传播媒介发展下的大众艺术趋势

□赵 艺 闫 策 王雨彤 河北师范大学

一、大众艺术

大众艺术作为艺术发展的历史产物之一,起源于以西方发起表现为主体意识的觉醒和反主流意识形态的文化和意识形态运动。大众艺术的目的在于使尽可能多的观众接受，它以社会普通群众、城市居民等为主要消费对象，具备广泛性、娱乐性、消费性、流行性，以及娱乐化、商品化、技术共享等现代意义的特性和浅显易懂的特点，在大众接受范围内尽可能地使人容易理解，并通过网络、摄影、广播、电视、电影等媒介进行传播。艺术大众化成为当代文化的一个鲜明特征。这种文化现象的产生与工业社会、市场经济的发展及大众意识观念的日趋成熟是分不开的。大众艺术以多样的艺术形式引起受众共鸣，加强受众情感信念，进而推动社会集体同一性。同时，在时下流行的艺术文化中，更深层次的思考内容被抛弃，而是由不需要考虑的结论替代，它的商业性、复制性和世俗性逐渐消磨着人们的创造力，使人们渐渐失去了批判意识。

二、大众艺术的发展趋势

（一）传播渠道多样化

20世纪的艺术发展已经从传统、理性和简化的形式演变为抽象的、感性的和多样化的形式，这主要得益于传媒技术的发展。现如今，艺术传播领域的数字、电子技术变革令人惊叹。在短短几十年的计算机网络生涯中，信息的传播和交流已经远远超过过去的几千年。发达的网络通信技术使人们彼此更加亲近，信息交流变得更加频繁。这些交流手段在艺术领域占据重要地位，促进了艺术的快速发展。

（二）受众扩大化

著名心理学家马斯洛提出了人性需求层次理论,说明需求不但有高低之分,而且有前后顺序之别,人们基本的生活需求获得满足之后,高一层次的需求才会产生。如果经济发展到较高的水平,人们有了一定的经济基础,并且具备了必要的艺术消费需求,那么艺术大众化也就应运而生了。也就是人们在没有任何经济压力的情况下,会开始研究、欣赏精神领域的东西。自改革开放以来,随着人们物质生活水平的不断提高,普通老百姓的精神生活水平也在逐步提高,他们的审美思想在逐渐开放。

（三）内容娱乐化

在市场经济社会中，大众艺术是一种消费文化。公众是普通的人，他们对艺术的态度具有明显的消费倾向。在社会中，大众艺术并不强调像精英艺术那样侧重于理性思考，而是侧重于感性的快乐，它的目的是吸引公众和创造的娱乐文化形式获取商业利润。

三、艺术大众化产生的问题

艺术大众化的趋势正在加深，但大众艺术的缺点也不容忽视。大众化的趋势使艺术在传播的过程中无法得到深层次与系统化的展现。所以艺术既应该是大众的，又应该是小众的，艺术的大众化趋势是对长期小众艺术的反抗，但它不是最终结果。

作为工业文明的产物，大众艺术具有复杂性。一方面，它悬浮在经济基础上，不可避免地渗透到国家意识形态中；另一方面，在机器生产和市场经济的控制下，它必然具有商品化、虚假化、程式化的特征。

大众艺术的生产者为了获取利润,尽力迎合更多人的口味,吸引更多的顾客,一次又一次地降低作品的水准,甚至到了粗俗的地步。大众艺术的商品性质决定了它的主要方向是休闲娱乐，这使得各种低俗文化接踵而来，从而导致文化市场混乱，文化产品良莠不齐。

有的大众艺术将生活中的困苦以娱乐的形式展现给受众,以欺骗性的方式让受众暂时忘掉现实生活中的残酷,为受众建造理想世界,使其沉溺于完美世界中而不能自拔。然而这只是一种暂时性、想象性的满足,其作用是要激发人们生活的热情和信心,引导人们暂时忘掉现实的残酷。但过度轻松会使部分受众无法接受现实生活的困苦,这也是极为不利的。

面对艺术大众化所产生的各方面的问题，我们必须抛开现象看本质，寻找问题的根源，这样才能对症下药，减小其负面影响。首先，我们要深刻认识到现代工业文明与市场经济对大众艺术的负面影响，从而消除并解决其存在的问题。其次，应发动国家宏观调控的力量，最大限度地发挥国家机构对大众艺术发展的有利影响，减小其不利影响。最后，应妥善利用当下快速发展的网络传播技术，调动舆论力量，对负面影响进行深刻的剖析，使大众认识到其危害并自觉抵制。

大众艺术的发展必须以中国特色社会主义理论为指导，避免过度商业化、虚假化和程式化等缺陷。要不断规范相应的行政法律手段，建立正确的大众文化价值坐标，努力提高大众艺术的审美意义，为观众创造一个纯净稳定的文化环境。