从《法惠寺横翠阁》看苏轼诗文中的哲理性

2020-12-08黄小笛香港浸会大学国际学院

文艺生活(艺术中国) 2020年10期

◆黄小笛（香港浸会大学国际学院）

一、引言

朱立文先生在著作《美学大辞典》中解释了艺术创作中“哲理性”的定义：

哲理性（philosophical meaning），艺术的基本属性之一。艺术创作中通过形象体现出对自然、历史、人生的整体性把握和根本性认识。其特点有三：一是对形象的依附性。艺术中的哲理，不是以游离于形象的概念或逻辑形态出现，而是蕴含在形象之中，借助于形象体现，它也由此具有美学品格。二是对具体形象的超越性。……三是在诉诸人们的直觉、情感的同时，还诉诸人们的悟性，启发人思考，燃起人们探索未知领域的欲求，使审美感受中带有理性的内容，成为饱含着情绪色泽的感悟。①

文学作品作为种重要的艺术创作形式，其哲理性往往体现在作品除了表达作者的情感思想和志向抱负之外，还能够引发读者对生命、人生、社会生活的思考，既带动读者情感，也给予读者理性的启迪。苏轼作为宋朝时期的一个诗人和哲人，早期受儒家思想影响极大，在仕途不顺之时又曾以佛学思想、道家思想排解苦闷。以苏轼、苏辙、苏洵为首的“蜀学”便结合了儒家、道家、佛学的思想，而在苏轼的思想中可以发现“三教合一”的特点。学者李春青曾经指出：“苏轼的进取不同于传统儒家的救世，他的放达也不同于传统道家的逍遥。他的价值观乃是对儒、道、释的重新整合与熔铸。”②。多种思想的杂融使得苏轼的文学作品中体现出他看待事物的多元性，既表达激昂澎湃的情感，又体现出他对社会、对人生的理性的思考。而《法惠寺横翠阁》便属于苏轼的一首哲理诗，先引此诗：

朝见吴山横，暮见吴山纵。吴山故多态，转折为君容。幽人起朱阁，空洞更无物。唯有千步冈，东西作帘额。春来故国归无期，人言秋悲春更悲。已泛平湖思濯锦，更看横翠忆峨眉。雕栏能得几时好，不独凭栏人易老。百年兴废更堪哀，悬知草莽化池台。游人寻我旧游处，但觅吴山横处来。③

此诗作于公元1073年，苏轼任杭州通判，时年三十七岁。苏轼当时虽然得到宋神宗喜爱，但因为反对王安石的新政策，所以请求出京任职，被委任至杭州。笔者以《法惠寺横翠阁》为主分析苏轼诗文中的哲理性。

二、宋代的哲理诗

诗中包含了对于人生和社会的探索和思考，此乃哲理诗。而把理性的思考蕴含在诗句中的作品在中国古代早已出现，楚辞中的《天问》和汉代的《诫子诗》皆为早期的哲理诗。学者金舒年在《略论宋代哲理诗》一文中指出：“诗中含有哲理，幷不始于宋代。但宋代哲理诗不仅数量多，并且趋于成熟，所以较有代表性。”④而陈祥耀先生分析了宋代士人深入思考哲理的社会原因：

盖宋代立国，势成积弱；而其扩大科举制，以文人知军政，士以应试入仕，不乏居高位有吏责者，究心时事，必深入实际，不能徒托空言；且承儒道释三家思想争昌竞盛之后，学者于此，不能不思所以取舍，故有宋为一士人深入思考政治与哲理之时代。⑤

宋朝重视文化，科举制在宋朝得到了进一步的扩大，文人的地位得到提高。而与此同时，相对于唐代国势的兴旺而言，宋代时期国家面临着内忧外患，官僚机构臃肿，西夏政权和辽政权加以威胁，社会危机严重，变法、改革的要求愈加强烈，理性化成为了封建朝廷时代的需要，再加上三教合一的思想逐渐兴起，更多文人进行内省和对事物哲理之探索，这为宋代哲理诗的盛行提供了背景条件。“唐诗多情事交融、情景交融之作。宋诗更多情理交融之境。”⑥宋代哲理诗在运用精湛的技巧的同时，反映出关于人生和世界的种种道理。

笔者认为宋代哲理诗有两大类，第一类通过对自然景观的描写来体现出作者对人生道理的思考。这一类诗既生动传神地描绘了自然景色的美妙，又巧妙地反映作者对人生道理的探索。以苏轼的哲理诗为例，《题西林壁》中“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”⑦既表现了庐山的峻峭，又反映了“当局者迷，旁观者清”之道理。《六和寺冲师闸山溪为水轩》中“出山定被江潮涴, 能为山僧更少留。”⑧把在繁杂的社会中要保持清贞、清操自守的道理融入了对景物的描绘之中。苏轼的《法惠寺横翠阁》也属于这一类，笔者在后文会进一步进行阐释。

第二类借物说理，这一类的诗作议论的倾向比较明显，作者往往通过描写一个事物来表达人生道理。此处以苏轼的《琴诗》为例：

“若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听？。”⑨这首诗以琴为描写对象，表现了事物之间存在相辅相成的关系的道理，具有较强的议论性质。虽有强烈的说理性质，但诗人借用对物品的描写表达出来，使得诗文形象又有趣味性，不束缚于乏味的说理性质，反映了作者写作手法的精妙。

三、《法惠寺横翠阁》中蕴含的哲理性

《法惠寺横翠阁》作为苏轼早期的一首哲理诗，其中体现了苏轼对于人生和时间的思考，反映了苏轼的哲学思想。笔者认为此诗蕴含的哲理包括三个方面。

1.从不一样的角度观察事物

本诗前四句“朝见吴山横，暮见吴山纵。吴山故多态，转折为君容。”⑩写诗人于不同时间登上杭州的吴山，见到了吴山不一样的面貌。苏轼曾在不同时期担任杭州知州和杭州太守，吴山频频出现在他的诗词之中，如“蜀客南游家最远，吴山寒尽雪先晞。”⑪。在一般的观念里，山的形象为静止的，所看到的景色的不一样，皆因人所处的位置不一样，山代表着静，而观山的人代表着动，然而，苏轼切换了一种视角，不再把人的活动作为景色不一样的原因，而运用比喻手法，把吴山比作爱恋中的女子，在诗人的笔下，这两句诗中观山的人为静态，而吴山为动态，吴山在早上和晚上展现出不一样的容貌，似乎为心目中的郎君而精心梳妆。这样生动地反映了吴山景色的精致和曼妙。然而到后文的“已泛平湖思濯锦，更看横翠忆峨眉。”⑫吴山又变成了静态的，而诗人的思绪又变成了动态的，这两句诗使用了对偶的手法，杭州的西湖让作者想起了家乡四川的濯锦江（今成都濯锦江），而眼前的吴山让作者想起了家乡四川的峨眉山。作者的思乡之情油然而生。正如宋代哲学家王夫之的“静者含动，动不舍静”理论，动和静本身为相对的，判断一个事物的动和静其实跟观察的视角有关系。而苏轼在这首诗中用不一样的角度观察吴山，有动态的，有静态的，有清晨的，有黄昏的。蕴含要从多角度看待事物的道理。这样的多角度观察在苏轼的诗文中幷不罕见，如《题西林壁》中的“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”⑬，《赤壁赋》中的“盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎!”⑭都体现出从不一样的角度看待事物会有不一样的结果的道理。

2.禅宗“空”的义理

北宋时期佛教盛行，许多的文人受佛教思想的影响。禅宗源于唐朝，盛于宋代，士大夫参禅学佛在宋代的时候已经蔚然成风。而苏轼“热衷于禅，并且悟性极高，精通佛法妙谛”⑮。佛家讲求“四大皆空”，宇宙间的一切，包括人身在内都是虚幻的。禅宗主张“真性自空”，“空”并非说简单的空无一物，而强调追求心灵的纯净，精神上的一尘不染。有学者这样解释禅宗主张的“空”：

“摆脱人世间的有无、生死、得失等功利欲望的束缚……达到精神自由的境界。”⑯

在《法惠寺横翠阁》这首诗中“幽人起朱阁，空洞更无物。唯有千步冈，东西作帘额。”⑰这四句展现了诗人对于“空”的思考。幽人，指隐士、雅士，此处既反映出了诗人对法惠寺高僧的赞扬，亦可看成诗人的自许。诗人在描写了吴山的多姿之后，转而描写横翠阁。诗人没有选择描写阁内的布置和格局，而选择用“空洞更无物”⑱来形容横翠阁。佛家的“空”能够包含万物。禅宗认为：

善知识，世界虚空，能含万物色象，日月星宿、山河大地、泉源溪涧、草木丛林、恶人善人、恶法善法、天堂地狱、一切大海、须弥诸山，总在空中。世人性空，亦复如是。⑲

苏轼深受禅宗“空”的义理的影响，原诗“幽人起朱阁，空洞更无物。”⑳这两句中的“空”表现了作者对高僧那种心无一物、无遮无碍、包容万物的心态的赞扬，以及作者自己对这种洒脱坦然的人生态度的欣赏和追求。苏轼另在《送参廖师》中写到“欲令诗语妙，无厌空且静。静故了群动，空故纳万境。”㉑从此可看出诗人在创作方面对“空”和“静”的重视，以及作者超然的人生态度。而在《法惠寺横翠阁》中，诗人以空写实, 运用了佛学禅宗“空”的义理来赞扬法惠寺的高僧，体现了苏轼对于佛家思想的理解及对于精神自由的重视。

3.有限和无限

“春来故国归无期，人言秋悲春更悲。”㉒这两句可以看作全诗的一个转折，前文描写山峦奇妙的景色和山中的横翠阁，以写景为主，而从这两句起，诗人开始抒发对故乡的思念之情，进而触发对人生短暂的思考。古时常常以秋景衬托悲凉的情绪，然而对于诗人来说，清新的春景更能够触动他思想的念头。

春天，代表着一年的初始，而江南的春天总伴随着阳光和温暖，历来被世人所称颂。但对于长期在外地做官，归期迟迟未定的苏轼来说，春天的到来代表着离开家乡的日子又多了一年，在外漂泊的日子又长了一些，这怎么能够不让诗人感到深沉的悲伤呢？不论杭州的山或者是水，全都能够引起诗人对故乡的怀念。

虽然对景物的描写中流淌着作者思乡的愁绪，但在本诗中，诗人并没有把重点一直放在描写思乡的心情上，而进一步探讨了人生的短暂和世事的无常，这使得这首诗不仅仅作为一首情感细腻的思乡诗，也作为一首反映了生命哲学的哲理诗。唐朝李煜有名句“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”㉓把景物的不变和自身命运的跌宕起伏做对比，烘托了悲伤的情感。而苏轼运用了这个典故，却反其意而用之，认为雕栏也会腐烂，景物也会变化，正如人一样，转眼间就变老了，“ 雕栏能得几时好，不独凭栏人易老。”㉔这几句诗表现了时光飞逝、美好的事物容易转瞬而逝的道理。接着作者继续畅想未来，“百年兴废更堪哀，悬知草莽化池台。”㉕几百年之后，池台楼阁可能早已经化成了一片荒芜的草地，自己也消失在了这个世界。这里反映了苏轼对于人生苦短的感叹。“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。”㉖不论现在有多高的官职，有多美丽的景色，这一切都有一定的期限，都受时间所限制，不可能永远地存在。对人生的短暂的感叹其实可以看作苏轼的诗文的一个特色，并且苏轼的诗文中常常体现出他对人生无常、对无法把握住岁月的流逝的伤感。苏轼早在刚离开家乡的时候，就发出过“世间生死如朝暮”㉗的感叹，他在密州担任知州之时写过“人生如朝露，白发日夜催。”㉘而在《赤壁赋》中，他写到“哀吾生之须臾，羡长江之无穷。”㉙从这些作品中，可以看到苏轼对生命有限所怀有的悲剧意识。苏轼善于在诗文中借助其他事物来表现对于岁月流逝的伤感，而具体的物品的变化，如本诗中的雕栏，能够生动形象地表现出时光的易逝、美好事物的短暂，进一步反映出人生短暂的哲理。

然而，苏轼作为宋代的哲学家，拥有用哲学思维看待事物的能力，他在觉得时光易逝的同时，又认为用不变的观点来看，人和事物都为无穷尽的。如他在《赤壁赋》中所写：

客亦知夫水与月乎？逝者如斯，而未尝往也；盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎!㉚

苏轼的《次韵柳子玉过陈绝粮二首》中提到“早岁便怀齐物志”㉛，由此可见苏轼的思想受庄子的学说影响，在《齐物论》中庄子提出“天地与我并生，而万物与我为一”㉜。虽然天地之间万物的存在形式有着千差万别，但物和我本质上都一样的。在苏轼的观念里，既然人和天地万物在本质上共生，又何必为人生之短暂而闷闷不乐呢？而一个人的存在时间虽然有限，生命的潮流却并不会停止，从不变的角度来看，人生也为无尽的。

同样，在《法惠寺横翠阁》中，诗人写道“游人寻我旧游处，但觅吴山横处来。”㉝诗人认为多年之后自己也会成为古人，新的游览的人如果来到吴山的话，可凭借吴山来怀念自己，由此可见，在作者看来，自己和吴山一样，可以永远存在。这无疑体现了诗人乐观超然的心态和洒脱豪放的人生态度，也反映出了万物平等、生命之无限的哲理。

四、结语

《法惠寺横翠阁》作为一首杂言古诗，既抒发了诗人思乡伤春的感情，又触发了百年兴废之感，还蕴含了丰富的人生哲理。诗人使用了比喻、对偶的手法，让诗句生动而有韵味。本诗并不以讲述深刻的人生哲理为主调，而用清新的语言，把诗人的哲学思想融入了对景物的描写之中，让读者能够在感受吴山美好景色和诗人细腻情感的同时，体会苏轼诗词的禅味。苏轼的诗文体现了诗意和哲理的完美结合，亦体现了情感和思辨的相互交融。

注释：

①朱立元：《美学大辞典》，上海辞书出版社，2014年，页649。

②李春青：《略论中国诗人的人格类型》，《文艺月刊》，1995年第3期，页39。

③⑩⑫⑰⑱⑳㉒㉔㉕㉝苏轼：《苏轼诗集》，中华书局，1982年，页426。

④金舒年：《略论宋代哲理诗》，《文史知识》，1994年第8期，页22。

⑤⑥陈祥耀：《宋诗话（上）》，《福建师范大学学报》，1987年第4期，页51。

⑦苏轼：《苏轼诗集》，中华书局，1982年，页1219。

⑧同上，页394。

⑨王水照、王宜瑗选注：《苏轼诗词选注》，上海古籍出版社，1990年，页64。

⑪苏轼：《苏轼诗集》，中华书局，1982年，页406。

⑬苏轼：《苏轼诗集》，中华书局，1982年，页1219。

⑭苏轼：《苏轼文集（第一册）》，中华书局，1986年，页5。