中国传统文化对影视创作的影响——以《大鱼海棠》为例

沈恬静 刘 燕

（湖北理工学院 师范学院，湖北 黄石 435000）

《大鱼海棠》以中国古典文化为背景，讲述了一个有关成长、救赎和情感纠葛的故事。在与天相连接的海底世界生活着一群“其他人”，他们负责掌管人类死后的魂灵和万事万物的运转规则，他们不是人也不是神。主人公椿作为“其他人”，在成人礼的时候被送到人类世界，在意外中为人类男孩“鲲”所救，由此结缘。椿在帮助“鲲”成长的过程中，经历了重重艰难险阻，最终还是成功将鲲送回人间。影片剧本创意来源于《庄子·逍遥游》，但又通过巧妙构思使之重新焕发生命力，在弘扬传统文化的过程中也体现了时代精神。对于国产动画电影及影视业来说，是一次有益且成功的探索。

一、传统文化思想传承

（一）儒释道文化的交融

儒释道思想可以说对我国产生了重要影响。儒家思想鼓励人们积极入世、兼济天下，道家思想鼓励人们追求心灵的自由，佛教则以出世的思想做入世的事业。

儒家认为，要想达到理想的状态，就要保持“和”的思想，以中庸之道为最高准则。椿不愿看到救自己的人类男孩失去性命，于是奋不顾身用一半性命换回鲲。在送鲲回到人间时，由于触犯天规引发灾难，族人与椿的矛盾也在此时被激化。但当族人遇到危险时，椿将自己幻化为巨大的海棠树，堵住奔涌的潮水，火烧自己来阻退海水，使灾难得到了控制。在救鲲和救族人的两难选择之间能允执其中，最终实现两全的理想状态。这体现了孟子所提倡的“舍生取义，杀身成仁”的思想。

道家用“道”来探究自然、社会和人生之间的关系，主张道法自然、天道无为。《大鱼海棠》中始终贯穿着先秦道家顺其自然、小国寡民的思想。影片中椿的爷爷、奶奶和好友湫，坚持遵循自然的规律，努力帮助椿去做值得做的事情。椿的爷爷说“生老病死，天理伦常”，万物都有其规律以及法则，逆天而行就会付出代价，一切必须按照规律，这体现了道家万物皆有道的思想。

佛家看透世间虚无，万法皆空，主张以慈悲渡人，方能修得圆满。《大鱼海棠》中灵婆住处的对联“是色是空，莲海慈航游六度；不生不灭，香台慧镜启三明”，就来源于《般若波罗蜜多心经》，告诫人们看淡世俗功名，追求灵魂的永生，这是影片中椿、湫等人坚持的人生准则。鲲为椿而死，舍己为人，灵魂到了好人才能去的地方，这体现了佛家因果报应的思想。

（二）传统生死观和报恩救赎的思想一脉相承

生死问题是与人类相伴一生的根本性问题。《大鱼海棠》中鲲的生命循环体现了佛家宣讲的生死轮回，彻底打通了生死的界限。修善得福，死后通往美好的世界；恶必受报，死后通往悲惨的世界。对待生命，爷爷即使明知自己大限将至也不会像灵婆所说的“我们这些老家伙能多活一天算一天”那样苟活，而是拼尽全力挽救为救鲲而被蛇咬的湫，最终却因此而中毒去世。将死亡看作一种自然的归宿，我们应该坦然面对死亡，既然生死有定，我们就更应该珍惜生命、热爱生活。

整部影片充满报恩和救赎的传统思想。人类男孩义无反顾地救助遇到危险被困的椿时，椿却记起临走时母亲所说的“人间很危险，千万别和人类接触”的叮嘱。正是因为椿深信母亲的话，以及在人间亲眼看到了杀戮的画面，而鲲又不慎割伤了自己，所以才误会了鲲的意图，将鲲拍进了漩涡中，最后得知真相的椿为了报答鲲的救命之恩，即便受到家族的责备，也不惜用自己一半的生命作为代价去救鲲。

二、传统文化影响下的题材选取

（一）在传统文化中创新题材来源

传统文化一直都是影视剧本创作中取之不竭的源泉，如何传承并创新传统文化，让它焕发新的精神力量，一直都是影视作品努力的方向。《大鱼海棠》的创意充分融合了中国传统文化元素，并作出了一定创新。故事背景源于“女娲补天”，角色设置源于《逍遥游》，叙事模式参考了《山海经》《搜神记》。剧本将经典神话与梦境重新拼接，建立了一个全新的大鱼海棠的世界。

电影中角色设置来源于古代神话故事，但并不是照搬，而是根据电影的风格进行二次创作。例如嫘祖的形象，《史记》记载，嫘祖就是传说中黄帝的妻子，她教会了人们缫丝养蚕、编织衣物。影片中的嫘祖在水面上织出星空的画面，创作灵感来源于诗句“秋水共长天一色”，在尊重传统文化的前提下又进行了创新。

（二）对传统经典作品的影像化改编

影像化叙事是指文学作品实现跨界媒体传播，将文字转化为视听形式的叙事方法。尼古拉·米尔佐夫说：“新的视觉文化的最显著特点之一是把本身非视觉性的东西视像化。”［1］《大鱼海棠》植根于对中国文化经典的改编与诠释，从《山海经》《逍遥游》等书籍中汲取精华，用富有中国特色的建筑和服饰等创设了一个宏大的故事背景，这是一种内容上的重构，更是对传统文化的二次演绎。

在文字向影视化转化的过程中，《大鱼海棠》中很多角色形象借鉴了中国古代神话传说，同时根据电影需要加以改编和创新。例如后土的形象，据《左传》载“共工氏有子曰句龙，为后土”［2］。《旧唐书·礼仪志四》载：“先是，脽上有后土祠，尝为妇人塑像。”［3］由此可知后土的性别在古代并不确定，有时记载为男性，有时记载为女性。而《大鱼海棠》为符合剧情需要，设置为男性形象，高冠博带，外形飘逸，与整个电影的审美保持高度一致。

三、传统文化影响下的物象呈现形式

（一）传统文化思维对影片人物形象的塑造

《大鱼海棠》中人物设定大多取自《山海经》《诗经》《列神传》《搜神记》等古籍，如电影中的主角椿、湫、鲲等人名都来源于《庄子》。不仅如此，导演在给配角起名字时也十分用心，很多配角的名字也取自古籍，如祝融、句芒、蓐收等名字均来自《山海经》。不仅名字取自古籍，人物形象塑造也以传统文化为基础。《庄子》记载：“上古有大椿者，以八千岁为春，八千岁为秋。”［4］在《庄子》中，椿是长寿的象征，是超越物我界限达到逍遥游的象征。影片中的椿有着异于人类的长久寿命，性格也如椿树般坚毅执着。

（二）传统文化元素在电影物象塑造中的体现

动画电影是一种镜头艺术，要充分考虑镜头下呈现出的各种元素。电影中变化最多、出镜频率最高的不是影片中的众多角色，而是不断变化的场景和丰富多样的物象。影片中运用了很多中国元素，如汉服、麻将、灯笼、石狮子、对联、卷轴、土楼、中国红等，使整个影片在视觉效果上显得更加细致精美，营造了唯美的中国风意境。

影片中人物的服装设计搭配别具传统特色。例如，女主人公椿在影片中作民国时期的女学生装扮，上衣着前襟向左掩的左衽设计。在中华传统服饰文化中，服装右衽是汉族的象征符号，而死者服装左衽，以示阴阳有别。影片中运用左衽的设计体现出椿作为“其他人”身份上的特殊性。不单单女主角的服装设计独具匠心，影片中其他角色也别具特色，富有中华传统文化色彩。《大鱼海棠》中人物形象的服装设计以中国传统服饰为核心，模糊了地域的界限，打破了时间的桎梏，融合多样传统文化，打造出多元的中国风效果。

四、影片传统经典形象与现代思想观念的融合

随着观众审美要求的不断提高，影片若不能在精神和内容两个层面推陈出新，将很难被观众接受。影片中湫这一人物在感情方面总是含蓄委婉，默默付出，体现了我国古代思想中对待感情的克制传统。而影片在结尾处老年的椿给年轻人的告诫，体现了影片对现代人热烈奔放、勇于在爱情中把握主动权的爱情观的认可。这与我国传统文化中节制含蓄的情感表达习惯大相径庭，是影片在精神层面上对传统爱情观的一种重构，从而达到与现代观众的情感共鸣。

此外，影片中也融合了现代西方电影元素。影片的开头“有的鱼是永远都关不住的，因为他们属于天空”，就是对《肖申克的救赎》经典台词“有些鸟是毕竟关不住的，它们的羽翼太光辉了，当它们飞走……你会由衷庆贺它获得自由”的致敬。

结语

电影《大鱼海棠》创建了一个奇幻的海天世界，讲述了一段触人心灵的成长故事。电影具有精良的画面、创新的影视题材、华丽的场景设置、精致的人物造型，将传统民族文化与现代文化融合，成功为国产动画打开了新思路。