博物馆文创：非物质文化遗产保护与开发新形态

2020-12-28赵梦琦

神州·上旬刊 2020年12期

摘要：博物馆文创产品是依托博物馆馆藏文物的文化资源进行文化创意设计的商品，是公众与博物馆互动的活动形式之一。（1）北京故宫博物院的文创产品是将非物质文化遗产与文化创新相融合，满足群众日益增长的文化消费。无形的文化与一定的产业形态结合起来，是非物质文化遗产的保护与开发的新形态，是更充分地发挥文物的历史文化的价值。

关键词：文创;非物质文化遗产;历史

“文化创意”是将每个国家，民族或个人的创造力添加到现有文化中，赋予文化新的风格和价值。“创意产业”是英国于1975年首次提出，作为逐渐发展为新兴产业的文化创意产业，它是通过创意将某种文化符号融入产品设计中，从而使消费者产生情感共鸣并让消费者体验产品的文化，利用产品的内涵，给消费者留下深刻的记忆。

一、博物馆文创活动的发展基本概况

（一）博物馆文创的发展

“19世纪的西方工业化进程，开启了人们探求新知的热情。20世纪以来，博物馆的发展进入了一个崭新的时代。第三次科技革命带来的科学技术和生产力的进步，不仅从数量上催生了更多的博物馆，博物馆的类型、面貌和职能也不断发生着深刻变化。（2）”欧洲博物馆礼品店的开设标志着资本主义世界具有现代意义博物馆的出现。

西方的博物馆文创产品经过发展到现在，其产业链在产品创意、设计、生产、销售、售后等方面已趋完整。博物馆文创产品促进了馆藏品内容文化的延续和传递，在产生了良好的社会影响的同时，也使博物馆增加了大量的经济收入，造就了博物馆在社会与经济上的双丰收。

（二）博物馆文创产品基本内涵

博物馆是近年来文化创意最活跃的舞台和主体。依据社会的发展和公众的需要，国内博物馆从注重文物、展览的“硬实力”，逐渐转移到对文物文创发展的“软实力”，大众得以以新的视角了解博物馆和馆藏文物的文化内涵。

博物馆文创产品是兼具商品功能和文化功能的的博物馆文化和当代商品的结晶。博物馆文创产品可以理解为使用博物馆的馆藏资源，探索具有馆藏文物自身特色的文化语言和符号与创意相融合，从而设计并生产出具有博物馆特有文化气息的创意产品，而就是这些文化创意产品在无形中对文化遗产实现了宣传和保护的作用。

二、北京故宫博物院文创产品的特点

我国的博物馆文创产业的发展晚于一些西方国家，大部分博物馆的文创产品开发还处于启蒙阶段。大多数博物馆的文创产品出现没有从自身特点优势出发，盲目模仿的问题。进入21世纪，在政治、经济、社会、科技的共同支撑下，一些博物馆率先迈入博物馆文创的进阶时段，其中，以故宫博物院为重要代表，将藏品的文化元素浓缩在文化创意产品中，博物馆所凝结的优秀文化在社会公众继承发扬，促进非物质文化遗产的活态保护与开发的实践。

故宫博物院通过前期规划、市场调研和专家筛选，筛选出来具有文化价值、艺术价值以及市场价值的IP，使整个文创产品尽可能的体现：一是元素性，它与文物所具有的文化性是吻合的;二是创意性，它是现代人的审美创造和转化;三是实用性，满足公众的物质使用需求。故宫文创的元素性、创意性和故事性是故宫文创的一大特色，在三者的共同作用下，人们得以从中触及非物质文化遗产的内涵。

1.元素性，产品与藏品的文化元素吻合，有鲜明的藏品历史文化特征。故宫博物院文创商品的元素性在于：联系文物藏品与现代人的审美、需求的同时提取藏品的具有代表性的历史文化元素生产具有实用性的文创产品。具有藏品元素的文化创意产品作为信息的传递链接，促进非物质文化遗产资源通过产出，流通和出售转化为生产率和商品，并产生经济效应，在一定程度上实现非物质文化遗产的活态保护与传承。

例如，“御批宣纸折扇”，选取的素材雍正在位十三年写下的1000多万字的政务批语。折扇文案皆出自雍正御批，有傲娇质问，有体贴勉励，在折扇一正一反间，双面言语，诙谐有趣。在“你如何向朕说起此等话来”折扇，此款折扇御批出自雍正批年羹尧《为程如丝盐案请纸折》“你如何向朕说起此等话来？此事你与蔡珽之奏各相悬殊，朕实难谕。况经朕此一谕，你亦难审理，朕有纸将此事着石文卓从公审明定拟具奏也。”通过这些真实的御批史料，我们得以窥探最为隐秘的帝王心思，字里行间，一个更加鲜活地雍正跃然纸上。

2.实用性，文创产品在本质是满足社会大众的物质需求和非物质的精神需求的具有一定功能性的商业产品。在开发文创产品时，故宫博物院会根据受众群体、客户需求、产品功能、市场和文化定位进行产品的设计和生产，实现文创产品的实用功能。

故宫博物院文创馆的海棠蝶舞盘选取了故宫博物院藏宋代海棠蛱蝶图页的文化内涵，不单单是对藏品的图案进行简单的堆积陈列，从设计、制作、打磨到修饰，采用国家非遗传统工艺结合釉彩铜技艺，令铜盘色泽沉稳，精致厚重，经久耐用，健康卫生，不会轻易攒茶垢，略经擦拭即可光亮如新，满足社会大众平常对物品的需要，激发消费者对非物质文化遗产的记忆和情感。

3.创意性，即将藏品通过创新方式与当代人的需要相结合。老一辈人的日渐稀薄，非遗需要更多当代人的关注和喜爱传承下去，文化创新与当代人的天然“缘分”，恰好可以为当代人走进非遗架起一座沟通的桥梁。例如，北京故宫博物院以“冷宫”为载体创作出的具有实用意义的冰箱贴。“冷宫”冰箱贴其创意源于历朝皇城都设有的冷宫，紫禁城也不例外。在影视小说中，犯错的后宫嫔妃们被打入冷宫，就是被幽静到一个孤僻阴冷的地方。“冷宫”作为古代关禁嫔妃、皇子的地方，与被打入冰箱的瓜果蔬菜“并无二致”。

三、博物馆文创与非物质文化遗产的保护与开发

自文化创意产业发展以来，其重要的创意源泉之一就是非物质文化遗产。以现代创新的方式将非物质文化遗产与产品结合起来，在很大程度上实现了挽救非物质文化遗产濒临绝迹的境况，从而实现非物质文化遗产的活态继承和发展。故宫博物院鼎力发展文创产业，不仅有利于故宫博物院创造收入，在經济方面支撑博物馆发展，此外，博物馆文创产品也是博物馆文化传播的延伸，可以从根本上抵制博物馆在营销方面的庸俗化趋势。单霁翔反复强调，要通过适当的创意设计，把历史文化资源的内在价值转化为市场肯定、群众欢迎的文创产品，如此，既能创造经济效益，也能广泛传播传统文化。

（一）博物馆文创是博物馆传播非物质文化遗产的延伸拓展

博物馆藏品蕴含丰富的优秀历史文化内涵，但由于其无形的特点，在以展览的方式向社会公众传播优秀历史文化内涵时往往存在渗透性弱，不能有效的的进行传递。博物馆在以往单纯的进行文物展览的时期，对大众的吸引力是相对较少的，大多数的博物馆是观众稀少，只有微薄的门票收入和政府拨款来维持运作。博物馆通过对藏品的文化内涵加以提炼并经过创意创新而产出的文化创意产品，有效的传播藏品蕴含的丰富内涵，增加博物馆的经济效益，是博物馆传播非物质文化遗产的延伸拓展。

1.博物馆文创产品增加非物质文化遗产传播的有效性

“奴隶社会末期和封建社会初期，农业和手工业分离，出现了社会分工和商品交换，人类社会进入了商业社会。18世纪下半叶，英国开始了工业革命，使人类社会的生产从作坊式手工业转变为机械工业。分工非常精细。人们只有通过交换劳动力和商品才能生存。所有人的生活都有商品的影子，而商品对人类生活的影响最大”。（3）博物馆从馆藏中提取文化元素，开发各种文化创意商品，即将博物馆文化转化为商品，供公众购买，满足社会公众日常需求。凝结在文化创意产品的有些历史文化元素通过商品潜移默化的占据社会公众的日常生活，进而悄然无声的赋予他们历史文化知识，提高他们的艺术品位。

例如，通过故宫博物院文创产品《韩熙载夜宴图》简装版装饰画，我们可以看到当时人们的社会关系情况，了解到当时的封建礼教对大众的控制和约束，认识到当时的家庭结构以及人际关系的辈分和分界，这些都是活的历史。再如通过故宫以花丝工艺系列的桃蕊含春、紫禁万象花丝耳饰制作过程和工艺的了解，我们可以认识到祖先的聪明才智，认识到他们当时的生产水平，而通过花丝工艺产品生产和制作者技艺的传承，他们在生产流通中的地位和作用，我们又可以了解当时的社会关系、经济关系，这些都是历史的重要组成内容。非物质文化遗产以其民间的、口头的、朴素的、活的形式，可以弥补官方史籍记载的不足、遗漏或隐匿，它有助于人们更真切、更全面、更贴近原籍地了解历史文化。非物质文化遗产积累了不同历史时代的精华，保留了最集中的民族特色，是民族历史的活性传承，是民族灵魂的一部分，是超越

时代的。

可以说，对于历史地形成的非物质文化遗产，没有一种不能提供特定的历史信息，没有一种不具有特定的历史价值。消费者在使用的过程中，自然会受到历史文化的影响。因此，从文化传播的有效性和渗透性来看，博物馆中的文化创意商品在文化教育中的作用可能比博物馆展厅中的展品要重要得多。

2.博物馆文创产品为博物馆创造经济价值，支持博物馆事业的发展

博物馆在以往单纯的进行文物展览的时期，对大众的吸引力是相对较少的，大多数的博物馆是观众稀少，只有微薄的门票收入和政府补贴来维持它们的运营。公共博物馆的收藏是国家财产，个人很难拥有，而私人博物馆的收藏则是普通公众无法企及的。博物馆展览属于“灌输式”，在与观众的互动交流上较为欠缺。公众会因时间和地域的原因对博物馆的参观产生限制。但是，根据从这些收藏中复制出来的文化创意产品，这些收藏可以间接转化为数千万件，满足个人的需求。对于文艺爱好者来说，也能从复制品中有所领悟。以收藏品中的文化元素为基础设计的博物馆文化创意产品，也可以吸纳公众意见，让公众从被动的接受者变成主动的参与者，使大众对博物馆文化资源的兴趣大大提升。随着网络营销渠道等多方面销售渠道的产生发展，各地的消费者都可以购买到，博物馆的文化资源通过文创产品突破时间和空间的限制“飞入寻常百姓家”。

随着文化创意产品种类的不断增加，喜欢文化创意产品的人数也会日益增多，这种情况下会进一步促进文化市场的发展和繁荣。另一方面，文化创意产品产量与销售的不断增加，扩大文创产品的受众，让文创产品在市场上拥有一片天地，同样给博物馆带来可观的经济与社会上产生积极影响。因此，国家根据这种情况鼓舞各博物馆单位文创事业的发展，这不仅可以促进文化的发展，还可以弥补博物馆资金的不足。博物馆文创事业的发展必定为博物馆自身的成长完善带来明显的积极效用。

故宫博物院实现了“用新颖的文化创意沟通古今，让有生命的文物翱翔，让沉睡千年的宝藏熠熠生光”。（4）故宫博物院拥有独特的文化资源和平台优势，虽然其文化创新和发展模式不可复制，但值得同类型文化单位学习。在我们健全文化形象的时代，进一步审视博物馆文化创造的意义和价值，塑造自己的文化身份，树立良好的文化形象。

注释：

陈晓晓：《博物馆文创产品的设计与研究--以沈阳故宫为例》，辽宁：辽宁大学，2019年5月，第5页。

蔡劲松：《大学博物馆的当代转型--文化育人与公共服务》，北京：民族出版社，2014年11月，24-27页。

张飞燕：《文创产品：博物馆文化传播的新途径——以故宫博物院文创发展为例》，北京：中国会议，2016年，第313页。

周晓健：《文创产品：博物馆文化传播的新途径---以故宫博物院文创发展为例》，广西：《经济与社会发展》，2017.

参考文献：

[1]王文章.《非物质文化遗产概论》[M].文化艺术出版社，2006.

[2]蔡劲松：《大学博物馆的当代转型--文化育人与公共服务》[M].民族出版社，2014年.

[3]林炎旦：《文化创意产业国际经典论述》[M].师大书苑有限公司，2010年.

[4]阴鑫：《中国博物馆文化创意产品开发研究--以北京故宫博物院为例》[D].河南大学，2016年.

[5]陈晓晓.《博物馆文创产品的设计与研究》[D].辽宁大学，2019.

[6]吴春晖、范文静.《博物馆文创产品开发研究——以北京故宫博物院为例》[J].北京印刷学院学报，2019.