传统元素的符号转化——“MR CHAN陈茶馆”标志设计研究

张芮奇

（北京交通大学建筑与艺术学院，北京 100044）

一、“陈茶馆”的灵感来源

从“陈茶馆”的标志设计中我们不难看出一种浓厚的东方文化气质，那是因为他的灵感来源于中国传统视觉元素敦煌壁画中的佛像手姿，具体为北魏时期莫高窟第435窟佛像中的持花手。敦煌壁画中佛像的手姿是敦煌壁画艺术的重要组成部分，数量巨多，技艺精湛[1]。手势的内容丰富多彩，是描写神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系以寄托人们善良的愿望，安抚人们心灵的艺术之一[2]。

二、从壁画艺术到标志设计的转变

从构图上看，敦煌壁画中的手与人相关，整个手的动态线是与人有关系的整体，在壁画里是人为中心而logo是以手为中心，当手脱离人体局部使用变成logo时需要保证自身形态的稳定性，所以陈幼坚首先调整了手势的倾斜角度，使其重心平稳；由手姿到logo的转变也是毛笔绘画到矢量图形的完美转换，相比手绘效果，其logo的线条更加圆滑、饱满、顺畅，绘画细节上，笔画之间不是完全闭合和的状态，但是在标识里线条完全封闭起来；线条处理上，陈幼坚的logo删减了原有的手指甲，祛除了交叉线条，整体看上去更加简约大方；手势中原有的手持物是同样表现技法的单线花，而陈幼坚将其logo中的手持物换成了以色块形式表现的叶子，使整体的画面效果更具冲击力，同时叶子还完美体现出休闲养生品牌的产品定位；logo下方还加入了现代元素（英文单词）相呼应，来表现中国传统视觉元素与西方现代元素的结合，同时让整个标志图形与文字载体一致达到烘托主题的效果。

三、陈幼坚选取敦煌手姿作为标志设计原因

（一）敦煌手姿的来源

在敦煌壁画中，大部分内容都属于经变画，意思就是对经文的解释，壁画中对主要人物的手的描绘都是和经文的主题思想相配合的，次要人物的手也是对其所描绘内容有衬托的作用。

没人见过神灵的手，所以这些柔美的手只能依靠画师们的想象，而想象又源于生活，于是那些皇妃、贵族、公主的手成为了画师们的灵感来源。但是画师们又没有见过这些人的手，所以经过想象和艺术处理的手便更加的理想化和唯美了，再加入婴儿手的纯真、无邪、可爱的成分，就这样诞生了唯美、大方、温文尔雅敦煌手姿。或修长、或饱满，敦煌手姿展现了不同时代的审美。这恰巧符合了“陈茶馆”纯真、舒适这一休闲养生品牌的产品定位。

（二）标志与手姿、形式与内容的完美结合

陈幼坚将其标志与敦煌壁画中手势形式和内容完美结合在了一起，做到了形式上取形同时他的内容和表现主题上又是合理的。敦煌壁画的手势是中国传统文化的典型代表，陈幼坚选取敦煌手姿作为logo的创作元素，就是选取了中国传统文化元素作为其创作来源。这种运用不是简单的照搬,而是经过改良后依然保留了敦煌手姿中变化丰富又含蓄的自由形体。他把敦煌手姿抽象化处理,衬托出安静和平稳的特点,使其成为现代感十足的图样形式,同时也将含蓄而又有生命力的精神特点表现出来。在“陈茶馆”的标志设计中,通过简化、改造而形成的拿捏着一片茶叶的手势图形清新自然,并无浓厚、严肃的宗教意味,从这一点可以看出平面设计中的传统视觉元素要突破原有形式和应用范围的局限性,从新的时代特点对其进行改造。与此同时它的形态、结构、曲线给人们带来美感享受,它的轮廓是以曲线为主要成分,这充分体现了中国传统图案中普遍采用的曲线因素。

四、“陈茶馆”标志引发的风格延续

“陈茶馆”的标志设计采用中国传统视觉元素的同时，他的一系列延展事物都是围绕中国传统视觉元素展开的。在陈茶馆室内装修设计中，桌椅采用的是明清风格中的方桌、圈椅，这一风格对于中国和世界家具设计都有深远的影响，明清的太师椅和瓦格纳的中国椅都恰恰说明了方桌、圆椅突出的中国元素，正好呼应了标志设计中“敦煌手”的中国风主题。该桌椅色泽明亮，圆包圆结构突出曲线之美。整体清丽优雅，实木材料贴近自然，雕有一些吉祥文字图案，突出中国古典之美。除了桌椅之外，陈茶馆的其他家居风格也呼应了“手势”标志风格，陈茶馆中的柜子使用了敦煌经典的大红色，门的装饰门的把手都使用了古代皇宫的大门的设计元素，为茶馆增添古香古色的气息，玻璃橱窗中陈列的家居装饰都是敦煌文物中的陶人、陶器的形象，给顾客身临其境的感觉。室内整体色彩为暖色略显昏暗，给人一种轻松、安逸、舒适的放松感。与此同时，周围布有不同的大色块窗帘，颜色提取的是敦煌壁画中的色彩，更佳突出表现中国传统视觉元素；室内装饰物上，直接在空间中央放置敦煌半身佛像，与其标志设计中采用元素相呼应，表现了茶文化与佛教文化的文化内涵中的相似之处；企业形象宣传上，陈茶馆的名片和菜单等所采用的材质、配色都与陈茶馆的标志、室内装修上协调统一。

五、结语

从“陈茶馆”的标志设计中可以看出，陈幼坚在将传统元素转化为现代符号时，并不是对敦煌手姿外形上的简单挪用，而是以西方现代的设计技法来表现中国传统的视觉元素。以中国传统文化为视觉元素的设计作品，应该是对传统文化的概括和提炼，通过对陈幼坚的作品的分析,体会传统视觉元素中蕴含的文化和审美内涵,既有利于将中华民族优秀传统文化运用在现代社会中,又有利于展现不同于其他国家的设计思想。陈幼坚代表了中国传统视觉元素的平面设计，他连接了传统与现代、东方与西方。但是，并不是所有西方的艺术形式都适用于东方，所以对于中国而言, 应该有所选择的去吸取西方设计，不要让西方设计淹没了我们优秀的传统文化内涵。以中国传统文化为视觉元素的现代设计作品，是对中国传统文化和传统艺术的延续和发展。