传统配音和网络配音研究分析

（新疆广播影视译制中心，新疆 乌鲁木齐 830044）

引言

配音行业属于国家监督和管理下的，具备意识形态的特殊属性行业，随着改革开放的发展，政府鼓励新兴的文艺行业不断发展，以扩大自身的影响力，实现文化强国梦。而如今配音作为一门言语艺术，不仅仅是平铺直叙的讲述稿件中的文字，而是需要配音员们，用自己的停练、重音、语气、节奏在后台进行情景再现。内在语和对象感的塑造，来区分不同性格的形象的一项二度创作的工作。配音行业不仅仅局限于影视作品的创作，在我们的日常生活中也时时刻刻受到配音文化的影响。

一、传统配音

（一）新闻配音

有声语言基本功是实现有声语言传播功能的物质基础。新闻播报的播音技巧要求语言朴实、表达流畅；把握分寸、态度得当；观点明确、思路清晰。在新闻播音之前，播音员要提前认真熟悉稿件，调整平稳的情绪至良好的播音状态，以便提高工作效率，发挥好工作职能。在外景采访或主持节目时还要具备一定的随机应变能力以应对现场可能发生的一些突发状况，比如在一些抒发自我观点的评论类节目中，需要主持人对某一具体新闻事件表达个人的看法时，主持人的观点不仅代表了个人观点，更代表了整个节目和电视台的看法。因此，播音人员一定要注意自己的言行举止，避免不正当言论或违背新闻节目客观的原则。今年3月，中央人民广播电视台、中国国际广播电视台、中央电视台三大台合并后，首次启用了中央人民广播电台首席播音员郑岚为央视的《新闻联播》一则简讯进行配音，那么今后我们也期待会有更多业务层面打破原来的形式进行媒体融合的发展举动，给观众带来更多的全新的感觉。

（二）广告配音

广告配音所塑造的语言形象是一个鲜明的、具体的、有个性特征的人。所以，配音创作的关键是符合台词中人物的本身形象。要想提升品牌的传播度和美誉度，使品牌更生动、更立体地深入人心，在广播广告配音时，配音员所在短时间内展示出的气氛尤为重要。让听众在极短的时间内记住是很难的，所以关键词、关键点、重音需要凸显出来。对于有声语言的再创作，广告配音是一个二次加工的过程，在拿到配音稿件时应先去主动揣摩、了解客户的行业背景，要根据片中人物说话的形象特点、语气方式、表现情态等不同情况来升华作品内涵。不能把每个字都咬得很死，备稿不充分就迅速配音，这样的效果会十分生涩，不能帮助企业做更好的推广。广告的商业性决定了广告配音要在产品品质过关的基础上做好为企业服务，为品牌服务。

二、网络配音

（一）策划

在录制广播剧的过程中，最重要的、最艰难的、最劳心费力的是策划。他必须带着极强的责任心，全程协调整个制作过程，他必须与剧作者、演员和技术人员共同工作。策划要站在听众的立场来对成品进行全面的考核，一旦发现有不合理与不和谐的地方，要进行修改或重新制作。

（二）配音演员

著名配音演员陈浩说：首先，普通话得说的好，第二就是你有很好的模仿能力和表现能力，最后还要具备一个技巧，就是能对的上所配人物的口型。在配角色的时候，会把很多情绪放进去，还包括很多很激烈的动作，对于这些情绪的表达，配音技巧就是看到他哭我就哭，看到他笑我就笑，只不过你语言的能力能不能左右你的声带，这一点是很重要的。在日本配音已经形成一个从教育培训到衍生产品销售的完整产业链，而在缺乏良好土壤的中国，只有坚持自己的专业，并不断吸取国内外优秀配音员的经验，才能创造出这么多风格迥异的音色来塑造人物。

（三）后期音效师

广播剧也是音响艺术，要创作一部较完美的广播剧，必须有一个总体艺术音响的设计蓝图。按照广播剧主题思想的要求和人物个性的矛盾发展需要，编排戏剧情节的音响方案。音响效果直接影响到广播剧的品质和艺术效果，不能完全靠剧本的提示加些音响效果，要有自己的创意，要根据剧情，创作出编剧没有写出来的音响效果来。

（四）海报与宣传

目前的网络广播剧制作环境中，有极大一部分剧组对剧目发布时使用的海报和网页编辑不太重视，这其实是一个误区。海报相当于是一部广播剧的外包装，优秀的海报和剧贴编辑会使不熟悉剧组和剧本的听众对剧有一个良好的初步的认识，据调查显示，90%的听众对于不熟悉的故事是否下载收听的重要依据就是海报，多数听众表示优秀的海报会成为他们下载收听剧目的动力。

结语

总而言之，网络配音发展至今，已呈现与商配交融之势，不乏专业的配音演员隐于其中，每天都会有四五部作品发布，其中不乏精品。这是一个最好的时代，文化思潮欣欣向荣，信息传递如飞，只有想不到没有做不到，每天都有新人加入，逢年过节更是井喷一般，从制作团队、制作模式到后期技术都可以说已成熟。这是一个最差的时代，除了少数突破之作仍在寻求新的发展方向，大多数还是原地打转，自娱自乐，整个圈子良莠不齐，提升动力不足。网络是自由的，想来就来，想走就走，于是一批又一批自身品位提高却得不到满足的人走了，一批又一批新人进来，在我们面前呈现的就是这样一幅永远朝气蓬勃的画面，永远在喷涌，却没有人去挤这个瓶颈。