关于戏剧演员艺术修养与角色构思的重要性

何志全 （四川省南充非物质文化遗产保护中心）

戏剧演员需要涉及多种非摄影剧的角色扮演工作，包括话剧、戏曲、歌剧、舞剧和音乐剧等等。戏剧演员在表演过程中的角色塑造水平，关系到整部戏剧的表现力和艺术感染力。戏剧表演的成功离不开演员的角色塑造。那么，对于戏剧演员来说，如何才能够更好的塑造角色呢？下面笔者将谈谈自己的看法。

一、思想修养与角色的相关性

思想修养作为艺术修养的重要组成部分，应当受到戏剧演员高度的关注。戏剧演员若是能够具有良好的思想修养，那么角色的精神内涵也会更加丰满，有利于实现角色的塑造。思想修养指的是对时代文化、时代精神的感悟，戏剧演员将之融入到角色表演中，能够让角色的形象更加立体，从而实现整体戏剧效果的提升。思想修养还是一个人情感的表现，戏剧表演作为艺术行业，需要演员融入全部的感情，这些感情既可以包括对国家的感情，又可以包括对民族与人民的感情，无论是哪种感觉都能显著实现角色的塑造。为了能够进一步提升戏剧表演的精神内涵，戏剧演员应当对剧本进行深入的挖掘，努力寻找其中的精神内涵，从而对自己所扮演的角色形成更深的理解，这样能够有效实现对观众的感染，带动观众的情绪，实现更高质量的戏剧表演。

二、品德修养与角色的相关性

戏剧演员作为艺术从业者，同时也是服务行业者，若是他们想要实现较为高效的工作，那么就应当培养自己的职业道德。道德的培养不应当是形式化的，而是应当落实在日常生活中的。因此，戏剧演员应当着力在日常中进行职业道德的培养，从而实现品德修养的增加。由于戏剧表演是众多人员共同努力之下实现的艺术形式，所以戏剧演员在表演过程中应当着力配合其他人员，包括配角演员、服装人员、灯光人员以及道具人员等，只有与他们携手并进，才能实现较高品质的戏剧表演。戏剧演員的职业品德，从具体来讲包括爱岗敬业、尊重与完善艺术等相关精神，只有具备这样良好的品格，才能实现对剧本的独到理解，进而为观众提供一场艺术盛宴。

三、文化修养与角色的相关性

戏剧演员为了更好的进行角色表演，往往会对剧本进行多次研磨，从而实现对剧本的透彻掌握，在这种时候，戏剧演员可以紧抓时机，寻找剧本中不合理的地方，并且充分发挥自己的想象力与创造力，对剧本进行改写，将其中的不合理之处加以创新，打造更高质量的戏剧表演剧本。戏剧演员在进行角色扮演的过程中，还应当对角色的心理进行揣摩，并且在表演过程中对其表演形式加以创新。

由此可见，文化修养是艺术修养至关重要的组成部分，较高水平的戏剧表演不仅需要较高水平的剧本，而且还需要戏剧演员的随机应变。此外，戏剧演员还应当注重与其他门类知识的相结合。戏剧演员在提升自己的文化修养时，往往会阅读与学习艺术从业者的相关知识，这样做虽然能够在一定程度上实现文化修养的提升，但其较为不全面。因此，戏剧演员还应当学习其他门类的知识，从而实现知识的互补互助，迅速提升自己的文化修养。

四、塑造角色需要有严格且灵活的发挥

第一是脸谱模式化。在戏剧表演行业中，根据不同的角色类型有不同的行当，也就是常说的生、旦、净、末、丑。每个类型的角色都有自己的脸谱，演员要遵循脸谱的模式化，进行规范的演绎，展现角色性格和特点，更加生动的刻画出角色的形象。

第二，服装统一化。服装在使用上一般需要规范且统一，可能不同角色的服饰花纹不同，但是其材料是一样的。并且戏剧表演不论何朝何代，除旗袍外都需要明代风格服饰。因此，要想塑造好角色，就需要在以上规范的严格落实基础上，做出灵活的创造和创新，提高戏剧中角色的表现力。

五、塑造角色需要把握表演的分寸

戏剧中角色的性格特点和思想感情，是由角色的经历和处境所决定的，其中既有时代大势的影响，又有客观经历的影响，同时还被当时的社会状态、文化习俗观念所影响。也就是说，角色的塑造是复杂的，也是多变的。对于观众来说，不同的观众对角色有不同的看法，这就需要演员能够将角色的复杂性演绎出来。否则，一千个观众都是同一个哈姆雷特，那对于表演艺术来说就显得有些失败。对此，演员在塑造角色时一定要把握分寸，避免由个人喜好来影响角色的塑造。演员要公平的从角色内心出发，感受角色的心理活动，不要无中生有，矫揉造作。只有如实的反映角色，才能够体现角色的复杂性，也能够更好的实现角色性格和实际表演的统一，将人物的个性形象生动的表现出来，赢得观众的喜爱。

结 语

综上所述，戏剧演员应当明确艺术修养的重要性，并且不断提升自己的艺术修养，只有这样才能够更好的实现对角色的塑造，为观众提供更高质量的戏剧表演。同时，戏剧演员还应当明确艺术修养的含义，将之落实在实际中。只有全方位的加强演员的自我修养和艺术修养，严格灵活的遵循程式，且在表演活动中注意结合自身阅历来把握表演分寸，才能够塑造出更加生动可亲的角色形象，展示戏剧的主旨和内涵，有效提升戏剧表演的思想深度和艺术感染力，促进戏剧艺术的进步和发展。