以学生为主体的舞蹈教学在高职院校舞蹈教学中的创新分析

□陈克强 河北艺术职业学院

古典舞作为我国优秀传统文化的重要传承之一，不仅具有极高的艺术鉴赏价值，还蕴含着丰富的人文历史情怀和精神，经过数千年的漫长发展完善，古典舞教学形成了独特的训练和教学模式，在高职院校的舞蹈教学中进行古典舞教学改革有利于弘扬优秀的中国传统文化，并提升高职学生的古典舞创新和排练能力。现阶段的高职院校舞蹈教学以“基础训练”“身韵培养”以及“剧目演练”为核心的完备教学课程体系，以学生为主体的舞蹈教学想要在高职院校舞蹈教学中应用就需要进行创新和完善。

一、当前高职院校古典舞教学的现状分析

（一）高职院校舞蹈教学中古典舞的基本概述

舞蹈是一种综合性的艺术表现形式，通过舞蹈表演者的身体完成各种优雅或者高难度的肢体动作，伴有各种风格的音乐演奏，形成一种具有艺术韵味和民族精神的表演意识。中国传统舞蹈最早起源于奴隶社会时期，用于祭祀、社交、运动和礼仪等方面，并且随着社会的发展不断出现新的精神内涵和表现形式，发展到秦汉时期形成了一定的特色。古典舞作为承载着优秀传统文化以及中华文明精神的艺术表现形式，在高职院校的教学体系中占据着非常重要的地位，逐渐形成了一系列的古典舞课程，注重培养学生的舞蹈素质和技巧，通过强化学生的基本功训练、教授舞蹈知识理论、经典剧目的演练，全面提升学生的古典舞理论基础和文化修养。

但不可否认的是，现阶段的高职院校古典舞教学和训练模式都过于注重学生舞蹈知识及舞蹈表演技巧的掌握，学生只需要被动地接受和学习，自身主体地位作用的发挥受到了限制，教师也忽视了舞蹈教学中学生的自主创新意识和能力的培养[1]。

（二）高职院校舞蹈教学中古典舞教学存在的问题

（1）高职院校的古典舞课程与教学方式设置不合理。随着新课改的不断深入，舞蹈和音乐美术等艺术类学科的比重有所上升，但对高职院校教学而言，学生的学习重点依旧是专业文化课程，而古典舞等科目则作为学生选修课程而存在，学生根据自己的兴趣爱好和选修学分的状况选择相应的古典舞课程，这也体现出了古典舞课程的不受重视程度。甚至于个别高职院校将古典舞设置为选修网课，学生无法进行实际的舞蹈知识学习以及接受专业教师的指导，更不用说通过古典舞教学熏陶学生的精神情感世界，促进学生对优秀古典文化的传承和弘扬。此外，高职院校古典舞教学方式也过于单一，受限于师资力量薄弱的现状，古典舞教学只能采用单一的模仿式教学方式，严重阻碍了学生古典舞水平的提升。

（2）高职院校古典舞教学的内容缺少创新略显陈旧。对于高职院校的古典舞教学而言，实践教学内容的创新性和时代性直接影响到了学生舞蹈水平的提升和对古典舞的深入探究，甚至于优秀传统文化的传承和弘扬。但现阶段大多数的高职院校古典舞教学内容十分陈旧，缺少时代性的创新和完善，对学生的舞蹈教学也仅限于古典舞理论知识传授、动作的学习以及舞蹈技巧的掌握，课程内容并不完善，不利于多元学生主体的发展和对舞蹈知识的掌握。此外，舞蹈教学中师生互动较为欠缺，舞蹈教学课程中教师与学生之间的距离感较强，学生自身的主体地位作用发挥受限[2]。

（3）高职院校古典舞教学缺少相对完善的评价体系。相对于专业文化课程的教学而言，高职院校的古典舞教学缺少相对完善的教学评价体系，对古典舞教学的评价和考核仅仅局限于期末考核中，学生古典舞的课堂学习表现以及舞蹈创编能力并未被纳入古典舞教学评价体系中。考试内容和标准一成不变，学生只需要进行简单的考前突击就可以通过相应的舞蹈考试，这也使得古典舞教学评价体系过于偏颇，无法客观的对学生古典舞表演水平进行衡量和表现，也无法对原有的古典舞教学方式进行调整和完善，不利于学生古典舞表演水平的全面提升。

二、以学生为主体的舞蹈教学模式应用的必要性

（一）提升高职院校舞蹈教学水平和质量

新形势下的高职院校教学体系为了适应全新的社会发展需求以及人才成长规划，对原有的教学体系和教学方式作出了一定的调整和完善，更加注重对学生核心素养的培养和提升。古典舞教学需要因人而异的进行，结合学生的实际水平以及身体素质优势开展相应的有针对性的教学活动，充分发挥出学生的个性化优势。构建以学生为主体的舞蹈教学模式有助于提升高职院校的舞蹈教学水平，培养出高水平的舞蹈专业人才，为舞蹈发展提供充足的人才储备。

（二）培养学生的古典舞创新编导能力和排演水平

以“基础训练”“身韵培养”以及“剧目演练”为核心的教学课程体系就是当前的高职院校舞蹈教学模式，该模式的应用可以有效地提高学生整体的舞蹈水平，但极大地限制了学生的个性化发展和创新思维的提升。注重以学生为主体的舞蹈教学在高职院校舞蹈教学中的创新，可以加强对学生舞蹈创新编导能力的培养，为古典舞的发展注入新的活力，结合时代的发展动态以及全新的古典舞表现形式，创新舞蹈表现方式和学生的舞蹈表现思维[3]。

（三）促进优秀传统文化的传承并为古典舞注入新的活力

舞蹈作为中国优秀传统文化的传播途径之一，不仅是古典文化的传承载体，更加具有极高的艺术鉴赏价值。以学生为主体的舞蹈教学在高职院校舞蹈教学中的创新，可以促进优秀传统文化的传承，让更多喜爱古典舞的学生进行完备的训练和课程的学习，提高学生对古典舞的理解和掌握，并在原有基础上对古典舞作出相应的调整和完善，为舞蹈艺术的发展注入新的活力。

三、以学生为主体的舞蹈教学在高职院校舞蹈教学中的创新

（一）创新并完善高职院校古典舞教学模式和方法

传统的古典舞教学模式和方法已经不能适应新时期高职院校的舞蹈教学需求和学生成长需要，为了提升高职院校的舞蹈教学质量和水平，就需要对古典舞教学模式和方法进行创新和完善。这需要重视古典舞的理论知识教学，强化学生的理论水平，无论是音乐、美术、历史还是各种舞蹈知识的学习，都是为学生更加深层次舞蹈知识的学习奠定基础。中国古典舞不仅具有极高的艺术鉴赏价值，也具有极高的文化传承以及弘扬作用，是数千年来我国文化积淀以及发展的结晶，充满艺术之美的古典舞需要进行相应的艺术渲染。这就需要从学生的性格特点以及兴趣爱好等方面入手，如在《九韶》的学习过程中，就需要鼓励学生进行古典舞知识的探究学习，了解传统文化中礼仪的相关知识和周礼的相关知识，从而为学生古典舞的创新打下坚实的基础。

（二）丰富古典舞教学内容和表现形式，激发学生的自主创新意识和能力

学生的古典舞编导能力也是新时期高职院校舞蹈教学的重要内容之一，这需要教师对原有的古典舞教学方式进行创新，加强对学生身体素质的培养和古典舞技巧的传授，通过多元化的舞蹈内容教学，激发学生对舞蹈的创新意识和能力。尤其是在理论基础知识以及训练时为学生展现不同风格和韵味的舞姿，鼓励学生敢于表达自己的追求以及舞蹈风格，在今后的教学中因材施教，引导学生逐渐形成正确的价值理念以及审美能力。例如，在为学生播放《孔雀舞》的教学视频时，对云南地区的舞蹈文化进行拓展延伸，尤其是西南地区受到传统楚国舞蹈文化的影响，结合地方的文化特色对古典舞的编排进行创新。

（三）建立起完善的古典舞教学评价机制，促进学生的成长

教学评价机制是影响高职院校古典舞教学质量的重要指标之一，也是对古典舞教学改革的重要参考依据，建立起完善的古典舞教学评价机制，有利于发现传统古典舞教学模式中存在的不足之处，并加以改正和完善，促进学生舞蹈水平的提升。例如，在《丝绸之路》的古典舞教学过程中，教师就需要对学生的课堂表现形式、舞蹈理论知识掌握情况、舞蹈的实际表现等进行综合评价，全方位的提高舞蹈教学质量和效果。

（四）提高教师的古典舞专业素质，打造高水平的舞蹈教师队伍

舞蹈教师的专业水平也是影响高职院校古典舞教学效果的主要因素，为了构建以学生为主体的舞蹈教学体系，就需要在高职院校的舞蹈教学管理过程中加强对舞蹈教师专业素质的培养，高水平的古典舞教师不仅需要具备较高水平的音乐美术素养，更要具备一定的舞蹈编排和创新能力，为学生做好标准的舞蹈动作示范，进而开展高效的古典舞教学活动。

结 语

以学生为主体的教学模式是新时期各个阶段教学体系的重点改革内容，对高职院校古典舞教学的创新也是为了培养新时期的舞蹈创新型人才，摆脱传统教学理念和教学方式对古典舞教学的桎梏，这需要对原有的古典舞教学模式进行创新，丰富教学手段，注重培养学生的古典舞创新能力和编排能力，并建立起完善的教学评价机制，完善教学模式，打造高水平的教师队伍，全面提升高职院校的舞蹈教学质量。