术展览形式而言，数字化展示既是民间美术展览领域发展的内在需求，也是其客观发展的主要方法。

2. 完善展览馆的公共空间功能

民间木雕美术展览所提供的展示空间是能够让观众进行思考的空间，通过民间木雕美术展览馆的空间布局设计进一步拉近观众、社会与民间木雕美术展览之间的关系。将民间木雕美术展现在一个开放的空间内部，主要目的就是做到拉近木雕美术展品与观众之间的距离，打破人们与木雕美术展品的距离感。在民间木雕美术展览的形式中，要做到合理利用空间的布局来设计一些场景，做到展线设计生动活泼。在展厅的整体氛围设计中，主打木雕展览主题，要做到氛围轻松，参观路线合理，帮助观众能够轻松愉快的完成民间木雕美术展览。

3. 加强细节的处理

民间木雕美术展览方式要打破空间的制约，做到能够让观众近距离的观察，做好观众与木雕展品的互动，使得观众能够以直观的方式深入了解木雕展品的特点。在形式设计方面上要科学合理的划分展览空间，以展厅的实际情况为依据，根据展厅建筑的具体情况进行空间划分。在关于民间木雕美术展览的环境氛围设计中要以展品形式为依据，为观众构建一种良好的质感，使得观众有身临其境的感觉，提高了对木雕美术展品的体验感。在对于灯光的使用以及处理上，要以木雕美术展品的主色调作为基础，避免多种光线的利用所造成的视觉冲突，有效利用灯光的作用为观众展现不同木雕展品背后所蕴藏的氛围。在民间木雕美术展览形式中，要利用开放式的理念帮助观众能够更好的理解历史文化，有效推动更多的人关注民间美术的发展。

结束语

民间美术体现了我国传统文化以及价值观念，以视觉创造为基础，通过时代发展的主题来展现当时社会的民间美术文化。民间美术展览不是所谓的简单技术操作，而是艺术与社会、人类、历史等多方面沟通的桥梁，对民间木雕美术展览形式的研究能够在一定方面上加强人们对民间美术展览的重视，同时也能够提高民间美术展览的效果。

参考文献：

[1]杨英曦.“新传统的再发明：作为灵感、遗产和生产的区域民间美术”展举办[J].美术教育研究，2020（24）：7.

[2]吴万雄.基于美术展览策划与组织工作有关思考[J].文化产业，2020（17）：127-128.

[3]陈紫筠. 民间美术的展览形式研究[D].广州大学，2018.

作者简介：

何开沅（1970.03—），男，汉族，江西省萍乡市，大学专科，馆员，研究方向：美术艺术展览、群众文化。