浅谈如何欣赏交响乐

□武颂凯 南京艺术学院音乐学院

交响乐兴盛于古典主义时期，海顿、莫扎特、贝多芬，三位作曲家撑起了古典主义时期的天空。“交响乐之父”海顿，一生写了104部交响乐作品，为交响乐的发展开启了璀璨的篇章。海顿、莫扎特、贝多芬，曾均受雇于宫廷、贵族，这或许就是交响乐一开始让人感到高雅且神秘的原因之一。

交响乐真的神秘吗？其实不然。交响乐元素就在我们身边。曾风靡全国的中国台湾女子流行演唱组合SHE所演唱的《不想长大》，“我不想，我不想，不想长大......”如果可以哼唱出来的话，那么恭喜你已经熟知莫扎特《第四十交响曲》第一乐章的主部主题（这也是最重要的）。类似的情况还有很多，比如张碧晨的《胡桃夹子》取材于俄国著名作曲家柴可夫斯基所编的舞剧《胡桃夹子》；周杰伦《夜曲》则取材于肖邦E大调练习曲；如果你会唱《欢乐颂》的话，那么，你已经了解了贝多芬第九交响曲的著名片段，这可是一部非常了不起的作品！“一闪一闪亮晶晶……”这是妇孺皆知的旋律了吧，这段旋律来源于莫扎特《C大调小星星变奏曲》。

欣赏交响乐，选择聆听现场音乐会无疑是极为正确的选择。在音乐会现场，我们不仅可以真实地畅游在交响乐的海洋，还可以近距离观看指挥家在舞台上的潇洒身姿。偶尔的小插曲，也会更有意趣。例如，2019年11月23日，由捷杰耶夫（我们熟知的“姐夫”）所带领的马林斯基交响乐团在南京市江苏大剧院演出，“姐夫”身为乐团指挥，并没有使用指挥站台（这并不奇怪），而是让乐团首席（一位漂亮的女士）坐上了小高台。笔者并不知道也不理解为何这位女士会有如此“高”的“待遇”，笔者一点也不知道她和指挥之间的关系。

在前往音乐会现场之前，首先我们要了解音乐会曲目，一般剧院官方网站、微信公众平台上都会有相关信息（但不要指望可以搜到返场曲目，这可是极为惊喜的部分）。然后就要开始“做功课”了，了解每一部作品的作曲家生平、作品背景等。如该作品写于哪一年，何时何地首演，与作品相关有过什么有趣的故事，等等。在网络上多搜几个不同乐团、不同指挥的版本听一听、看一看，无疑是很不错的方法。这样的话，我们在聆听音乐会之前，就已经有了“亲身感受”，如该作品好不好听？有没有哪里非常独特甚至古怪？带着这些问题去听音乐会，必定会得到更多的收获。

另外，也是非常重要的，在我们听音乐会的时候，要“学会鼓掌”。该鼓掌的时候努力鼓掌，不该鼓掌的时候切勿“过于礼貌”。在此需要强调的是，在一部完整的交响曲乐章之间请勿鼓掌。传统交响曲一般是四个乐章。第一乐章一般为快板，奏鸣曲式，这是一种有主题有发展含再现的曲式结构，第二乐章一般为慢板，多采用二部曲式或者三部曲式结构，第三乐章一般为速度中庸的小步舞曲，贝多芬时期将该乐章创造性地改为更为轻快、活跃的谐虐曲。第四乐章一般为速度更快的急板，最后辉煌的结束整部交响乐作品。乐章与乐章之间，并不是分裂毫无联系的，而是一个有机的整体。在乐章间停顿的几秒钟，请不要鼓掌，以免影响和破坏作品的整体乐思。很多指挥家非常讨厌在乐章间鼓掌，这会极大地影响指挥家们指挥后面乐章的心情。乐章间不鼓掌这种要求，据资料记载，应该始创于古斯塔夫·马勒 （Gustav Mahler，1860年7月7日——1911年5月18日），一位用“业余时间作曲的”伟大指挥家、作曲家。浪漫主义晚期代表人物，其代表作品《大地之歌》，是采用中国唐诗为元素的六个乐章的交响套曲《大地之歌》，这无疑是对交响乐作品的一次重大突破。更值得一提的是，该作品按顺序应为马勒第九交响曲，但马勒觉得第九不吉利，就定名为《大地之歌》。然而，马勒第十交响曲并未完成就去世了。贝多芬写完第九交响曲去世了，舒伯特、德沃夏克、布鲁克纳亦是如此。

如何更简单地判别什么时候可以鼓掌呢？最简单、直接的方式是“看指挥”。当你看到指挥者背影的时候，不要鼓掌，而且最好不要发出任何声音。当指挥转身面向观众的时候，请不要吝啬，尽情地鼓掌吧。这个时候我们可以自由地呐喊“Bravo（好极了）”，可以拼命地喝彩、拼命地鼓掌。如果指挥走进了后台，那么，请继续鼓掌。指挥会再一次回到舞台致谢。此时，应继续保持更热烈的掌声。我们可以呐喊“安可（Encoreter）”，期望返场。返场曲目不会提前出现在节目单里，但曲目一般会是精悍短小的交响乐作品。2019年5月中旬，“维也纳贝多芬爱乐乐团音乐会”在南京保利大剧院上演，乐团返场4首作品！这是笔者目前听过的返场曲目最多的一次音乐会了。