读巨制长卷《松石千秋图》有感

在我国绘画发展的历史长河中，画松是一个永恒的主题，历代画松的高手层出不穷，松包含着许多象征意义和精神内涵，也是千百年来中国文人自我清高寄托的主要表现题材。《松石千秋图》是我迄今为止所见到的尺幅最大、气韵最生动的巨制力作。作品完成于1992年，纵190厘米，横2200余厘米，曾在我国上海、南京、苏州、日照等地及新加坡、日本等国家展出，并摄制专题片报送联合国教科文组织，被誉为“江南第一松石图”，可谓名噪一时。一代宗师、百岁老人朱屺瞻先生初见此画激动不已，直呼“拿笔来”，随即题写“松石千秋”四个如斗大字，恩师宋文治先生见此图欣喜异常，曰：“娄东画坛后继有人，文脉兴旺也。”即兴落“松风朱石图”款，师徒三人共同完成此图，造就了娄东画坛的又一佳话，实属可贵，堪称楷模，也是我们当今娄东画坛最具传承意义的作品代表。

父亲邢少兰一生爱松、画松，斋名“古松堂”，对松寄托了很多的人文情怀，我认为他身上始终有着如松般执着、率真的人格精神和对艺术表现出激情奔放的写意笔墨精神，正是这两种精神成就了父亲的精彩人生。

先说说“执着、率真的人格精神”。父亲自幼家贫，为避战乱背井离乡，颠沛流离，乃至十岁赴沪西乞讨度日，后辗转落户浏河，靠掏鱼摸虾维持家用，童年的艰辛没有击垮父亲的意志，反而激发了他自强不息的勇气，没有路费，徒步到上海看画展，没有宣纸，靠捡来的废纸练习作画，没有学费，买一本四角号码字典发奋自学，再又因出身的问题忍受了各种打击，但他始终就像一棵古松一样，历尽磨难而不倒，坚守着对生活的热爱和对绘画事业的执着。终于名出乡里，能有机会被抽调县城参加活动和画展。20世纪50年代末认识了同邑老画家朱屺瞻先生，致使他茅塞顿开，从此一发便不可收，“文革”期间靠画领袖像成了当时浏河一带妇孺皆知的“画家”，也因此躲避了很多政治风波，以至于遗留下了很多油画颜料，日后成了我学习油画的第一桶金。“文革”后举家迁入太仓县城，从此画画成了他工作之余的主要乐趣。1985年担任县政协副主席以后的十几年从政期间一直保持着耿直、率真的个性，不媚权，不媚俗，敢于直言，为保护和发展地方文化古迹、场馆设施竭尽全力，奔走呼吁，犹如古松般的浩然正气赢得了大家的尊重。画为心声，童年的艰苦历练、时代的奋斗心声和秉直顽强的个性为《松石千秋图》的诞生奠定了坚实的基础。

第二个再谈“激情奔放的写意笔墨精神”。父亲出生在鲁东南的一个耕读世家，虽未进学堂念书，但自幼深受儒家思想熏陶，学风正统。祖父是一个饱读“四书五经”的乡绅，性格孤傲而严谨，正统的家学对我父亲的影响是很大的，故此父亲从开始学画至今，不管时风如何变幻，一直致力于研习传统绘画，在这过程中也力图求变。他曾对我说，有一次到朱屺老家中，看到有两方白石先生的印章印象深刻，一方印文为“存我”，另一方为“开生面”，当即请教朱屺老，屺老欣而为之解惑说：“做事得顾人，画图要从己。”父亲恍然大悟，回家后久久不能释怀，后把它刻于镇纸上以作座右铭自省。后到太仓后，因工作需要，临摹了大量中国传统山水画，受益匪浅。在80年代中期又拜著名画家宋文治先生为师钻研山水画创作，1983年自费出游写生，沿江而上，驱步于五省之间寻幽览胜，历时三月，收获颇丰，屺老闻之曰“你在读书呀”，赠书“外师造化”以励志，画风从此为之巨变，山石云气灵动飘逸，松木造型自然而生动，笔墨挥洒更加激情和自如，尽情抒发了对祖国大好河山的讴歌。《松石千秋图》正是在这背景下构思创作的，也是父亲半生境遇的自我写照。作品用22张六尺宣铺地逐一画就，因场地有限当时无法观其全貌，全凭个人经验来把控全局。作品大而不空，气韵贯通，实为不易。整个作品以松的各种不屈的姿态和巨石敦厚、坚实的形态形成了鲜明的艺术对比。细观全局，法度严谨，出入传统，一气呵成，其用笔苍茫老辣，用色绚丽稳重，远山云蒸霞蔚，浑然天成。气势磅礴，正气向上，使人观后精神振奋，实为一张有思想、有感情、有力度，更有笔墨深度的精品力作。我通过十几年的绘画实践，始终认为“文人画”是中国画的最高艺术境界，它以笔墨为根，集诗、书、画、印之大成，是我们立于世界艺术之林不朽的旗帜，是文化自信的根本。如都像当下照搬西方图式，以创新的名义，抛弃笔墨精神，精于制作描摹，无病呻吟，此种面目作品可谓中国画乎？父亲既是一个传统中国画的守望者，也是继承与创新的实践者。我想，父亲如无以上两种精神的支撑，绝无今天《松石千秋图》的呈现。

今天《松石千秋图》正式捐献给了浏河镇人民政府并由邢少兰艺术馆永久收藏，我非常高兴它有了一个好的归宿和新的历史使命。父亲虽已到耄耋之年，但精神矍铄，神采焕然，期待着父亲健康长寿，艺术之树长青。