声势律动在初中音乐教学中的运用研究

2020-12-07

颂雅风·艺术月刊 2020年4期

音乐在初中教学过程中不是最主要的教学科目，音乐教学主要是要求以学生兴趣爱好为特点来培养学生审美核心素养，调剂学生在学习中枯燥的学习生活，缓解学习的压力，让学生在音乐课堂中培养感受美、发现美以及创造美的审美意识，用音乐教学来提高学生的审美素养以及品位。想要实现这一教学目标，老师在教学过程中就要寻找高效的教学方式，尤其是初中音乐老师更应该为学生们寻找以及创新教学模式，在短暂的音乐课堂教学中能够充分调动学生们在课堂学习中的积极性。其中声势律动教学方式就是初中音乐老师教学中常用的教学方式之一，它能够有效提升学生们教学活动的参与度，培养学生学习的兴趣，有效提升音乐课堂的教学质量。

一、声势律动在初中音乐教学中的重要性以及意义

在初中音乐教学中，声势律动教学模式是指老师在课堂中引导学生根据音乐的节奏而身体通过各种形态发出声音来与之相配合。声势的表现方式有几种，比如拍手、拍腿、跺脚、口哨以及响指等各种动作形式，然而这些方式是初中学生非常容易就能掌握的动作，学生们有小学的音乐基础，所以对于声势的理解不会出现太大的问题。然而律动则不同，律动也是根据音乐节奏身体随之摆动，律动是不需要发出响声的。律动就是身体有节奏的晃动，学生通过自身对音乐的理解，根据节奏自由晃动、随意摆动以及舞蹈身体，这便是律动的意义所在。在初中音乐教学中，声势律动往往是学生根据音乐自然的反应，但是与此同时也需要老师为学生设计创造一个轻松欢快的课堂学习环境，让学生能够快速地进入到音乐学习环境之中，并有效地融入音乐世界之中，然后有效地与音乐融为一体，从而好好地感受音乐的美妙以及享受音乐。从而让学生能够放松身心，缓解紧张的学习心情，提升学生的学习效率；声势律动教学模式还能够有效地培养学生的审美能力和创新能力，可以深度激发学生的律动感。声势律动教学模式能够提升学生在课堂学习的积极性，在课堂中积极地表现自我，增加自信，帮助学生养成良好的音乐学习习惯。

二、声势律动在初中音乐课堂教学中的实际应用

（一）在对乐理教学的基础之上进行声势律动

在初中音乐学习过程中，教师要重视对学生声势律动能力的培养，必须建立在具备一定乐理知识基础之上，不然学生根本感受不到音乐的旋律。所以说，为学生开展声势律动教学模式之前，老师必须要清楚学生音乐的基础学习状况，然后再根据学生的学习情况来为学生制定相应的教学内容，在没有乐理基础的情况下，学生是通过声势律动提高音乐综合能力的，所以，老师也可以利用声势律动来为学生传授音乐基础理论方面的知识，但在这个过程中老师要注意以节奏知识的教学为主，让学生学习乐理知识。

例如，在教学初中音乐中《同一首歌》时，老师在进行教学之前必须要了解学生的音乐基础，然后根据学生的音乐学习情况进行声势律动教学。在教学时先让学生安静地聆听一遍这首歌并感受歌曲的旋律，要求学生跟着节奏作响指的声势运动，身体随着音乐自由晃动，让学生感受到音乐的魅力。通过声势律动可以帮助学生更好地感受音乐带来的美好感觉，从而提高初中音乐的教学质量。

（二）利用声势律动活跃课堂气氛

传统的音乐教学就是老师一遍又一遍地教授歌曲的旋律，教学氛围比较枯燥，学生的学习兴趣不高。因此，教师可以在初中音乐教学中应用声势律动教学，将课堂教学氛围变得轻松愉悦，提升学生课堂教学活动的参与度，加强教师与学生之间的沟通交流，将学生的学习效率发挥到最大化，帮助学生更好地学习音乐，从而构建一个高效的音乐教学课堂。

例如在学习《阿里山的姑娘》这首歌时，学生们对于这首歌的旋律并不陌生，老师可以鼓励学生根据这首歌的节奏进行拍手，感受歌曲的律动感，老师还可以适当地进行改编，加入布鲁斯、电子风格，增加学生的学习兴趣，活跃课堂教学的氛围。在教学时老师要把学生的兴趣作为切入点，提升学生教学活动的参与度，从而提升学生的音乐综合实力。

（三）合理融入舞蹈姿势教学，增加师生之间的互动

声势律动不仅仅是让学生根据音乐节奏身体自由摆动，还可以在教学中真正地融入舞蹈教学，老师教给学生正确规范的舞蹈动作，加强教师与学生之间的交流，提升课堂教学效率。在初中音乐声势律动教学中融入舞蹈教学，可以让学生多学习一项技能，让学生体会到学习舞蹈的成就感。音乐和舞蹈是分不开的，舞蹈就是根据音乐节奏而随着变动，从而提升学生的音乐综合实力，构建一个高效的音乐教学课堂。

例如在学习初中音乐《年轻的朋友》时，这是一首少数民族藏族的歌曲。老师在教学中可以教学生根据音乐跳藏族的民族舞蹈，让学生跟着音乐一起舞动起来。通过舞蹈教学，可以增加师生之间的互动，而且藏族舞蹈是学生平常很少接触到的，激发学生对藏族舞蹈的好奇心，增加学生的舞蹈学习积极性，跟着音乐跳舞还可以增强学生的节奏感，促进学生全面健康的发展。