陶博吾艺术创造力及文化传播研究

毛冰霜

陶博吾先生的中国传统文化学养深厚。他在书画艺术创作领域有着相当高的地位，作品具有中国文化气质和精神。他精于旧体诗词，诗作情感真挚，意境深远;他擅长书法，主要以篆书和行草书为主，书风奇崛古奥、拙朴厚重;他于绘画造诣甚深，不流于俗。可以说，诗书画艺术特色是陶博吾先生性格、品质的外在体现。对于其内蕴，陈传席先生在读过陶博吾的自挽联后曾说：“当代能写出这种境界和格调的文字者，我没见过第二人。”可见其对陶博吾诗书画及其人品的高度肯定，也足以说明陶老在书画界的地位。

陶老的经历是同时代人或后人无法体会的，对炎凉世态的体会和归隐田园的精神指向是贯穿于他的一生的。作为一个有血性的人，他也希望自己的一片苦心能换来知音的唱和;但他又是孤独的，一个世纪的风风雨雨使他走到了孤寂之境，有着世俗无法侵染的纯净。他的身世正像林散之先生说的“虽蹇困落拓而历劫不靡”。他师法正脉，而取道孤傲。陶先生集诗书画于一体，并且都很突出，这很难得。他对人生、对历史的独特思考和看法，不仅是一个书法家应该具备的，更是一个文人不可或缺的。陶博吾在其《我的学书过程和体会》中说：“无论做任何工作，研究任何学术，都要有高贵的人格。人品高则书品更高，这是千古不易的真理。……再则是文学修养。书法要有书卷气、山林气、金石气，非有很高的文学修养不可。有了文学修养，胸怀就会空阔，气度就会豪迈;写出的书法，就会笔墨超群，气韵生动，才引人入胜，令人崇敬……”我们从他的书法中可以看出，始终有一股气贯穿其中，有着震撼人心的力量。再细观之，行笔有轻重缓急，结体有虚实大小，整个行气都很和谐统一，一股文人气扑面而来。所以，其书法作品不仅反映了人格中的平淡质朴，也凸显出一种闲适倔强。

陶博吾作画，大多依照诗中有画、画中有诗的审美原则进行。画意未尽，诗书增补。画中的题款不仅丰富了构图，也使得整幅画面更有张力并加强了意境，进而丰富了文人画的语言。陶博吾的画，不仅具备传统文人画所具有的审美价值，又在其基础上创造了特殊的文人画语言，造就了一种超逸的空灵语境。我们观其画，造型上不拘小节，放笔直下，形简笔拙，浓重的笔墨中透出丰富的变化和灵气。其作品中所表现出的美学特征，也正是文人特别崇尚的虚和之美。于山水画外，他的花鸟用笔较实，似儿童简笔画，然实到极处则天真烂漫，构图呈特写式，笔墨抒写酣畅淋漓。他的山石大多不求形似;构图高古而又自然地流露出很强的现代审美情趣;不注重外在形式感，只求笔墨的质简和意境的营造;再加上题画诗，诗与画面契合，笔墨间的诗情画意袭面而来。正如陶博吾先生在《书怀》诗中所说的：“雕虫莫笑是小技，书画犹能养性灵。”“养性灵”是用全部身心，守望心灵的净土。他的艺术有着独特的文化内涵和美学品格，总能带给人以强烈的艺术感染力。

《现代艺术中的原始主义》一书说：“每个艺术家都拥有一个大的世界，他在这个世界中发现人生、走向人生;每个艺术家也都拥有一个小的世界，他在这个世界中发现自我、实现自我。”陶博吾的艺术之路，用他在集《石鼓文》联中的话说：“为道既归于一，所治不求其同。”可以看出，其一生倾力于艺术创作，在创作技法上也推陈出新，最终实现人与艺的和谐统一。因此，陶博吾先生的绘画艺术，让世人有“全新的审美体验”。其中有其精神之所在，也有反叛精神的体验。他的画并不是一种传统意义上的文人画，而是一种源自新审美体验而具有现代意义的文人画。

陶博吾的艺术以文史知识、传统书学作为基础，体现了多能貫通、广收兼善、博采众长等特点。他是一位丰满的、立体的文人艺术家，他的整体素养决定了他艺术所达到的高度，对后学的精神塑型和技艺的传承有着重要影响。

艺术学习离不开良师益友。1962年，陶博吾考入南京美术专科学校，从沈溪桥、梁公约、谢公展诸先生学习书画;1929年考入上海昌明美术专科学校。关于昌明艺专的经历，谢玉岑《昌明艺专观光记》记载：“王一亭、吴东迈两先生创办之昌明艺术专科学校已于日前开学，并陈列古画及各教授作品，公开展览”，“群聚庭中，一亭先生方据案画达摩像，挥洒风生”，“佛像成后，姚虞琴、吕十千相继画松竹，十千松成，堇叔为题句于上”，“入校第一室中，吴昌老墨笔花卉四镜屏”，“昌明楼上俱为古代名作”。陶博吾跟从黄宾虹、王一亭、潘天寿、诸闻韵、贺天健等先生学习书画，从曹拙巢先生学习诗文等，其师承对象也是他取得巨大艺术成就的重要因素。真名流、真名家的指引，使他在艺术实践与探索方面受益终身。因为真的名师能对学习者的专长进行良好的示范，进行精要的理论阐释，引领学习者领悟艺术的真谛。从这一点来看，陶博吾无疑是幸运的，他的艺术成就与他青年时期的经历息息相关。

我们以20世纪这个时代为文化背景，对陶博吾的艺术成就进行承上启下的梳理和考证，最终又回到他的诗书画本体，在此文化背景下可观其诗书画中的深刻内涵。一方面是其刚健人格的外在显现，这一点凸显了他的革命精神和思想情怀;另一方面是时代特征在他的文艺生涯中的烙印。同时，他的作品也存在蓬勃的生命力，在增强艺术作品的表现力上，提供给后世许多有益的参照，具有承前启后的作用。可以说，陶博吾的诗书画与他对世态炎凉的体会和归隐田园的精神紧密相连，虽然历经风雨，但仍然具备世俗无法侵染的纯净。这不单是修身养性的行为和单纯意义上的文字技法的表达，而且蕴藏着更深层次的文化内涵。从这一点上可以得知，他所体现出的文化价值便远远超出他作品本身的价值了。

1995年11月下旬，“陶博吾诗书画展”在上海刘海粟美术馆举办，于11月20日在刘海粟馆举办了“陶博吾诗书画研讨会”。此时，他“声名鹊起，艺术成就赢得海内异口同声的称赞”。美学家蒋孔阳说：“陶老先生是现在重新被发现的一个大艺术家，他与20世纪同龄，20世纪的苦难都经历过。陶老对时代有一种批判精神……他的作品和人格深深感动着我，他为中国民族文化的发展做出了重要的贡献。”上海书法家协会副主席赵冷月说：“我最崇拜的书法家就是陶博吾……他的深度是无穷无尽的，他的高度是一般人很难达到的。甘苦自知，陶老的境界就是朴实，我已八十开外，我要向陶老学习、请教。”文艺评论家张晓云说：“观赏其作品是一种很高的艺术享受……这是一种生命的宣言和呐喊，一种艺术的宣言和呐喊，当然，更是他人格的宣言和呐喊。”总而言之，在他的身上始终闪烁着人格的光辉。

在当今这个时代可谓大笔抒写，陶博吾的艺术成就不仅凸显了文脉索善（求仁）与画品唯真的文道一体，也使得艺术与人文相互扬弃、融创，最终实践真知。

约稿、责编：史春霖、金前文