数字媒体艺术作品分析

◎但卓群

随着科技的发展，数字媒体艺术——这门利用信息技术手段进行艺术处理和创作的方法，在艺术创作领域逐渐崭露头角。时至今日，数字媒体艺术已经是当代艺术表达中不可或缺的部分。为了更好地进行创作设计，了解数字媒体艺术创作风格与特点，应当是当今设计师的必修课。

一、数字平面艺术：以孟菲斯风格作品为例进行分析

孟菲斯风格是典型的数字平面艺术代表。它兴起于20世纪60年代的意大利，是在意大利“激进设计”的设计浪潮中的一个代表性的设计风格。

技术上：孟菲斯风格的设计色彩艳丽对比强烈，常采用非对称图形以及将点线面和几何图形通过扭曲变形以及重复，进行随机组合，极具视觉冲击力的表达给人焕然一新的视觉体验。除此之外，处理复杂图案时，也不是照搬原有样式，或堆砌烦琐细节，而是将复杂图案进行结构重组，以获得更加简单抽象的概括，孟菲斯风格的平面设计吸收了“新艺术运动”的部分特点，尤其是融合了国际主义设计常见“横平竖直”和极简主义的简约感。

艺术上：孟菲斯风格是一种极有融合思想的设计方式，它从不排斥来自其他设计中的优点，但又会巧妙地化繁为简，并用自己的风格进行二次表达，而正是这一点，使其在现代设计中，仍能够广泛地被应用于设计的各个领域之中，而现代数字媒体的运用则将孟菲斯风格的表现力真正地发挥了出来。现代设计师对于孟菲斯风格也有了新的解读，添加了更大胆的配色，同时借助软件创造了崭新的图形搭配组合。

二、数字影视艺术：数字特效，以系列电影《哈利·波特》为例分析

技术上：早期影视创作中的特效主要依靠胶片洗印和电子特技的结合来实现，但这并不能实现比较复杂的画面。这些用传统技术无法合成的影视画面就需要用数字技术来完成。

魔幻电影《哈利·波特》中的许多奇妙的魔法画面常常让观众们赞叹不已，仿佛是真正地挣脱了现实条件的制约，创造了一个“魔法世界”。这些魔法画面其实都是由数字特效来完成的。比如，在一些形象奇特的魔法生物的创造上，为了使魔法生物肢体表情更加真实自然，常常会配合演员使用对动作捕捉技术，表情捕捉系统等数字技术。正是这些数字技术的运用才造就了《哈利·波特》这一魔幻电影影史上的一个神话。

艺术上：电影艺术是视觉艺术的延伸，图像是其最主要的表现元素。数字特效则为电影艺术真正开辟了新的天地。电影相较于其他艺术形式，是最能给人以全方位震撼感受的艺术。而数字技术则使电影的这一能力被发挥到巅峰。

以《哈利·波特》系列电影为例，我们可以在大脑里构想魔法世界的样子，但数字技术的使用将我们脑海里的奇幻世界，清晰而具体地展现在我们眼前，使得种种奇妙的魔法有了真实的体现。

三、数字动画艺术： 以《冰雪奇缘》为例分析

技术上：三维动画可以说是数字动画艺术运用的一个最典型体现。在三维动画中物体的行动轨迹和运动方式可以任意变化，拍摄的角度与方式也可以随心所欲，甚至可以连续不断地从宏观世界拍到微观世界，这是其他表现形式很难达到的拍摄手法。比如《冰雪奇缘》中，艾莎使用法力使海峡结冰这一场景，传统动画很难使这样一幕看起来真实，而数字动画则是可以轻松地达到这一点。还有安娜在雪地里行走的动态，传统动画虽然也可以表达在雪地里行走的吃力感，但是数字动画可以直接用上运动轨迹公式完美展现这一感觉，使观众仿佛身临其境。

艺术上：片中迪士尼把书本中的童话故事用数字技术的形式真实又震撼地呈现，而其中的美术功底更是发挥到了极致。现代的创作技术，却带来了古典北欧风格与魔法世界完美的融合。静态场景从晶莹剔透的冰面，到山峰上青葱的树木再到城堡的一个个设计精美的房间应有尽有；动态表现上，从艾莎失控逃离加冕仪式，再到安娜挣扎在呼啸的风雪中挣扎前进，动效极为真实。随着故事推进，配合出色的三维效果，让观众随时都可以感觉到冰霜的气息扑面而来，有着更好的沉浸体验。

作为一部电脑制作的动画片，本片真实地完成对冰雪质感的重塑，达到惊艳视觉效果。但真实并不是《冰雪奇缘》的全部，电影除了运用传统画面的表现方法以外，还融入了几何、北欧民族服饰、建筑、芭蕾、歌剧、油画等元素。特别是其中的绘画元素，无论是色彩还是构图都可以看出本片古典油画的功力。全片不乏设计精湛的画面，也让“动画”更加具有“艺术品”的特质。