影视剪辑中声音画面与剪辑节奏之间的影响研究

□丁芊妤 桂林电子科技大学艺术与设计学院

伴随我国影视行业的飞速发展及人们审美水平的不断提升，影视剪辑在影视作品制作过程中的重要性越发凸显。而所谓的影视剪辑，指的是一种运用各种技术手段对影视画面进行合理拼接的二次创作形式，能够以较为直观的方式将影视作品的精华呈现给受众，并能够借助调动受众的多感官体验来加深其对影视作品的喜爱。因此，从某种意义上来说，就影视剪辑中声音画面与剪辑节奏之间的影响关系进行分析，不仅关系到影视视频是否能够拥有全新生命力，同时也影响着影视作品的受众喜爱度，值得我们给予高度重视。

一、影视剪辑中声音与剪辑节奏间的影响

（一）影视剪辑中音乐与剪辑节奏间的影响

在影视剪辑过程中，音乐与剪辑节奏始终存在非常密切的关系，并直接决定着影视作品的优劣性。首先，针对影视作品中的音乐，剪辑工作者需始终以音乐的情绪为依托，在合理选择剪辑点及音乐插入点的基础上提升音乐的渲染效果，进而使影视作品的思想得以突出。例如，针对包括文艺会演、演唱会、MTV在内的影视作品，要尽可能地确保音乐节奏的视觉化，即通过音乐的合理变化来体现影视作品中的歌唱家及配乐组，并以此达到画面切换与音乐变化合为一体的效果。同时，考虑到不同的音乐往往有着不同的风格特点，因此剪辑工作者应特别注重由于音乐情绪所具象化的音乐画面，尽可能在保持影视作品画面与音乐画面互相呼应的基础上达到升华影视作品主题的目的。

（二）影视剪辑中人声与剪辑节奏间的影响

在影视剪辑中，对于人声的考量同样具有非常重要的价值意义，而人声一般包括对话和解说词，是呈现影视作品画面感的重要形式之一。例如，针对两人的争吵场景，影视剪辑要尽可能地突出人声的节奏感，即应采用较快的剪辑节奏来达到烘托紧张气氛的目的。相反，若针对两人的谈心场景，由于人物语气相对平缓，因此应适当放慢剪辑节奏，并配以舒缓的音乐来实现对人物情感的具象表现。此外，对于人声的剪辑来说，目前常用的剪辑手法一般包括平行剪辑和错位剪辑，而依托于这两种剪辑形式的交替使用，不仅能够使剪辑作品所呈现出的人物形象更加细腻，同时也能在全方位展示人物对话及其心理变化的过程中实现对于影视作品内涵的有效表现。

（三）影视剪辑中音响与剪辑节奏间的影响

对于影视剪辑中的音响来说，其一般分为主观音响和客观音响，是一种借助音响工具来对影视作品画面感进行提升的有效手段。例如，针对与现代人们城市生活有关的影视作品，剪辑者可配以一定的小鸟鸣叫声来对影视作品中的车水马龙声进行衬托，这样一方面可在反映城市生活真实画面的基础上赋予影视作品现代人们对于田园生活的向往感情，另一方面也能借助两种截然不同的声音的对比达到非常明显的画面衬托效果，并提升影视作品的思想内涵。

二、影视剪辑中画面与剪辑节奏间的影响

（一）影视剪辑中镜头与剪辑节奏间的影响

不同的影视镜头转换方式往往会呈现出不同的视觉效果，因此，在设置影视镜头转换方式时，要充分考量受众的思维逻辑和观影习惯，尽可能地以适当的镜头跳跃感来保障镜头的呈现效果。例如，历史类影视作品多以观众为视角采用缓慢的镜头切换方式来帮助观众了解主人公所处的社会背景，而在整个镜头切换过程中，可用近景来描写普通人物的衣着打扮，可用远景来表达故事的社会特点，进而以远近合一的镜头表达手法给受众带来文字所无法传递的镜头信息。

（二）影视剪辑中色彩与剪辑节奏间的影响

对于色彩来说，影视剪辑实则与美术绘画拥有相对的特性，即多通过合理选择色彩来体现人物的情绪。例如，针对主体感情为悲的影视作品，应尽可能地以暗色渲染人物的情感，在进一步将人物感情转化为视觉冲击力的同时使受众深入了解作者所赋予影视作品的情绪。

总之，随着我国影视艺术的不断发展，影视剪辑的重要性越来越突显。因此，影视剪辑工作者需深入把握影视剪辑中的画面及声音，并在确保画面声音与剪辑节奏协调统一的基础上，发挥影视剪辑的最大渲染效果，进而在升华影视作品思想内涵的基础上提升影视作品的艺术性。