平面构成在紫砂器中的应用研究*

邵红交

(邵红交工作室 江苏 宜兴 214221)

在紫砂器与其他设计学科中平面构成是一项基础课程，而且占据的地位极其重要。当代人们的审美意识、生活方式以及价值取向等均应通过更多方式创新及研究来实现。在紫砂器中有引入平面构成，深入挖掘在现代紫砂器中构成设计的设计与体现方法，这应是陶艺工作者需要留意和应该做的。对于平面构成不只是设计的代名词，在很多方面该原理均能发挥作用，与此同时该特征明显体现在紫砂陶器上。多元组合点、线、面元素可以让紫砂器的装饰器及造型更有艺术魅力。

1 简析紫砂陶器起源

据相关调查研究表明，陶器的出现在一定程度上代表着人类从原始混沌状态走出，进人经济生活的一个明显标志，从某种角度来讲也是我们人类发明史上的一项宝贵成果，在古代文化宝库中是一颗璀璨明珠。针对紫砂陶而言，其是在独特的孕育条件下出现于世。针对成型紫砂陶器的主要方法为印坯成型、注浆施坯以及拉坯成型等。另外，手工成型以及泥片拍打等是紫砂陶的传统制作模式，也是突显其材质的主要成型方法。

2 简析平面构成基本原理

所谓平面构成，其主要是指在二维空间内通过线、点与面的元素，遵循序和形式法则组合和分解事物形态，进而出现一种理想的组合模式。有关平面构成，其从属于视觉艺术范畴，分析怎样可以于平面上，依据知觉作用以及视觉反应呈现视觉语言，在此基础上创造新的视觉形式与形象，通过形式将设计思想表达出来。包豪斯学院提出以线、点、面作为基本的平面构成元素，和包括立体构成、平面构成、色彩构成的三大构成理论。人们应在面对世间万物的同时，怎样认识并创造形象，而且进一步研究形和形彼此间的关系。针对平面构成，其属于对二维平面空间构成方法的研究，主要意义具体表现在，怎样通过视觉形象、形式来传达设计思想。通过在造型领域当中的有关基本元素，科学分析客观事物，进而在研究与分析过程中，将客观事物的关键要求与本质找出来，标准是形式美法则，整合与解构提取出来的要素，最后创造一个拥有全新理念的形象。有关其表现形式为近似、重复、渐变、对比以及集结等。包豪斯学院基于独特性、非具象性地思考角度，针对造型要素进行构成与分解的最新研究理论成果以及方法，对于当代紫砂陶器在布局、造型等艺术形式上的发展及借鉴均产生一定影响。

总而言之，在中国紫砂陶器创作发展的道路中，构成语言这一部分相对薄弱，应在对西方艺术有效借鉴的基础上，不要因为形式而形式。需要在双方的调和之路上继续努力，从而为促进我国艺术的多样化发展贡献力量。

3 紫砂器中有关平面构成的应用体现

平面构成即为在二维空间中把相同、不一样形态的相关单元，遵循必要的组织原则将其组合变成一个全新单元，而且可以创造出新的形态[1]。实际上平面构成属于艺术设计教育中的基础课程，深入研究和分析美于平面艺术当中的法则、规律，通过对于平面构成加以有效学习可以充分掌握美的规律性。平面构成在紫砂陶器创作过程中，在视觉画面效果上发挥着重要作用。现代紫砂器在运用这种意识的转变过程中显示十分显著的趋势。由此，可以看到在现代紫砂陶器创作中的表现形式，思维模式等均同平面构成维持着密切联系。

3.1 紫砂器中构成形式的应用

首先，发射性。作为一种特殊重复形式的发射，比如空中散开的烟花、绽放的花朵等就是发射形状。也有学者提出发射属于特殊性渐变。不只是骨骼或者是基本形均都应该进行有序变化，因为发射自身的聚焦性十分强大，此焦点一般位于中央画面；因为发射具备的光学动感及深邃空间感，可以展示出浓厚的张力及一股神秘感。其次，重复性。设计主题是一个一个基本元素，将其重复排列在某个范围，在进行排列时可以进行反向、位置上的变化。这种构成形式主要来自世间事物的更迭，让其形象更具秩序化从而形成节奏感很强的视觉效果，在紫砂器中较为常见。紫砂器创作中应用重复构成可以为人留下深刻印象，可是过于单调地重复则会导致人的心理与生理变得麻木，因此在设时需要认真对待形的重复方式。合理运用重复形式在一定程度上有利于加深印象，让主题更加鲜明。

3.2 紫砂器中视觉要素的应用

通过深入分析平面构成有关理念，绝大部分设计产品的基本构成元素是点、线、面，差别体现在不同的组合形式及序列，这也是紫砂器效果千变万化的原因。

第一，线。紫砂器中线的使用十分常见，线属于点移动的整条轨迹，基于平面构成层面分析，线一方面具有长度，刘一方面也拥有宽度与厚度。在平面构成中线占据的位置十分重要。线不同拥有的感情性格不同，动和静是线是最善于表现的，“静”可由直线表现，“动”可由曲线表现，至于曲折线可以表示不安定[2]。粗细程度不同的线可以为人带来不同的感觉，在相同的紫砂器，若线条较细人们会感到尖锐；若是线条较粗人们会感到厚重，以直线为例，其可以代表男性特征。在具体制作紫砂器制时，陶艺工作者会依据具体的使用者要求，或是以性别与性格为依据制作紫砂陶器。至于曲线则有明显的女性化特征，不仅予以人优雅之感而且更加柔美，这种感觉可以在几何曲线、自由曲线中体现。陶艺工作者在制作紫砂器时，需要依据器身和具体设计理念，使用合适的制作工具，以刻、刮、印等技术达到预期理想的效果。通过徒手绘制的自由曲线，属于自然延伸的一种，不仅自由而且有弹性，在紫砂陶器中这种形式的表现十分丰富，可以给人焕然一新之感。

第二，点。在日常生活中感知的点和几何学的定义不一样。点在平面构成中虽然有位置，可却没有面积，也就是说点的概念仅是相对而言的，与比较这种方式体现出来。点在构成设计中不只可视而且拥有面积形态，圆形是其中最常见的表现。

第三，面。其属于线持续移动到结束而构成的。关于面，其即使具备长度以及宽度但却不涉及厚度。其体现在线聚集成面彼此间比较，划分成具有规则和不具有规则面。其中规则面可以给人一种简洁、安定、明了之感，至于自由面可给人柔软、生动之感[3]。

4 结语

紫砂陶器随着不断发展的几何抽象艺术而发展延伸的。其实有关构成的历史，也属于几何抽象历史，针对紫砂陶器起到直接影响，而且构成也会影响到雕塑、绘画与艺术观念。点、线、面作为平面构成理论中的抽象元素也是抽象造型的重要基础，其拥有不同的表情与性格，以上抽象元素都能在现代紫砂器作品中寻找具象原型和理性设计。各种平面构成形式，例如重复与群化秩序化构成等有机结合紫砂器创作，能对陶艺工作者的创作思路加以拓展，而且对其创作具有现实指导意义。抽象和秩序是平面构成的实质，在紫砂器创作中需要以抽象的秩序、思维进行形态的理解与创造。针对紫砂器的未来发展前景，还需进一步研究和探索。