传统刺绣艺术与现代服装设计融合的探讨

梁 晨

（沈阳城市学院，辽宁 沈阳 110112）

传统刺绣艺术是一种在织物上绣制装饰性纹路或图案的手工艺术，是我国传统民间艺术的活化石。传统刺绣艺术中较为闻名有苏绣艺术、湘绣艺术、粤绣艺术和蜀绣艺术。刺绣艺术在旗袍、民族服装等传统服饰中能够充分展现出艺术美感及艺术细腻感，给予人们一种特色鲜明的审美体验[1]。在全球化文化交流与艺术交流不断深入发展的背景下，传统刺绣艺术也在全世界舞台上展示出惊艳独特的艺术美感，这吸引了诸多现代服装设计者对刺绣艺术自主积极的研究学习，并创造性地将刺绣艺术与现代服装设计进行融合，推动着传统刺绣艺术在现代化服装设计思维下的创新发展。

1 传统刺绣艺术的独特韵味

1.1 刺绣形式丰富多变

传统刺绣艺术的本质是针绣艺术，其刺绣针法灵活多变、图案种类丰富，而且具有多元化、个性化的刺绣艺术风格，这也是推动刺绣艺术不断创新发展的关键动力因素。传统刺绣艺术的常见针法就超过十种，例如套针、平金、齐针等，而且传统刺绣艺术创作过程中，往往可以通过两种或多种不同针法的配合使用，设计出具有层次感、空间感的刺绣作品[2]。在满足人们对刺绣艺术审美需求的同时，给予人们惊艳生动的视觉刺激，进而激发人们对刺绣艺术的认同喜爱及更多期待，推动着传统刺绣艺术向着高品质化、可持续化的方向发展。

1.2 刺绣色彩饱满不俗

传统刺绣艺术常常借助针法的变换或者丝线的搭配，勾勒出关系微妙的刺绣色彩，而且传统刺绣艺术的色彩勾勒通常极为注重色彩的搭配及过渡，以呈现出鲜明和谐的艺术视觉审美。在传统刺绣艺术设计时，通常以白、黑、青等颜色为主，并根据刺绣艺术的使用性质、途径及其使用者的身份、气质等进行个体化、饱满化的色彩运用，借此增加传统刺绣艺术作品中的情感元素、象征元素等，彰显传统刺绣艺术的独特文化内涵。

1.3 刺绣图案寓意深厚

传统刺绣艺术通常会借助具体的事物图案或抽象的纹路脉络增加其寓意内涵，进而增加刺绣艺术作品的文化气息及个体化审美选择。例如，在传统刺绣艺术创作时，通常会借助仙鹤、松柏等事物形象，蕴含老者身体健康、多福多寿的寓意；借助文竹、兰花等事物形象，蕴含男子气质脱俗的寓意[3]。刺绣艺术图案的选择运用与我国传统文化相一致。因此，合理运用刺绣图案赋予了刺绣艺术独特的文化气息及情感魅力。

2 传统刺绣艺术与现代服装设计的融合价值

2.1 提升现代服装设计美感

传统刺绣艺术具有丰厚的中华文明底蕴，而且是非常注重层次化、内涵化的艺术设计，其与现代服装设计相融合，不仅可以为现代服装设计增添全新的艺术元素，还能借助其艺术底蕴及艺术特色，引导现代化服装设计向个体气质化、审美内涵化方向发展，增强现代服装设计的视觉细腻感及艺术内在美感，借此满足当下人们对服装设计的个性化、气质化需求，提升现代服装设计的文化韵味及情感特色。

2.2 提升现代服饰设计整体性

传统刺绣艺术设计注重整体性及艺术情感的和谐性，这是受儒家思想的熏陶而形成的历史性艺术审美。传统刺绣艺术与现代服装设计相融合，可以将整体性、和谐性设计思维情感渗透到现代服装设计中，进而提升艺术设计的整体性。例如，在现代服装设计时引入传统刺绣艺术，需要在设计中借助人体美充分凸显刺绣艺术的内涵韵味，进而会更精细的调整服装设计的和谐性，从而保障服装设计呈现出整体性、一致性的美觉体验。

2.3 充分发挥刺绣艺术价值

刺绣艺术历经千余年的历史磨练，以极其鲜明的艺术特色及浓厚的民族气息向全世界展示着丰富的艺术内涵及艺术风采。传统刺绣艺术与现代服装设计的融合，可以与更好的设计思维、设计元素相碰撞，这将推动着传统刺绣艺术的现代化发展，有助于传统刺绣艺术走向全球化舞台，向全世界彰显其艺术魅力及艺术价值。

3 传统刺绣艺术与现代服装设计的融合思路

3.1 传统刺绣图案和现代工艺相融合

传统刺绣艺术作品是借助针绣技术完成的手工艺术，受广大刺绣艺术家刺绣手法、主观思维的影响，具有个体性、独立性的创作特点，而且其创作周期较长，不适宜进行大规模、统一化的生产。基于此，我们可以将传统刺绣艺术的图案与现代工艺相结合，在凸显传统刺绣艺术美的同时，提升服装的生产速率，满足社会大众对现代化刺绣服装的需求，让更多的社会大众接受刺绣艺术，有利于传统刺绣艺术的传承及创新发展。值得注意的是，在刺绣手法复杂的刺绣图案时，如若机械的使用现代化工艺制作，不仅不能呈现出图案的原本色彩，也不能传达出其所蕴含的内涵价值，这时仍需要以手工针绣精雕细琢，从而呈现出优质的艺术效果及情感内涵。因此，要想实现传统刺绣艺术与现代服装设计的融合，我们应该相互交流探讨、弥补促进，找到二者相互成就的融合路径。例如，我们可以借助现代技术制造服装可机械加工的部分，通过刺绣艺术手工针绣服装点缀图案，可推动二者的无缝衔接，提升现代化服装的艺术美。

3.2 创新传统刺绣图案形式

现阶段，人们对衣服的要求不仅仅局限于保暖蔽体，更注重通过服装获得更多的美觉体验，因此人们对服装的审美层次、审美要求也在不断提升。传统刺绣艺术与现代服装设计相融合，我们应注重设计效果的创新，这将直接体现在刺绣艺术图案上的创新。因此，在现代服装设计中引入刺绣艺术，应在刺绣艺术的基础上大胆创新刺绣的外在形式，并根据服装设计的受众群体特点，进行相应的刺绣颜色搭配、刺绣风格设定，促使传统刺绣图案向多元化、个体化、现代化方向发展。这种创新可以增添现代服装的传统气息及文化气息，借此能够满足人们对服装审美的个性化需求及新奇性需求。在该创新过程中，要注重对刺绣创新图案的内涵延伸，可将传统刺绣艺术思维与现代服装设计理念交互融通，赋予服装设计全新的文化内涵，即借助现代服装设计中的刺绣艺术元素传递融合发展、创新发展的思想情感，凸显传统刺绣艺术的创新价值。

3.3 注重现代服装设计的细腻性发展

传统刺绣艺术与现代服装设计的融合，可以借助刺绣艺术的细腻性、和谐性设计思维来影响现代服装设计思维，这将推动现代服装设计理念的转变与创新。现代服装设计理念通常是基于服装受众面的需要进行供需性设计，往往注重服装的简洁性与适用性，而忽视服装的和谐性与细腻性。传统刺绣艺术与现代服装设计相融合，可以借助传统艺术层次性、整体性的构思思路，给予现代服装设计一定的思维引导，在确保现代服装既有功能的基础上，借助刺绣艺术增添服装设计的晖映性，使服装呈现出细腻的艺术美感及内涵气息，给予服装受众群体更优质、更满意审美体验。

3.4 凸显刺绣艺术的形式美

传统刺绣艺术的外在形式通常具有特定的内涵寓意，这也导致其艺术形式的运用具有局限性。例如，龙凤等艺术形式在传统刺绣艺术中蕴含着独特的身份地位，这也制约着普遍化的应用。传统刺绣艺术与现代服装设计的融合应打破刺绣艺术形式的寓意约束，我们要借助多样的刺绣针法、色彩元素、文化气息等，积极创新刺绣艺术的形式美，以刺绣彰显服装设计美，为现代服装设计注入鲜活、动感的刺绣艺术元素，赋予现代服装设计形式美与艺术美，提升服装外在审美价值及内涵价值[4]。

4 结论

传统刺绣艺术蕴含着浓厚的历史审美及艺术智慧，将其应用在传统服饰中，可以充展体现出特有的艺术美感及艺术细腻感，给予人们特色鲜明的审美体验[5]。在全球化背景下，文化交流与艺术交流不断深入发展。传统刺绣艺术与现代服装设计的融合，可以借助传统刺绣艺术的底蕴及特色，来引导现代化服装设计向个体气质化、审美内涵化发展，同时可以将整体性、和谐性的设计思维情感渗透到现代服装设计中，增强现代服装设计的视觉细腻感及艺术内在美感，满足社会大众对现代化刺绣服装的需求。传统刺绣艺术与现代服装设计相融合，还推动着传统刺绣艺术的现代化发展，可以向全世界彰显其独特的艺术魅力及艺术价值。传统刺绣艺术与现代服装设计的融合，可以通过传统刺绣图案和现代工艺相融合、创新传统刺绣图案形式、注重现代服装设计的细腻性发展、凸显刺绣艺术的形式美等路径创新发展。