数码暗房

创作艺术拼贴照

使用我们提供的拼贴模板在Photoshop CC中创造出色彩斑斓、创意十足的影像。

将图像分解成色彩斑斓的方格，就会立刻创造出一张与众不同的图像。而如果我们还能让主体突破方格，让它以跃然纸上的方式傲立于背景中，那么就会让结果更加引人注目。在这种融合摄影创作和后期处理于一身的技巧当中，我们可以手动给网格上色，给每个单独的方块调色，以便更进一步释放我们的创意。在这个技巧当中最困难的工作是创建网格本身，但是我们已经提前给大家准备好了文件，所以大家只需要享受其中的创意部分即可。因为网格素材本身包含很多细节和纹理，所以最好使用主体突出、背景干净的图片进行处理。

1.嵌入模板

在Photoshop CC中打开范例文件Barn Owl.jpg。依次使用快捷键Ctrl+A、Ctrl+C和Ctrl+W选择、复制并关闭画面。接着再次执行“文件>打开”命令，打开希望使用的模板文件。我们提供的所有拼贴模板都是水平格式，如果你想要在竖构图的照片上使用模板，可以先执行一遍“图像>旋转>顺时针90°”调整模板方向。按Ctrl+V将主画面粘贴至模板，接着在图层面板中，将其混合模式设置为滤色，图片出现在拼贴当中。如果图片大小和模版不匹配，可以使用快捷键Ctrl+T进入自由变换模式，手动调整照片的大小，使其完整覆盖拼贴素材。

2.分离主体

为了让画面主体看上去好像漂浮在拼贴模板上方，我们需要额外处理一下。选择背景图层，然后单击图层面板下方的新建图层按钮创建一个新的空白图层。接着使用快捷键D将前景色设置为黑色，选择画笔工具在需要显示出主体的瓷砖白色空间上涂上黑色。为了能精确地表现出主体与背景之间分离的感觉，在使用黑色画笔添补白色空隙的时候我们需要格外注意细节，时刻根据需要使用快捷键Ctrl++调节画面显示比例大小，用小尺寸画笔精确地描画。如果有什么地方画得不够好，可以使用快捷键E切换到橡皮模式将其擦除。

3.更改颜色

在分离主体之后，接下来我们可以添加一些色彩来打破画面的呆板效果。在图层面板中，选择最上方图层，然后单击下方的新建调整图层按钮创建色相/饱和度调整图层。勾选着色选项，使用色相/饱和度命令选择一个心仪的颜色。使用快捷键Ctrl+I反向蒙版，接着使用不透明度为50%的白色柔边画笔在希望更改颜色的方块上涂抹，更改其色彩效果。如果愿意的话，也可以如上图所示在添加一种颜色之后再创建一个新的色相/饱和度调整图层，重复上述步骤对剩余的方块使用不同的颜色填色。

4.边缘反差

接下来在画面边缘创建一个彩色边缘的效果，首先使用套索工具大概勾勒出其轮廓，接着使用快捷键Ctrl+Shift+I反选。在上方选项栏中点击“ 选择并遮住 ”按钮，将羽化设置为180像素柔化选区边缘，单击 “确定”应用调整。接下来，创建一个曲线调整图层，并向上移动提亮画面边缘，然后打开RGB下拉菜单依次选择红色、绿色、蓝色通道，推或拉各个颜色的曲线改变边缘颜色。最后，调整3个调整图层的不透明度，使得拼贴颜色和边缘颜色和谐。

使用手机屏幕拍摄光绘作品

使用我们提供的107个手机光绘特效文件，给家里的小物件拍出漂亮的光绘作品。

如果让相机快门打开的时间足够长，任何移动的光源都会变成一条连续的发光带，而不是一个静态的亮点。我们可以用它将光线“画 ”在被摄对象上，甚至将光线照向镜头，直接使用光线本身作为画面构成的一部分。

在本月的文件当中，我们为大家提供了一些特殊的光绘素材文件帮助大家尝试这种创作形式。你所要做的就是把它们显示在智能手机、平板电脑或笔记本电脑的屏幕上，然后挥舞它们，用屏幕的光芒照亮拍摄对象，或者在拍摄对象周围制造五彩斑斓的亮光。

想要拍摄这样的照片，我们首先需要找一个黑暗的拍攝地点，室内室外均可。将相机架在三脚架上，然后根据自己的心情选择任意素材图片进行拍摄。当将相机固定在同一机位上拍摄了多幅作品之后，接下来就可以将其作为图层在Photoshop中合成在一起，创造出复杂而精彩的多光源影像。

1.拍摄设置

将相机放在三脚架上，取景并对主体进行对焦。切换到手动对焦以锁定对焦，并将相机设置为手动曝光模式。将感光度设置为ISO 100，光圈f/11，快门速度8秒。为了在开始拍摄之前就能做好光绘准备，需要将相机设置为自拍模式。在室内拍摄前需要关闭所有的灯光，然后开始拍摄第一张照片。选择我们提供的某一个素材文件，以其作为光源打亮被摄对象。在长时间的曝光过程中，要保持设备的移动，让光线能够均匀地照射在被摄对象上。

2.完成拍摄

确保相机、焦距和被摄对象在整个拍摄过程中不发生变化，以完全相同的设置继续拍摄，每一次均从不同的角度对被摄体进行照明。如果愿意，还可以在此过程中切换不同的素材文件。拍摄时，可以使用任意的方式移动屏幕，围绕被摄主体进行照明。另外需要注意的是，每次拍摄都应该尽可能地保证屏幕朝向相机方向。继续用不同的素材拍摄，以便获得各种各样的光线效果，但需要注意的是，每次都应该使用相同的曝光和相机设置。

3.合成光效

完成拍摄之后，将照片导入到电脑上，启动Bridge并打开包含所有拍摄文件的文件夹。浏览所有照片，并按住Ctrl键单击选择看到过的满意照片。在浏览完并选择出自己喜欢的照片之后，执行 “工具>Photoshop>将文件载入Photoshop图层”命令。Photoshop将会被自动启动，并创建一个包含所有我们选择文件的新文档。点击底部图层，然后按Shift点击顶部图层将它们全部选中，接着在图层面板左上方将其混合模式更改为变亮，显示所有光线效果。

4.更改光效

使用每个图层旁边的眼睛图标来切换图层的隐藏和显示，找到灯光效果的完美组合。一旦决定了最终的组合方案，选择最上方图层，接着点击图层面板下方的新建填充或调整图层图标，从列表中选择曲线命令。在弹出的属性对话框中创建一个S形曲线增强画面反差，最后执行 “文件>另存为 ”将图像保存为JPEG格式。照片存储结束后，程序将重新返回之前的界面，我们既可以重新尝试新的组合方案，也可以将当前方案保存为PSD文档以便日后调整。

使用去除薄雾调整低对比风光照

使用功能强大的RAW编辑软件改善低反差照片的画面效果。

顾名思义，去除薄雾可以用来减少画面中的雾霾感。Photoshop 的CameraRaw和Lightroom均包含这个非常实用的滑块。我们不仅可以使用它来降低画面中的雾霾感，还能反其道而行之，让照片看起来更加朦胧。

当然，这个效果并没有什么魔力能真的移除画面中的雾霾，而实际上是提高风景照中与雾气相关影调和色彩部分的对比度、锐度。因此，我们不仅可以在朦胧的画面中使用这个滑块，还可以在其他类型的照片中同样使用该工具增强画面对比度和细节。

以这张风光照为例，去除薄雾命令能有效改善画面天空，使天空的色彩更加丰富，这是直接拍摄无法实现的效果。另外，去除薄雾对体现天空中的云彩细节效果特别好，不仅能起到强化色彩的效果，还能使云彩的轮廓更加分明清晰。

事实上，去除薄雾几乎可以改善一切低反差照片，而不仅限于风景。不过，使用去除薄雾命令也会产生一些不需要的副作用，例如加深画面阴影或带来额外的偏色等等，所以可能需要在提高去除薄雾滑块后做新的调整恢复画面色彩平衡。接下来，就让我们看看具体的操作方法。

1.打开文件

在Photoshop CC中打开范例文件dehaze_before.jpg， 点击上方的滤镜>Camera Raw滤镜打开Camera Raw。如果你使用的是RAW文件，在Photoshop中打开会自动进入Camera Raw。首先在基本面板中将曝光适当降低至-0.20。

2.去除薄雾

在基本面板下方将去除薄雾滑块向右移动增强画面的整体反差，对于这张照片，提高去雾的同时还能强化整体色彩饱和度。我们可以打开预览画面下方的前后对比选项，以便更好地评估调整效果。

3.减少色差

强烈的去雾调整可能会带来不必要的偏色，例如这里你可以看到画面右边的云层出现了轻微的紫色。在混色器面板的饱和度子面板中向左拖动紫色可以缓解这部分的色偏问题。

4.渐变滤镜

也可以使用渐变滤镜对画面添加去雾效果。向右滑提高其设置值，然后按住Shift从天空向下拖动创建一条渐变线，进一步增强天空色彩饱和度和云朵细节。

5.调整建筑

我们可以使用Camera Raw的调整画笔增强建筑物的视觉冲击力。从工具栏中选择调整画笔，提高清晰度、曝光和去雾的值，勾选自动蒙版，然后在建筑物上涂抹。在工作时按Y键，可以切换遮罩视图的开启或关闭。

6.柔化水面

水面上已有的去雾效果太强，导致色彩和对比度过高。选择调整画笔，将其模式设置为新建，然后点击去雾滑块左侧的减号图标。在水面上涂抹，使其柔和。如果有需要，也可以参考上述步骤继续对画面进行调整。

合成照片为画面添加主体

使用蒙版、混合模式与简单的选择技巧为画面添加兴趣中心。

每张照片都应该有一个兴趣中心，这是最简单也是最有用的一条摄影技巧。无论拍摄人像还是风景，都不例外。即便是拍摄抽象类型的摄影作品，当画面中有某个部分能用来吸引观众的注意力，依旧能具备更强的视觉表现力。尽管所有的规则都可以被打破，但更多人还是非常乐于接受这个规则。那么当画面中没有明确主体的时候，我们又应该怎么做呢？

大家肯定都遇到过没有主体的美丽场景或绚丽的光影瞬间，面对这样的场景，大多数摄影师还是会举起自己手中的相机。但结果就像我们这里的范例照片一样，虽然效果并不差，但是也没有什么格外的亮点。好在我们可以使用Photoshop为画面添加一个主体，这个操作既不复杂，得到的效果也很难被人发现。

在教程里，我们选择了为画面中添加一只麋鹿，但大家也可以使用同样的技术来添加各式各样的对象，无论是动物、人，还是树木或岩石之类没有生命的物体。

有些人可能会说这是作弊，没有任何东西可以与实际现场媲美。但是设想一下，如果现场真的有一只麋鹿在那儿，那会有多么赏心悦目。这种美学之上的争论永远没有结论，但是其背后的技巧并不复杂。想要将两张照片合成在一起，不过需要一个精确的选区，然后使用曲线之类的工具将颜色匹配在一起。

1.复制与定位

打开范例文件woodland_before01，然后执行“文件 > 置入”命令并选择woodland_before02。打开图层面板，降低图层的不透明度，然后使用Ctrl+T进入自由变换模式，拖动框角调整图层大小，确定麋鹿位置。单击回车应用调整。

2.选择麋鹿

将图层的不透明度设置恢复到100%，執行“选择 > 选择并遮住”命令。将视图设置为“闪烁虚线”，从左侧选择快速选择工具，在麋鹿上涂抹创建选区。如果选择出错，可以按住Alt键，然后画出不要的区域。

3.调整选区

将视图改为“图层”，然后增加“半径”滑块改善选区的边缘效果。在复杂边缘的位置，可以使用调整边缘工具进行纠正，或者切换到画笔工具手动调整。完成后，将输出设置设置为图层蒙版，单击确定按钮。

4.整合麋鹿

更加精确地调整麋鹿位置，然后在图层面板中选择蒙版缩略图，将腿部对应的部分涂黑，使它们看起来像在原木后面。仔细检查蒙版的边缘，如果需要调整可见或隐藏的部分，可以用白色或黑色涂抹。

5.调整颜色

使用快捷键Ctrl+M打开曲线对话框。双击黑色吸管打开拾色器面板，然后点击麋鹿附近的树木中的深色调取样颜色。点击确定，然后点击麋鹿最暗的部分来改变阴影颜色。单击确定按钮应用调色。

6.匹配颗粒

现在的麋鹿看起来太清楚了点儿，执行“滤镜 > 模糊 > 高斯模糊”命令，将数量设置为1，单击确定。接下来执行“滤镜 > 杂色>添加杂色”命令，勾选单色，将数量设置为8，单击确定按钮，匹配麋鹿与背景的噪点表现。