论形成和强化戏曲艺术品种的特点和优势
2020-12-06杨利利中北大学
□杨利利 中北大学
随着经济的快速发展和社会的不断进步,人们不仅对生活质量的要求越来越高,对精神文明世界的追求也越来越高。由此,一个以商品形式向社会提供文艺产品和文化服务的文化市场正在不断兴起。我国文化市场的兴盛,一方面丰富了人们的文化生活,另一方面也为人们提供了文化精神。戏曲作为一种文化形式,对人们的生活产生了重要影响。基于此,笔者对形成和强化戏曲艺术品种的特点和优势进行了简单分析,希望对我国戏曲的发展有所帮助。
戏曲是我国文化中的精髓,但当今社会中很多人对戏曲不感兴趣,尤其是青少年,这不利于我国戏曲的发展。在当今社会新形势下,戏曲艺术要想在文化市场上占有一席之地,就必须进行创新,从而形成新的形式及新的戏曲特点。
一、加强戏曲的情感性
戏曲的情感性能够有效地激发人们对戏曲的兴趣,戏曲的情感性强调的是对人物形象和内心世界的刻画,从而突出人物形象,进而让整部戏带给人一种动人心魄的力量。很多人听戏曲,就是为了构建内心的精神世界,以满足内心的精神需求和自己的内心喜好,以及使自己精神愉悦。加强戏曲情感性,更有利于表现出人物面临的复杂情境,能让人们感受到戏曲人物的烦躁、快乐,以及伤心和难过,也可以让观众在心理上与戏曲人物产生共鸣,进入或悲或喜的情感状态,从而让观众在情感变化中得到精神及情感上的满足[2]。例如,在《霸王别姬》片段中,虞姬拔剑自刎时深情哀婉地舞剑,以及最后的依依不舍,更能让人们体会到情感的力量。以情感来进行戏曲的创新可以有效地使观众内心产生情感的变化,进而吸引观众、征服观众。
二、拓展戏曲的虚拟性
戏曲艺术可以反映人们的生活,虚拟性是反映生活的一个重要手法。在舞台上表现的时间、空间及事件,还有人物的行动都是虚拟的,但这也是现实生活中的一种形态。戏曲中的生活不会随着人们现实生活的变化而变化,它是一成不变的,被称作“舞台生活”。戏曲的虚拟性只追求戏曲中的一种神似,是刻意模仿的,同时也反映出了社会生活的本质,这也是戏曲的一个重要特点,所以其应该得到深化和拓展,在戏曲中运用虚拟的表现手法,可以让一个戏曲剧本的创作变得活灵活现。
以前,戏曲不受人们关注,特别是不受青少年的关注,所以戏曲要从根本上进行创新,以加深青少年对戏曲的欣赏程度。因此在戏曲形式上,我们要尽量挑选那种比较新颖的题材传奇故事,以及具有独特故事的人物形象和矛盾冲突严重的故事情节,以激发青少年对戏曲的热爱之情。例如,戏曲可以创造出在现实生活中不存在的故事情节,并运用戏曲的虚拟性,来打造出戏曲中的人物形象。这样不仅创新了戏曲,而且还激发了青少年对戏曲的兴趣。
三、注重戏曲综合性
戏曲的综合性是指综合了舞蹈、音乐、文学、诗歌、美术、杂技等多种艺术的形式,但这些艺术形式都是单独作为艺术品种而存在的,并且会以其独特的艺术魅力及色彩拥有自己的观众。把这些综合运用在戏曲中时,会让戏曲在艺术中大放光彩,可以吸引到更多的观众,从而使其在我国艺术中占据主要位置。戏曲一般都是创造脸谱化的人物形象,这会让很多人觉得呆板、缺乏吸引力,没有办法激发观众的热情。因此,戏曲应注重演员本身的表演,并运用艺术的手段去表现人物内心的矛盾,让观众在观赏时能够融入其中,体会到戏曲的真谛。
综上所述,我们应强化戏曲的特点及戏曲的艺术品种,以激发青少年对戏曲的热情,从而促进戏曲长远发展。加强戏曲的情感性,拓展戏曲的虚拟性,注重戏曲的综合性,能使戏曲的品种特点得到强化,内容观赏性得到神化,审美艺术得到优化,从而促进艺术走向市场。在戏曲发展的道路上,我们还要加强对演员的训练,不断提升戏剧表演队伍的能力,同时提高演员在舞台表演过程中的整体审美质量及艺术水平。