基于现代文化创意设计新思路——以解构与重构为例

文/魏迎涛 （洛阳理工学院艺术设计学院）

近些年来，随着我国现代化、信息化的不断发展，文创设计作为一种新兴的事物已经广泛应用于国家建设的各个方面，文创不仅促进了国内文化产业的可持续发展，还为社会上各行各业的发展起到了一定的推动作用。文创作品的设计不仅仅是简单意义上的艺术设计专业理论知识的体现，更是“创意”的综合体现，只有在专业理论知识与创意的双重结合下，才能令设计者设计出优秀的，能够吸引观众眼球的优秀文创作品。解构与重构是文创设计中比较重要的两种风格，也是两种非常常见的风格，主要是指将文创产品设计重新打散，将设计中包含的各种元素拎出来，再将文创作品想要表达的主题与这些打散的元素重新结合在一起，在这个基础上进行重构，以此达到文创产品的“再生”。

一、解构与重构概述

解构与重构不只是一种设计思想，也是一种设计方法，在一般的设计中想要更好的运用这两种方法，首先就得了解这两种方法的理论知识基础。提到解构，很多人会联想到20 世纪80 年代艺术家们所提出的“解构主义”，实际上在20世纪60 年代的时候它的哲学思想就已经出现了。虽然说“解构主义”本身就有一定的文学理论知识作为基础，但是在艺术设计这个领域，并没有明确的风格上的限定。在20世纪60 年代，著名的法国哲学家德里达在语言学的结构主义的前提下，提出了自己的批判四线，并且提出了“解构主义”，对现实主义正统原则和标准都进行了一定的批判，继承了好的一部分，形成了一种新的艺术思想。在解构主义提出之后，实际上也较为广泛了引起了艺术界与文学界的热议，在艺术设计领域中游刃有余的解构主义，应用分解的理念，强调重构、解构、重塑、叠加等等的元素，反对传统意义上的统一。

从上述描述中可以看出，艺术设计领域的解构实质上由自然属性，及外部的意识形态、外部材质还有就是艺术属性中的艺术功能、艺术价值、以此产生的美学意义这两个方面构成。如果对这些作品进行一定的解构与重构，便可以从质上产生别样的元素，一件作品也能解构重构成为多件艺术作品。解构与重构不仅能够衍生出更加有创意性的理念，还能够将分解出来的元素进行有机的重构整合，这不仅是对原创作品的尊重，更是对原创作品的一种间接性的保护。

二、文创设计领域实际发展需求解析

文创设计，简单来说是指利用人类的智慧、能力、艺术天赋等主观能动性，通过创意性的思想理念，对于现有的文化艺术资源以及传统文化资源进行重塑、再造与提升，进而再造出具有更高的附加文化价值的设计产品。

文创设计属于新型的知识密集型产业，主要以文化类的资源与文化创意为核心，所以这种设计就必须要求文化资源与创意资源的双向匹配，如果缺少其中一部分，就会导致设计出来的产品很难适应文创领域的发展需求。目前，我国正在大力发展“创造型大国”，所以这就需要原创性极强的文创设计产业充分发挥它的作用与价值。国家在政策方面的支持给了文创设计产业更多的可能性，所以现在就是需要大量的优秀创意者来发挥自己的能力、天赋、灵感、智慧，基于科学合理的艺术理论知识与方法上去创造新鲜的创意产品，推动我国文创设计领域的可持续发展。

三、解构与重构在文创设计中的思路应用

在文创设计中应用解构与重构，就意味着涉及着诸多的元素，这其中也包括了文字、图像、人文、流行等几种元素，将这些元素打散开来，进行重构，便能产生新的创意，设计出新的文创产品。文字在中华民族上下五千年的文化历史中，一直是不可或缺的一种设计原色，如今随着文创设计领域的不断发展，对文字的应用也是愈加广泛，人们越来越喜欢从信息化的角度去研读文字，这就更加使得文字成为文创设计中不可缺少的重要组成元素。图像主要是视觉艺术的表达元素，如今在文创设计中也有了广泛的应用，设计者在进行文创设计的同时，也可以将图像解构重构，可以产生不一样的艺术效果。

艺术通常都是来源于生活，文创设计是为文创产业服务的，文创本身就是一种艺术，而人文元素便是生活的别致体现，要想设计出好的文创作品，同样也需要人文元素融入其中。时代是变化的，艺术也是，没有什么是一成不变的，文创设计也不应该是故步自封，需要根据实际的产业需求做出一定范围的调整，紧跟流行的趋势，考虑时代的大环境，与时俱进，这样才能创造出更加具有时代性、艺术性的文创作品。

四、解构重构的具体应用方法

解构与重构是文创设计中主要的应用方法，也是向广大观众传递文创产品主题、风格的重要途径。想要在文创设计中将解构与重构更好的应用进去，首先便需要掌握一些具体的应用方法。

（一）思想意识的解构与重构应用方法

文创设计的素材都来源于生活，设计者不仅可以从现实生活中找寻素材，进而发掘自己的创意灵感，还能将现实生活中已经存在的文创产品进行解构与重构，重新创造更加有创意的文创作品。实际上这种在原有形态上进行解构、重构的方法是比较多能够得到广大设计者青睐的。

（二）简单抽象化的解构与重构应用方法

事实上在文创产品的设计中，像文字、图像等元素是不能直接应用于文创设计中的，需要在设计的过程中将这些元素按照简单抽象化的方式进行处理，处理之后才能得到应用。例如说，“谷歌”的标志，在设计的时候就大量融入了人文的元素，将对应的字母简单化处理之后，再设计出来，便能更好的体现谷歌公司的生活化。

（三）数字信息技术的解构与重构应用方法

文创设计属于新兴的知识密集型产业所属范围，其设计除了需要文化类的各种资源，还需要设计者自身的智慧、天赋及能力。依赖这些计算机技术、三维技术、PS 软件、PR 软件等等设计工具才能将复杂的思想简单化，创造出更有新意的设计。

从这个角度来说，文创产品的设计在一定程度上需要数字信息技术的支持，利用这些设计软件将文创设计中的文字、图像、人文、流行等元素简单化，再进行解构与重构，实现文创设计的再生。

五、解构重构的具体应用规律

文创设计的解构与重构是一个复杂且有规律可循的过程，想要打破各个元素之间的障碍将它们更好的重构在一起，就必须要遵循解构重构的规律，只有遵循规律才能将这些元素利用起来设计出更好的作品。解构与重构的规律主要分为个性化与多元化两个方向。文字、图像、人文、流行这些元素都有着其一定的个性特征，文创设计者需要在解构重构的过程中将这些个性化的东西利用起来，科学、合理的将这些元素组合在一起，基于我国文化艺术多元化的特征，建构一个有机的统一体，创造出更能博人眼球的文创作品。

六、结束语

总的来说，解构与重构在文创作品设计中深度的运用不仅能够激发设计者在设计文创作品时的灵感与创意，还能够在一定程度上保障文化创意产品设计的原创性与真实性。文创设计的解构与重构不只是艺术专业理论知识的体现，更是各类元素的融合与创新。在具体的文创产品设计中，设计者可以根据自己的实际喜好和大众的实际需求再结合文字、图画、流行、音乐等诸多元素进行解构与重构，运用各种各样的解构与重构的方法，不断地将这种方法与现实结合，与生活结合，与艺术结合，尊重解构与重构的多元化与个性化的普遍规律，进一步提高文创产品设计的科学性、合理性。作为一名文创产品设计者，一定要善于抓住灵感，运用灵感，通过各种实际的方式激活灵感，将灵感与创意深度结合在一起，为文创事业的发展献出自己的微薄之力。