高等院校音乐教育专业手风琴课程建设思考

孔晓琛 星海音乐学院音乐教育学院

手风琴作为一件年轻的乐器，自20 世纪初传入中国以来就受到人们的喜爱，并广泛扎根于各阶层社会群体和中小学音乐课堂，时至今日，手风琴仍然在不断地更新和改进它的形制特征，并逐渐趋于成熟与完善。许多高等院校音乐教育专业在成立之初就设立了手风琴课程，在近年来音乐教育专业推进课程体系改革的背景下，手风琴课程的开展需要调整方式方法，教学大纲需要更新规划，教师应拓展新的教学思路与理念，丰富现有的教学模式，为社会培养综合、应用、创新型“一专多能”的基础音乐教师。

一、手风琴种类与规格的问题

手风琴作为活簧类乐器，自诞生至今，发展出了多种不同的结构形态，不仅可以为歌曲、舞蹈伴奏，而且还可以进行独奏、重奏、合奏等多种表演形式，有着独特的音乐表现力。目前高等院校音乐教育专业部分学生在进校前有较好的手风琴基础，而部分学生则是零基础选修手风琴课程，对于不同的学生而言，选择适合的手风琴种类与规格可以更好的适应学校课程、参与课后实践。

（一）手风琴的种类问题

手风琴分类较为复杂，自20 世纪初传入我国，经历了不同的发展阶段，目前我国广泛流行并使用的是键钮式、键盘式传统低音手风琴和双系统可变换自由低音手风琴，其他还有六角手风琴、班多钮琴、MIDI 手风琴等。第一，键盘式手风琴。键盘式手风琴是从键钮式手风琴发展而来，右手是十二平均律结构的钢琴键盘形式，左手是键钮设置，音乐教育专业的学生本身有钢琴键盘和基本音乐理论的基础，选择此种手风琴可以较快掌握手风琴右手键盘，更快熟悉左手贝司排列，因此推荐初学的学生选择此类型手风琴。第二，键钮式手风琴。键钮式手风琴于19 世纪中叶由苏联创造，左右手都是键钮，其琴键排列密集、音程间距小，相较于相同贝司的键盘式手风琴来说琴体积小、右手可演奏音域范围宽、指法设计灵活、更方便携带、表现力更丰富。对于音乐教育专业的学生来说，要在有限的时间内同时学习左右手键钮的位置排列，且练习内容增多，难度增大，因此，对于选择此类型手风琴的学生要求他们有较好的钢琴键盘基础，以及较好的身体协调性。第三，键钮、键盘式双系统可变换自由低音手风琴。“双系统”是指左手具有自由低音功能也具有传统低音功能，此种手风琴音域范围宽广、音乐表现力强、双手技巧性高，在我国专业音乐院校手风琴表演专业广泛使用，为手风琴艺术的发展提供了更宽广的上升空间，但对音乐教育专业学生来说因其左手自由低音系统技巧性较强，所以建议选择此类型手风琴的学生有一定的手风琴基础，并花费更多的时间进行练习。第四，其他种类的手风琴。回声手风琴、手风琴合奏琴、六角手风琴、MIDI 手风琴、班多钮琴等其他不同种类的手风琴，在演奏曲目的风格上都有一些特定的倾向性，所以建议学生在学会上述常用的手风琴演奏方法之后，继续学习其他种类的手风琴。

（二）手风琴的规格问题

手风琴的规格大小以左手按键 （贝司） 的多少而定，一般从小到大是以8 贝司至120 贝司为标准。因音乐教育专业的学生以开展中小学音乐课堂为主，不必要求学生统一使用最大型号的手风琴，建议有手风琴基础的学生以进校前选用的手风琴规格为准，初学的学生男生选择最大型号120 贝司手风琴，女生则可选择稍小型号的手风琴，如96 贝司、80 贝司等，不建议学生选择60 贝司以下的手风琴，因为60 贝司以下的手风琴左右手音域相对较为局限，演奏曲目易受限制。

二、多元化教学体系思考

以往音乐教育专业学生在学习器乐时，教师易沿袭器乐表演的教学模式和内容，只重视对曲目技巧的训练，苛刻要求学生盲目追求曲目的技术性，忽视器乐在中小学课堂上的实用性。因此，作为教师首先要更新教学理念，注重音乐教育专业学生“一专多能”的需求特点，把培养手风琴在中小学课堂上的实用性及应用性作为根本，训练学生的音乐审美和音乐创造力，培养学生全面的音乐素质，让学生在学校所学知识适应并满足工作需要，在毕业后尽快胜任中小学音乐课堂教学工作。

（一）掌握扎实的手风琴基础知识

课堂上教师要在学生学习手风琴基本的演奏技巧和初级独奏曲目之前，首先让学生对手风琴这件乐器有基本的认识，了解手风琴的历史、基本构造、种类、发声原理等基础知识。在基本功方面，教师对演奏姿势、左右手触键、风箱的运用等技巧要进行大量的示范，尽量让学生在课堂上就消化这些技术技巧。在练习每首乐曲之前，需要让学生了解乐曲的艺术风格、创作背景、音乐形象等，简单分析曲目的调式调性及和声，在练习过程中要让学生注意速度、节奏、力度的变化。音乐教育专业的学生都有较好的钢琴键盘和基本音乐理论的基础，所以在掌握手风琴右手键盘及乐谱识谱方面不需要花费过多的时间，练习初期需把左手贝司排列位置的掌握及风箱的运用作为重点。扎实的基础知识和演奏能力是拓展手风琴重奏、齐奏课程，伴奏课程，创编课程的基础。

（二）增加手风琴重奏、合奏课程

手风琴重奏、合奏作为区别于独奏的演奏形式，在对于手风琴技巧提升、学生的组织合作能力的提升、学生毕业后在中小学开展第二课堂等多方面起到积极作用。音乐教育专业手风琴课程多以个别课和小组课为主，课堂上安排小型重奏、合奏乐曲的训练，可分为手风琴二重奏、三重奏、四重奏，也可以让学生与其他乐器合作。在曲目选择方面，尽量选择旋律、节奏、和声简单与乐句规整的小型作品。重奏、合奏课程可以培养学生的节奏感，训练多声部的听觉，拓展手风琴的音乐表现形式，增强学生对手风琴的应用程度，培养学生的协作精神和合作能力。教师要进一步完善教学大纲，增加合奏课程的规范性，反映在日常的教学中。

（三）细化伴奏课程

手风琴伴奏早在20 世纪下半叶就作为中国最有影响力的器乐伴奏出现在表演舞台和中小学课堂上，时至今日，虽然中小学音乐课堂形式多样，但手风琴作为和声乐器，在歌曲伴奏上仍有着不可替代的优势。伴奏课程一直是音乐教育专业手风琴课程的重要组成部分。

第一，需加强对学生视奏能力的培养，课上让学生慢速视奏较为简单的独奏曲目，视奏左手大三和弦、小三和弦、属七和弦、减七和弦的连接，多练习大小调音阶与琶音。第二，让学生学习声乐演唱的基本知识、钢琴伴奏的技巧和规律，并加以借鉴和创新。第三，训练学生在练习伴奏前进行作品基本的调式调性、曲式和声以及作品风格的分析，确定作品中左手伴奏和弦的连接。第四，训练左手不同织体的伴奏型。熟悉左手不同的伴奏音型，根据不同旋律的音乐形象进行变化，运用适合的伴奏织体可以更好的表达曲目的风格和情感。第五，对于前奏、间奏、尾声的旋律设计。把握伴奏作品的音乐风格，统一前奏、间奏、尾声的伴奏旋律。第六，增加手风琴伴奏实践课程。可以让小组课的学生相互组队，以一人唱一人伴奏、一人弹主旋律一人伴奏、自弹自唱等多种形式进行伴奏的实践训练。

（四）增加简单的创编课程

在细化伴奏课程的同时，进一步拓展手风琴的伴奏特色，增加简单的手风琴创编课程。可根据现在各省市中小学音乐教材，让学生在课上学习为其中的歌曲编配简单的左手伴奏和弦，学习基本的和声知识。进行跨课堂的尝试，鼓励学生运用电脑制谱，用简单的和声框架创作儿歌旋律和左手伴奏或对其他器乐曲目进行改编。增加简单的手风琴创编课程，真正提高学生对于手风琴的实际应用能力。

三、手风琴教材建设

目前国内的手风琴教学并没有形成完整的体系，教材资料大部分出版年代久远，更新缓慢，教材建设也相对滞后，急需出版高质量、与时俱进的教材，建立我国自己的手风琴的教材体系，让教材更加规范化、多元化。只有不断完善手风琴教材建设，更新现有知识体系，才能进一步的提高国内手风琴教学水平。

（一）现有教材的选用

对于音乐教育专业的学生来说，选择的教材里，曲目难度都不宜过大，结构不宜太过复杂，应涵盖不同时期的曲目风格及多种演奏形式，避免盲目拔高学生演奏技巧。独奏教材方面，全国高等师范院校手风琴系列教材《手风琴教学曲集1、2》《少儿手风琴教程》等教材涵盖手风琴基础知识、基本练习、各种技巧训练以及小型独奏乐曲的练习；《车尔尼手风琴练习曲集》亦可作为练习乐曲的补充教材。重奏、合奏教材方面，全国高等师范院校手风琴系列教材第三册《手风琴重奏合奏曲集》《手风琴重奏教程（外国作品）》都是较好的重组、合奏教材，可选取其中较为简单的作品让学生练习；除此之外，还可改编其他器乐的小型合奏曲目用于合奏训练。伴奏教材方面，《高等师范院校手风琴教程》由人民音乐出版社1988 年出版，笔者发现，在理论基础上有可学之处，但因为编著时间久远，其中的伴奏曲目过于陈旧，不太适应当代音乐教育专业学生的学习；其他伴奏教材还有《歌曲手风琴伴奏技法》《手风琴即兴伴奏》等。除以上教材外，还可选择由各省音乐家协会以及各音乐学院编著，手风琴业余考级教程中低级别的独奏曲目，作为课堂教材使用，另外，各省中小学音乐课本也要加以运用，其中许多歌曲可以在手风琴左手上进行简单的和声编配，可以非常方便的进行歌曲伴奏的练习。

（二）多形式教材资源整合

高校可以借鉴国外手风琴教材资源，积极引进国外如俄罗斯、德国等国家的优秀手风琴教材，吸取精华。探索适应当下智慧课堂的线上教材资源整合，注重教材曲目与课程设置的融合，注重教材曲目的多样化。鼓励手风琴教学的教师进行新教材的编写，注重教材内容的广泛性、多样性、综合性，除独奏、重奏、合奏曲目的编写外，加入歌曲伴奏、自弹自唱等内容，丰富教材，为音乐教育专业学生编写以实用性和应用性为基础的教材。

四、学生教学与实践能力的拓展

要把音乐教育专业学生培养成具有应用、创新能力的综合型人才，重要的是在教学中提高学生自身的教学能力和实践能力，以便更好的适应社会对音乐教育专业人才的需要。

（一）重视学生手风琴教学法的学习

课堂上不仅要让学生学会演奏手风琴，还要让学生掌握手风琴教学的基本方法，包括手风琴基础知识的教学、演奏方法的教学、不同的教学形式以及教学内容的分配、教学课程的设计等。让学生大胆探索多种多样的教学方法，尝试加入自己的见解，发展学生的综合能力。

（二）积极实行手风琴进课堂

音乐教育专业大多都有教育实习课程，学院可与校外中小学进行对接，进行手风琴进课堂的实习尝试。把课堂所学内容融入到教育实习中，手风琴作品赏析，教授中小学的学生演奏手风琴，提升中小学生的音乐审美能力和综合素质，增加他们自身的协调能力和智力的开发。让学生结合音乐教育专业学习的教学法实践在实习课堂中，真正做到把书本理论知识转化为教学实践。

（三）进行多种形式的艺术实践

艺术实践是教学课堂的一种延伸，教师可组建手风琴乐团，通过小型手风琴乐团的建立，将课堂内容转化到实践中，让学生通过独奏、重奏、合奏、伴奏、乐团等多种综合的形式，参加学院在校外实践基地的手风琴沙龙、手风琴音乐会、手风琴讲座等，也可以在校内组织小型音乐会和观摩会，锻炼学生组织、交流、创新的能力，通过不同形式的音乐表演，培养学生的音乐审美。

五、结语

总之，高等院校音乐教育专业手风琴课程建设，需要根据学生的入学基础，对于不同的学生而言，选择适合的手风琴种类与规格以更好的适应学校课程、参与课后实践。在此基础上构建多元化教学体系，要注重培养学生掌握扎实的手风琴基础知识，要注意增加手风琴重奏、合奏课程，要细化伴奏课程以加强对学生视奏能力、声乐演唱能力、钢琴伴奏能力、作品分析能力、左手不同织体伴奏能力和编创能力。在教材方面要研究现有教材的选用和多形式教材资源的整合。最后需要注重学生教学与实践能力的拓展，重视学生手风琴教学法的学习、积极实行手风琴进课堂并进行多种形式的艺术实践。这样才能更好的培养高等院校音乐教育专业手风琴人才。