探析高校手风琴教学优化模式

马骊骊

摘要：随着人们审美意识的提升，为了更好的满足艺术审美需求，高校音乐教育事业也在不断的发展。手风琴作为一种新兴乐器，对艺术文化的宣扬有着重要的价值，也是提高学生艺术涵养与整体素质的一个有效途径，本文分析了高校手风琴教学现状，并对高校手风琴教学优化模式进行了探讨。

关键词：手风琴  多层次教学  教学观念  审美能力

中图分类号：J60-05                  文献标识码：A                 文章编号：1008-3359（2020）20-0067-03

手风琴的声音洪亮，既可以独奏也可以重奏，而且便于携带，被称之为乐器中的“轻骑兵”，手风琴在群众文化中具有独特的魅力，也是高校音乐教育中学生比较喜爱的一种乐器。为了推动手风琴教育的发展，高校就要不断优化教育模式，重视培养学生的手风琴演奏技能以及对音乐的理解力和表现力等，丰富学生的音乐知识结构，提高学生的音乐素养，实现手风琴教学的目标。

一、高校手风琴教学现状

手风琴教学作为音乐教学的重要组成之一，为了提高教学质量，各高校要充分认识教学存在的不足，不断优化教学模式，保障课程的高效开展。目前，各高校的手风琴教学存在以下几方面问题：一是缺乏明确的教学目标定位，仅仅将培养学生的独奏能力作为教学重点，忽视手风琴即兴演奏能力、重奏能力以及伴奏能力的培养，而这些都是手风琴相关工作岗位所要求的必备能力。由于高校对其的忽视使得学生难以更好地进行社会实践，造成了一定就业难问题，因此一定要结合现状进行教学优化。二是教学内容方面，在手风琴教学中，教学目标是通过课程教学培养学生的相关专业能力，为学生的职业化发展提供保障，因此，教学内容要多元化，建立多元化课程体系，但目前高校在此方面还存在很多不足。三是教学模式的单一，受到传统教学理念的影响，手风琴教学模式比较单一，缺乏多样化的教学模式，导致教学效果较差，而且教师也并未融入伴奏、即兴等，使得学生的参与积极性不高，影响教学效果。四是重视技能忽视实践，目前很多手风琴教师比较重视专业技能教学而忽视了具体的实践，或者在考核的过程中，仍然将曲目难易作为考核标准，导致学生一味选择高难度演奏乐曲，忽视对作品的理解，在演奏中缺乏感染力，最后曲目难度提高了但演奏鉴赏力却下降了，不利于综合能力的培养。手风琴的学习不仅仅需要技術，也需要理解手风琴文化内涵，而这些是需要经过大量实践才能得以提升的。

二、更新教学观念，突出职业性

教师要更新手风琴教学观念，重视学生自身发展以及终身学习的能力，在教学实践中，引导学生研究不同的手风琴作品，提升学生的音乐修养，以手风琴技巧为基础，开展即兴创作，培养学生手风琴教学能力，重视实践与能力相结合，提供一定的演奏平台，增强学生的表演欲望。还要重视培养学生的手风琴从教能力，打破以演奏技巧为核心的教学理念。一个良好的学习方法，是在熟练演奏技巧的基础上才能完成的，加强音乐内在研究，不同的作品演奏技巧要求也是不同的，在进行单一演奏技能练习的同时也要对音乐声音进行想象，提升演奏效果。在手风琴教学中，教师要多多变换授课形式，激发学生的学习热情，重视学生综合专业能力的培养。另外，优化教学模式，还要对教学目标进行重新定位，将培养高素质、高技能的人才作为教学目标，所以教师一定要具有较强的音乐技能，要有较高的音乐素养以及教学能力，才能进行有效教学，提高教学效果。在优化教学模式的过程中，要将培养学生手风琴应用能力和伴奏能力作为重点，设置必要课程，并充分激发学生的兴趣，而且要培养学生的语言表达能力，简单来说就是课堂讲授能力，使学生在步入工作岗位时，能够灵活的应用知识，教学优化要具有实际价值，保障学生能够顺利就业，所以在课程定位时要突出职业性。

三、个性与共性结合，开展多层次教学模式

共性与个性培养作为教育不可缺少的部分，实际教学中可以结合实际情况，抓住学生的特点进行多角度教学，开展多层次教学，增强针对性，提高授课效果。主要分为以下几种模式：一是手风琴小组课，比较适用于基础方法、作品分析的讲解，能够增加教学的生动性，激发学生的兴趣，一般可以把4个学生分为一个小组，在教学中用启发式或者比较式方法进行教学，如果是让全体学生掌握手风琴的基础理论知识或者演奏方法时，可以采取启发式方法为学生进行耐心讲解，并引导学生积极讨论，拓展思路，提高学生认识问题的深度与广度。如果是学生存在不同问题，可以采取比较式方法，让学生互相解决问题，也使学生认识到问题的差异性，理清学习思路和要点，为日后做到举一反三奠定坚实的基础。二是手风琴个别课，是指在手风琴共性基础上建立的个性化演奏，针对不同学生的特点，结合其在演奏和理解上的差异所提出的不同要求，属于一对一的教学模式，针对学生存在的不同问题，例如：手型、节奏等，教师进行单独讲解和示范，并深入挖掘学生的潜力，提高其音乐表现力。三是手风琴重奏课，掌握手风琴基础理论知识后，开设重奏课能够锻炼学生的配合能力，体会到手风琴合作的乐趣，一般手风琴的重奏包括二重奏、三重奏以及四重奏，通过这些重奏课加强学生对节奏、音色等的重视程度，教师也可以指导重奏的同时要求学生聆听弦乐、木管等，培养学生建立合作演奏意识。四是手风琴合奏课，这是一种多人数的合作演奏形式，有助于增强学生的合作意识和配合能力，适用于不同程度的学生，通过手风琴合奏课使学生建立中、高、低不同声部的直观认识，丰富演奏效果，合奏就像一支乐队在演奏，每个学生都能体会到喜悦，合奏课强调和谐与统一，有助于学生养成多声部听觉习惯，增强声部的清晰度，加强演奏效果。

四、重视艺术背景的渗透与审美意识的培养

首先，重视手风琴艺术背景的渗透，器乐的讲授与学习都需要对特定器乐历史发展背景及形成过程有所了解，在全面理解器乐历史背景后才能更好地提升演奏技能，因此，教师一定要从手风琴的发展角度使学生完整认识到手风琴艺术形式，了解其发展历程，在不同的发展阶段具有哪些显著特点等，积极引进先进的教学理念，并将其融入到自身教学体系中，提高学生的手风琴演奏能力。其次，站在艺术鉴赏的角度增强学生的审美意识，培养学生树立正确的手风琴审美意识，例如：在视听鉴赏课中让学生体会手风琴艺术之美妙，提升学生的音乐涵养，借鉴优秀的演奏技巧。一个优秀的手风琴作品也是一个时代的象征，其来源于生活又高于生活，是对演奏者思想情感的表达，因此在教学过程中，要引导学生体会作品的音乐内涵，用心感受作品的艺术表现，构建作品的艺术形象。教师也要选择不同时期的手风琴作品，让学生从自我鉴赏的角度出发分析作品内涵，明确其演奏风格及技巧。最后，要坚持因材施教原则，学生的手风琴演奏能力高低与学生的音乐素养和练习时间密切相关，所以，在选择教学方法以及内容设置时，都要坚持因材施教的原则，满足学生的学习需求，实现共同进步，例如：对于基础相对比较薄弱的学生，内容设置要由浅至深，重点在于传授学生实用技能;对于基础相对比较扎实的学生，要适当扩展演奏难度，在演奏技巧基础上培养学生的审美能力，挖掘其分析潜能。

五、采取探究式教学模式

手风琴的音域比较宽广，表现力比较丰富，充满技术性，为了提高教学效果，可以采取探究式教学模式，树立全新教学理念，做好以下四个转向：一是从知识传授转向学生的全面发展，这是一种新的课堂教学观念，倡导以学生为中心，以促进学生的全面发展为目标，需要教师以人为本，培养学生的创新能力、实践能力、处理信息能力、解决问题能力、合作交流能力等，提升学生的责任感，也要求学生具备健康的身心、终身学习的能力、良好的科学人文素养等，帮助学生养成健康的审美方式。二是从教师为中心转向以学生为中心，倡导师生平等，共同参与知识探究过程，师生平等意味着个性的彰显以及创造性的解放，在进行手风琴教学时，学生要自行设计学习过程，结合自身兴趣、观点探究音乐的变化规律。三是从教学结果转向学习过程，教育的目标是为了促进学习，培养知道如何学习的人，因此，在教学中要让学生能够主动确定学习方向与目标，选择学习材料，体验学习结果，有助于提高学习效果。手风琴教师要坚持授人以渔的思想，传授学生探索方法，提高学生的乐曲处理能力。四是从僵化式教学转向个性化教学，现代教育要求让学生充分表达自己的观点，手风琴的教学活动是充满个性化的，内容选择具有个性化，器乐的感悟也具有个性化，因此，教师要结合这一特点培养具有个性化的学生。想要采取探究模式教学，可以从以下几个方面入手：一是激趣引入，引导学生自学探究，课堂导入环节虽然时间短，但能够吸引学生的注意力，营造良好的课堂气氛，为自学探究奠定坚实基础。例如：在学习“顿河狂想曲”时，教师可以用手风琴演奏作为课堂导入的背景音乐，然后为学生投影出顿河美景，饱含感情的给学生们解说，让学生感受顿河边上，音乐家那天才般的灵感，让学生在教师声情并茂的讲述中，感受音乐的空灵与美好，激发出学生探究的欲望。二是解疑导拨，合作探究，例如：在用手风琴弹奏一首曲子时，教师引导学生思考作者创作这首曲子所含的情愫，作品的曲式、旋律、节奏节拍有什么特点，组织学生进行合作探究，教师适当给予导拨。三是归纳比较，进行实践探究，既对探究成果进行巩固，又对效果进行检测，首先教师结合学生合作探究的情况进行归纳，让学生掌握方法，其次让学生举一反三，解决相关问题，最后让学生演奏不同技巧，通过比较，领会到不同作品需要不同的演奏技巧。四是激励评价，拓展探究，手风琴教学的实践性比较强，在完成一个曲目后，教师可以采取表演的方式让学生进行技艺施展，然后对学生的演奏风格进行点评，使学生养成自主探究的习惯。

六、优化教学内容

在高校课程设置中，手风琴课程时间较短，在有效时间内完成教学目标具有较大难度，所以要优化手风琴教学内容，结合内容采取有效模式培养学生的综合能力。首先，要将有效学时集中在培养学生伴奏能力方面，例如：通过对练习曲进行分析、乐曲结构、伴奏音型進行思考，使学生将伴奏知识运用到具体实践过程中，以理论指导实践，提高学生的思维创新能力。其次，在手风琴练习曲中，强调贝斯的排列规律，灵活运用风箱，不但注意手指技术，还要注意风箱控制，发挥手风琴力度控制的细腻特点，形成独特风格。最后，教学中重视培养学生的即兴演奏能力，手风琴伴奏具有实用优点，学生需要掌握这一技能，其在歌曲伴奏中具有重要作用，能够帮助学生掌握歌曲的调性、速度、力量等，丰富歌曲内容，启发学生把握歌曲情绪。在课程设置方面，学生入学第一年，由于学生存在一定的音乐基础，在这个学期将传授学生手风琴演奏技能作为重点，在课堂上适当穿插手风琴历史及理论知识。学生入学第二年，将提高学生的表演技巧及合奏、重奏练习作为重点，在课堂上可以增加手风琴作品欣赏模块，使学生对手风琴感兴趣，这个学期的目标是培养学生的演奏能力，即使不能掌握一些难度比较大的演奏曲目，但至少要对手风琴有大致了解。学生入学第三年，要增加演奏作品的数量，不断深入演奏技巧，适当开展实践课，让学生学习如何去演奏手风琴，明确自己的缺点，并加以改进。学生入学的第四年，要将手风琴教学能力以及伴奏能力作为教学重点，将简谱与线谱结合，培养学生的综合能力。另外，要重视公开课的开设，这种教学方式有助于培养学生的探究能力，使其成为高素质人才。

七、结语

综上所述，为了提高手风琴教学质量，就要不断优化教学模式，教师要积极丰富知识架构，更新原有的知识体系，结合高校人才培养目标以及职业能力的需求，合理选择教学内容，采取多样化的训练方法，拓展实践途径，打破传统教学模式的限制，大胆革新训练模式，重视艺术背景的渗透与审美意识的培养，重视个性与共性相结合，提高教学实效。

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