壮族歌圩的当下困境——一带一路背景下壮族歌圩文化对外交流研究

黄思乐

（广西民族师范学院，音乐学院，广西壮族自治区 崇左 532200）

一、概况

壮族是我国人口最多的少数民族，广西是壮族人民的主要聚居地。自古以来，壮族人民素以善唱山歌而闻名，刘三姐就是壮族山歌的代表人物，壮族山歌代代相传，壮族聚居的广西被誉为“歌的海洋”“山歌的故乡”，山歌把广西唱出了名，是广西的文化瑰宝。在广西，最能体现壮族人民能歌善唱的便是遍布壮乡的歌圩。

歌圩，是壮族群众聚集对唱山歌的活动场所，是广西的文化特色。歌圩多在春秋两季举行，以农历三月三歌圩最为隆重。鼎盛时期，很多歌圩，少则一两千人，多则数万余人从四面八方赶来参加，歌如潮，人如海，一派繁荣气象。但随着改革开放和现代化步伐的加快，农村大量青壮年外出打工，歌圩活动也逐渐减少。不少歌圩因老歌手退出后没有中青年歌手参与和接班而消亡，壮族山歌后继乏人，面临失传的危险。

为保护这一古老的民族风俗，使壮族山歌发扬光大，首府南宁采取了一系列保护措施：

（一）1993 年3 月，首届“广西国际民歌节”在南宁举行。连续举办6 届之后，为了把民歌节办得更具特色，从1999年起广西壮族自治区人民政府决定把“广西国际民歌节”更名为“南宁国际民歌艺术节”，该艺术节举办时间由每年春季改为每年的秋季，举办地点定于首府南宁。可以说，南宁国际民歌节就是因壮族山歌而生的。

（二）2006 年5 月20 日，南宁市申报的“壮族歌圩”经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。从此，百度上将“壮族歌圩”定义为——流行于南宁市的传统民俗活动，而不是指广西全域内的歌圩。

（三）“三月三”放假两天，南宁各地举办三月三歌圩活动，打造邕城歌海。

（四）2008 年，南宁武鸣“三月三”歌圩入选了第二批自治区级非物质文化遗产名录。2010 年，文化部将武鸣定为“中国壮乡文化研究保护基地”。2011 年，作为壮族文明重要发祥地的武鸣，将“三月三”歌圩活动的主题扩展为中国壮乡·武鸣“三月三”歌圩暨骆越文化旅游节。

在挖掘歌圩资源方面，武鸣区坚持“保护为主，抢救第一，合理利用，传承发展”的工作方针，为武鸣壮族歌圩制订了5 年保护计划，着手加大挖掘和普查工作力度。开展武鸣山歌普查，对山歌资源进行收集整理。同时，积极开展编写中小学山歌教材、建立文化生态保护村等工作。

其中，政府主导的“三月三”壮族歌圩和“南宁国际民歌艺术节”，打响了南宁知名度，促进了南宁城市建设，塑造了良好的都市形象，大大提高了首府南宁的旅游经济。

然而，在热闹繁荣的景象中，节庆活动中的矛盾与困惑也表露出来，壮族歌圩的困境与迷茫无法消除。

二、壮族歌圩的当下困境

（一）从属地位的困扰

壮族歌圩，以山歌对唱为主，歌圩期间有抛绣球、抢花炮、碰彩蛋、打扁担等诸多节目，唱山歌只是其中的一个节目，但唯独唱山歌把广西“唱”出名了，除了桂林，能让外地人想起广西的，山歌算其中之一。山歌使广西成为“歌的海洋”“山歌的故乡”。

山歌是民歌中的一种，民歌的概念范围更大，既有中国民歌，也有美国民歌，英国民歌、俄国民歌、非洲民歌、东南亚各国民歌等，借助“民歌”这一大概念，突破“山歌”小格局的局限，广邀天下民歌高手、明星大腕，以歌会友，以歌传情，使“南宁国际民歌艺术节”成为世界各国人民沟通情感的大舞台，成为各国经贸之间交流的桥梁，通过大打“民歌”牌，南宁出名了，南宁成了“天下民歌眷恋的地方”。

开幕式历来都是任何一场活动的重头戏，是面向全国甚至世界观众的宣传之窗，举办地耗费大量人力物力，力求为全世界奉上一出视觉盛宴。因此，作为歌节的开幕式，精彩的舞台上应浓墨重彩地体现壮族山歌的存在，然而，无论是三月三歌圩的开幕式，还是南宁国际民歌艺术节的开幕式，邀请登台表演的都是国内著名民歌演唱家和意大利、哈萨克斯坦、老挝、缅甸、俄罗斯、新加坡、西班牙、泰国、越南等国家以及港、澳、台地区的民歌演唱家、民乐手参加，而应重点宣传的“壮族山歌”却没有一席之地，壮族山歌的从属地位，使得广西的文艺界、知识界部分精英愤愤不平。

人们感到困惑的是：两大节庆活动是想把“壮族山歌”捧出名，还是想把壮族山歌以外的其他中外民歌捧出名？如果要把其他中外民歌捧出名，那壮族歌圩“申遗”保护的意义何在？两大节庆活动一结束，中外民歌也曲终人散，给广西留下了什么？壮族山歌在节庆之后如何成长发育？它的前途在哪里？

（二）原生态的困扰

壮族山歌，尤其是南宁一带的壮族山歌，自古以来都是以壮语演唱的，这既是一个民族的语言习惯，也是一种“原生态”理念下的偏执与保守。多年来，很多人对“原生态”的理解有些偏激，认为壮族山歌必须要保持其原汁原味，要完全体现其民族性和地域性特征，认为“越民族，越世界”，甚至连一些专家学者也撰文倡导用壮语演唱，认为壮语就是壮族山歌原生态的一部分，不可更改。以至于时至今日，无论是“三月三”歌圩期间举办的“歌王大赛”，还是南宁国际民歌艺术节期间举办的“绿城歌台”，绝大部分山歌都是在用壮语演唱的。“绿城歌台”是在南宁市各城区及各县的公园、广场、社区、校园、农村、厂矿、旅游景点等直接面向大众的文化活动，绿城歌台一方面想突出民族性、国际性、现代性和艺术性，另一方面却用外地人听不懂壮语演唱，筑起一道自我封闭的无形围墙，与民族融合的大氛围背道而驰。

壮文化进校园是“壮族三月三”传承中的重要部分，在武鸣，非遗传承人将中小学设为山歌教学的常驻点，以培养年轻接班人是很好的做法，但在中小学要求全部用壮话歌曲教学却是不可取的。

语言相通，才能民心相近。坚持壮族山歌的原生态，绝不意味着千年壮语的一成不变。在面向国内外广大游客的公演活动中，壮族山歌要得到各地游客的欣赏和认同，要促进旅游经济的发展，要走向全国走向世界，用普通话演唱是最起码的变革。

除语种上的缺陷外，对唱曲调的单调性也是短板之一。历届“歌王大赛”和“绿城歌台”上，山歌对唱都是一个调，都是千篇一律的韵味，未能充分运用独唱、重唱、齐唱、领唱、一领众和等多种方式来强化歌台艺术的热烈气氛，对唱曲调的过于单一，使山歌对唱的趣味性和感染力大打折扣。

（三）缺乏文化创意的困扰

历届“壮族歌圩”都一场由政府主导的免费参观的节庆活动——由政府出经费组织演员排演、邀请国内外明星、发动各单位派人参观，“壮族歌圩”在政府巨额公费的支撑下成了一场群众联欢的文娱活动。在这种每年一次的文娱活动中，“壮族歌圩”被人记住了，也出名了，“壮族歌圩”的申遗保护似乎得到落实，似乎可以长久流传。

但这种名气是政府扶出的名气，而不是依靠自身艺术魅力拼出的名气，有名气不等于有真实力。当“壮族歌圩”长此以往地缺乏艺术魅力时，即使年年免费参观，游客也会失去观看的兴趣和热情，并且会将不好的印象带回去传导给亲友，从而使后续参观的人数持续减少。

一个非遗项目如果长期需要政府支撑，缺乏自我造血的生存能力，终将得不到持久发展而衰落，如河南省有95 个项目被列入国家级非物质文化遗产名录，但不少“非遗”项目遭冷落，有的已濒临消失。

因此，要想得到长久流传，必须努力提升壮族歌圩文化的艺术品味，要像《印象·刘三姐》那样凭艺术实力收费，具有可持续发展的良好动能。而要提高壮族歌圩的艺术品质，必须融入文化创意，但在文创方面，迟迟得不到突破，这是壮族歌圩面临的最大困扰。