女性主义在影视节目中的传播研究

张乐楠

摘要：女性形象在影视节目中占有非常重要的地位。中国影视剧剧种多样，各类人物形象生动鲜明，而武侠影视剧作为中国的特有剧种，其中侠女又作为武侠影视剧中的特殊群体，在武侠影视作品中扮演了重要的角色。文章立足女性主义，从传播学角度出发，分析了武侠影视剧中侠女形象的内涵及传播现状，并对侠女形象传播中存在的问题提出建议，以达到对侠女形象传播分析、深入理解影视作品内涵以及体察女性角色的效果。

关键词：女性主义 武侠影视剧 侠女形象 女性角色

女性主义与武侠影视剧

“女性主义”这一概念于20世纪初被引入中国，由英文“feminism”翻译而来，被当时的中国知识分子译为“女权主义”。而在随后的社会发展变化中，“女权主义”一词被赋予了新的文化与政治内涵，并由此改译为“女性主义”这一强调女性视角的新词汇，由此使得“女性主义”研究领域变得更加灵活宽泛。

女性主义媒介批评理论形成于西方女性主义出现与发展的大背景之下，由于媒介与女性之间存在紧密的联系，对媒介和女性主义的关系的研究受到传播学学者、社会学学者、人类学学者等知识分子的广泛关注。21世纪以后，女性在社会以及各种媒介中的地位得到了很大的改变，媒介尤其是主流媒体一方面逐渐增加对女性形象的报道数量，另一方面又存在着难以改变的观念和对女性形象的刻板成见。这使得关于女性的报道在新闻媒介中更多地呈现出负面、被动的形象，造成对社会公众意识难以察觉的诱导和暗示。在这样的背景下，本文试图解读影视节目中有关女性形象的真实媒介含义。

由于电视节目的发展和日趋成熟以及学界对女性群体研究的深入，女性主义的研究被纳入关于电视研究的众多文化视角当中。武侠影视剧是中国叙事影视作品的特有剧种，在电视荧屏和大荧幕上都占有一席之地。1928年，张石川导演的武侠电影《火燒红莲寺》成功上映，这是由上海明星影业公司拍摄的中国第一部成熟武侠电影，由于十分卖座，还连拍十八集续集，成为一个系列，直接推动了后期武侠电视剧的诞生。1993年中国内地第一部武侠电视剧《白眉大侠》进入了观众的视野，取得不错的收视率，之后原班人马拍摄《甘十九妹》同样获得成功。经过相当长的发展历程后，武侠影视剧从兴起到蓬勃繁荣，奠定了其在中国影视史上的重要地位，扣人心弦的故事情节及丰富多彩、个性鲜明、生动形象的人物角色也受到了观众的热烈追捧，而其中区别于男性侠客主导地位的女侠形象的塑造更体现了性别意识与文化价值的深入探讨。

武侠影视剧中侠女形象的内涵及其溯源

武侠影视剧中的侠女形象有着较深的历史渊源。从唐代开始，许多传奇小说塑造了性格鲜明、武艺高强的女性侠客形象，直到清朝文言小说的风行，使得侠女作品丰富多彩，生动繁荣。

传统尚“武”的侠女形象。随着20世纪20年代武侠影视剧的发展，女性侠客的形象在武侠影视剧中得到了更充分的发展，几乎武侠影视作品的出现必然伴随着侠女形象的展现。例如，《火烧红莲寺》中胡蝶饰演的红姑路见不平，救人于危难中，拥有与传统男性侠客一样的武打路数，行云流水的身法和精练的一身短打，塑造了初代侠女形象。这一时期的女侠形象具有比较类型化的特征，此后一些武侠影视剧中侠女的形象也与此相差无几，没有较为突出的特点，遵循一定的创作套路，作为男性侠客主导世界的附属品，展示了较为保守的传统侠客形象。

人物关系多元的侠女形象。创作者为使故事更加充实和丰满，在对故事角色的人物设定和关联性上开始寻求突破。这一时期不仅追求飞天入地、刀枪不入这一外在的“侠”，更注重对人物内心情感的把握，以及人物的相互关系复杂化，使得侠女形象的塑造更为深层次。例如，《甘十九妹》中对甘明珠的塑造，不仅塑造了一个武功高超的自由侠客，随性洒脱，更在人物关系的设置上扑朔迷离，纷乱交错，为甘明珠后期的心理矛盾与人性挣扎做了铺垫，深刻刻画人物，并升华了人物形象。

精神独立的侠女形象。随着女性意识的不断增强以及女性观影人群比重的加大，人们对于女性角色的深层建构有了更高的要求，同时应运而生的强调自我地位和价值的不同于以往的新的创作要求也随之出现，不依附男性思维和精神的独立的侠女形象越来越受欢迎。例如，《青蛇》中片尾水漫金山后的悲剧，白蛇被镇于雷峰塔底，与许仙不复相见，而青蛇眼观这一幕，却发出了“我来到世上，被世人所误，你们都说人间有情，但情是什么，真是可笑，恐怕连你们自己都不知道，等你们弄清楚了，也许我会再来”的诘问。简洁的几句话深刻体现了青蛇对自我价值的认知与沉淀，也隐含了对于世界观的反思，冲击了观众的思维，人物形象极为出彩。

随着侠女形象的频频塑造展示，可以看到侠女形象的发展经历了从单一到多元化的变化。我们不难发现，其发展始终遵循一定的规律，除了顺应影视作品的商业化趋势，同时也体现了时代的文化特征，传播了社会价值道德体系，女性侠客的形象更蕴含了深刻的文化意味、审美价值以及性别意义。

武侠影视剧中侠女形象的传播效果

在影视剧中塑造好一个性格鲜明的人物不容易，导演、编剧在剧本和影视拍摄的创作把握过程中易于传递优良的文化价值，但在对于侠女形象的塑造中也容易遵从规范，存在一些较为典型的问题。

积极影响。首先，宣扬文化道德价值。自古以来，在儒道文化熏陶下形成的中国文化价值体系与崇尚家国本位的传统道德观占据着社会主流意识。在大量涌现的武侠影视作品中，侠女形象的出现都是在家国动乱之时，她们为民族大义、家族平反或匡扶正义而多方奔走，她们坚贞不屈、足智多谋，成为了正义的化身，观众可以通过影视作品的观赏在潜移默化中提升集体责任感、民族责任感和社会道德观。

其次，放大人格魅力，树立楷模。武侠影视作品通过对侠女主人公或者配角的塑造，对比男性角色来凸显人物魅力，侠女们普遍聪颖、善良，不止正义坦荡，还坚守真情，恣意潇洒的生活态度对于受众尤其是世界观、价值观正处于形成阶段的青少年来说极具吸引力，在人物形象塑造成功的同时，也为青少年树立了学习效仿的楷模，有助于更好树立自身的品格要求，完善他们的价值道德体系。

侠女形象传播中存在的问题。首先，千篇一律，性格相对单薄。在传统武侠影视剧中，从引发武侠片拍摄热潮的《火烧红莲寺》开始，随后的《荒江女侠》《女侠白飞飞》《罗刹娇娃》等众多的影视作品中，对于女性侠客的角色把握大部分停留在较浅的层次，她们一身短打，精练强干，武艺高强，但在对于女性侠客情感与性格的塑造上都相对单薄。例如，《侠女》中塑造了杨慧贞冷若冰霜、机智果敢、处变不惊的侠义品格，但极少探讨人物的内心心理变化和内在心理塑造以及个人情感发展，甚至她与顾省斋的感情变化也只是寥寥几笔。两人在破败的庙内暗生情愫的影片故事转折也只是一笔而过，缺乏感情的逻辑，造成人物性格的单薄无力。

其次，男女不平等，模糊女性特征。由于“男尊女卑”的传统道德观念，女性在武侠影视作品中虽然摆脱了花瓶形象，却也停留在边缘化的位置。尽管在武侠片中，侠女形象的塑造已经超越了传统的女性性别规范，却并没有彻底摆脱武侠片中的男女不平等现象。

2015年大火的《琅琊榜》中霓凰郡主和悬镜司掌镜使夏冬的荧幕形象多为中性打扮，服饰款式简单，妆容极淡，举手投足充满潇洒磊落的英气，模糊了女性特征。而张彻导演的《金燕子》虽然看似是以女侠命名的影片，但主要的表现对象却是侠客萧鹏，影片从头到尾展示了萧鹏的个人英雄主义，无论何时他都勇敢地与恶人斗争，视死如归。郑佩佩饰演的金燕子虽然武艺高强，但却屡次被侠客韩滔所救，在最后的紧要关头，更是舍弃重伤的萧鹏跟韩滔离开，甚至在韩滔说明萧鹏拒绝她的原委后，金燕子也没有回去看顾萧鹏。在这里可以看出，侠女金燕子不但在武艺高强的人物设置上虚化，更放弃了济人于危难的基本侠义精神，贬低了侠女的价值。

武侠影视剧中侠女形象的传播策略

侠女作为武侠影视剧中的特殊群体，如何立足时代背景，以文化为载体，在实现影视作品的商业价值之外，塑造出个性鲜明、形象立体的人物角色成为侠女形象传播过程中的重中之重。

树立正确价值观，引导受众。文艺工作者在制作武侠类影视作品时，要把握好对武学渲染的度，虽然飞檐走壁的功夫和令人炫目的特效观赏度极佳，但也容易引起不好的社会模仿行为与风气。武学也要讲究武德，《一代宗师》中宫二在得知自己的父亲把宗师之位传给年纪轻轻的叶问时，心下不服因而私自找叶问挑战，但比武只为较量，招招点到即止，而马三打败了师父，却也背叛了师门。宫二与马三在火车站的对决是宫二为了复仇、正义而战，攻势逼人，最终马三败了。宫二也在这个过程中学会了饶恕和包容，彰显了武德，功夫只是手段，其中呈现的武学价值观值得深思。

结合时代特征，深化人物。塑造生动的侠女形象必须立足于故事的时代背景，在人物性格中贯穿正确的价值理念与世界观。文艺工作者除了技术过硬之外，还要提升个人审美品格与文化修养，在人物设计上也要将性格情感与时代特征相结合，塑造具有不同审美而在意义表达上又相得益彰的人物角色，达到丰满人物、深化角色的效果。《新龙门客栈》中一组慢镜头表现金镶玉和邱莫言在房间里争夺衣服的对手戏，仪态翩翩中将两位侠女暗自欣赏的性格表现得淋漓尽致。影片最后两人为了周淮安达成和解，联手对敌，更体现了她们与周淮安在人生信仰和价值观上达到统一，愿意放弃小我，成就大我。《新龙门客栈》的背景是明朝末年宦官专权的乱世江湖，影片中金镶玉和邱莫言两位角色的塑造不仅从始至终贯穿铲奸除恶的价值理念，更将侠义与感情成功整合，使侠女的形象塑造具有深度，成就了两个经典的侠女形象。

正确看待女性地位，实现男女平等。侠女在武侠影视剧中的塑造展示，必须摆脱影视作品和男性侠客的附属身份。导演和编剧应该准确定位侠女角色，看到女性在作品中的独特文化意义和性别意义，加强女性的性别优势，对于两性关系的处理趋于平等和谐，改变传统武侠影视剧中男尊女卑的性别秩序。电影《白发魔女传》对于练霓裳的塑造就实现了男女地位上的平等，导演于仁泰曾说：“男人变得软弱的时候，而女人很坚强。”在人物角色塑造上，电影将练霓裳与卓一航两人放在同等的情感位置上，卓一航在面对师父和同门的斥责时茫然无措，而练霓裳却敢爱敢恨，甘愿忍受刑罚换取自由身。影片将原本女性的性别优势加强，更赞扬了女性意识，反思了传统男性的价值理念，构建了男女较为平等和谐的性别秩序。

结语

无论是影视节目的内容生产层面还是传播层面，女性主义视角的加入都称得上与时俱进。在武侠影视作品中，侠女是特别的存在，而要塑造好一个性格鲜明、形象立体生动的女性侠客，不仅要从人物的服饰造型、人物语言、动作、画面音乐等方面入手，传播者更应具备女性意识，结合时代特征，抓准女性角色的定位，融合普世价值观进行深入的研究，只有这样才能塑造出正确的、经典的、为人所铭记的女性侠客形象，并让这一形象广为传播，达到输出文化道德价值、引发良好社会影响的效果。（作者单位：湖北大学）

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