吴灵芬合唱声音训练在作品中的体现研究

邢议之 （白俄罗斯国立文化艺术大学）

一、有画面感是表达作品的依据

吴灵芬是中国音乐学院指挥的教授，在合唱训练中有很深的艺术造诣，在他的指导中，最重要的是要有画面感，他提倡演唱者要注重“读声音、唱画面、听色彩”，这几句话在他的课堂上总是重复性的出现，也代表着吴灵芬教授的教学思想。他希望学生可以在合唱训练中真实的感受大自然，观察外界的环境，能够充分的体会歌词与歌词之间，音调与音调之间的魅力，能够明白用什么样的声音来表达什么样的感情，用什么样的声音力度来表达音乐的张力和情感。就像O Salutaris Hostia 中女生二重唱领唱与合唱部分，吴灵芬教授首先让合唱的学生们感受整首歌的表达情感，然后注意了解整首歌的歌曲层次，领唱与合唱的部分分别标有不同的标记，两个不同的部分歌唱力度也不同。从下图可以看出在该合唱中，领唱是作为主要的表演人员，合唱是为领唱人物做辅助的。

从O Salutaris Hostia 中分析吴灵芬教授的“读声音、唱画面、听色彩”可以看出，所谓的“读声音”就是在谱子上看懂自己所唱区域的演唱力度，将抽象的力度变的可视化，能够一目了然的看到，自己所唱部分应该用什么样的力度进行演唱，这样的行为在我们看来就是将声音演唱力度这种抽象的用可视化的“读”出来也就是所谓的“读声音”。而吴灵芬教授说的“唱画面”呢，从字面意思就是将音乐的画面感唱出来，其实呢实质的意思也差不多，不过是对合唱的人有了更高的要求，需要演唱者在进行演唱之前，熟悉演唱的曲目，不仅如此还需要理解曲目所表达的思想感情，并且融入自己的思想感情，在进行合唱时，演唱者要心中有画面，体会曲目的文化内涵及历史背景，充满感情的将歌唱表达给观众。从上面的叙述可以理解为什么叫“唱画面”了。最后的“听色彩”什么意思呢，乍得一看就会觉得这是什么意思呢？其实也就是打个比喻，想让演唱者像画家对颜色的敏锐程度一样，对音乐的有敏锐的听力，能够明辨声音的变动并且表达出来，吴灵芬教授将音乐的比喻成像对画家的画的“色彩”一样，需要及时的感受和纠正音乐中出现的错误。

二、手势对合唱声音形象的树立

在吴灵芬的指挥课程中可以发现，他对指挥手势对合唱的好坏及合唱团的发展有很好的作用，在他的指挥中，他要求指挥手势要有气势，要张弛有度，在指挥过程中要带有感情色彩，要通过合理的手势指挥表达音乐的感情，在指挥手势上要有气息，要通过合理的指挥手势的运用缓解合唱团的紧张、焦虑感，促使学生正确的抒发歌曲感情，即使是在平时指挥的手也不随意挥动，注意合唱团成员演唱声音的控制。

吴灵芬教授在指挥半个月亮爬上来时，在4/4 拍时，他是以画圆的方式代替，使整首乐曲更加的流畅，这符合他的一贯作风，他主张指挥者不要总是以夸张的手势进行指挥，夸张的手势首先是一种较为耗费体力的活动，对指挥家的体能要求较大，对指挥家气息的考验也较为严格；其次夸张的手势对合唱团的成员来说也容易让他们产生紧张的情绪，夸张的指挥手势使合唱团的成员们在气息上容易跟着指挥变大，从而破坏整首音乐的感觉，树立不了合唱团的声音形象。所以，在吴灵芬教授的指挥中，可以看出好的指挥手势，对合唱团声音形象的树立具有一定帮助。

三、声音的运用

声音在合唱中是最直接表达的方法，正常人类的声音或大或小，或细腻或粗狂，可是在合唱中，如何正确的调节好声音来表达歌曲呢？拿《春思》来说，这首音乐主要是表达了思念之情，谁的思念之情呢，女子对在边关打仗的丈夫的思念，首先在演唱这首歌时，需要了解这首音乐的背景、历史以及文化。女子在家苦苦等待，丈夫在遥远的边关遥相呼应，怎么用声音来表达呢？吴灵芬教授让学生在合唱时，男生声音变轻，表达出相距甚远的感觉，这时候整首歌的层次就表达出来了。男生在整个合唱中用轻音来表达情感，充当第二部分，给女生做配。在这样男生声音巧妙运用上，就能将整首歌的情感表现的淋漓尽致。

在吴灵芬教授指挥的合唱中，首先要做的就是了解音乐的故事，学习音乐背后的历史及人文，加入自己理解，用声音表现歌曲情感，本文也是从他的指挥特点中归纳声音的处理。声音是最直接表达音乐的方式，本文就吴灵芬指挥音乐合唱声音训练的几部作品进行分析，也为将来合唱声音的处理做好研究。

结 语

吴灵芬教授合唱指挥上的造诣颇深，从吴灵芬教授合唱声音训练的《O Salutaris Hostia》、《半个月亮爬上来》和《春思》三个作品中详细分析了教授的合唱指挥声音的特点。本文因字数篇幅问题，未能更加详尽的进行介绍，但是在仅有的篇幅中，我们可以看到吴灵芬教授几个作品中对合唱声音训练的细节，不论是从“读声音、唱画面、听色彩”还是从指挥手势与声音方面，都向大家展示了情感的重要性，合唱的声音是依附歌曲的历史文化背景，正常表达歌曲的情感就除了需要学生有一定的歌唱功力和技巧还需要一定的学习理解能力，即学会探究歌曲背后的感情色彩。