钢琴演奏中影响音色的触键因素

侯蕾 （辽宁师范大学音乐学院）

钢琴弹奏当中的触键对音色有着极大的影响力，触键的角度、力度、速度、深度的应用不同所呈现出来的音色效果也存在着明显的差别。对此，钢琴演奏者需要正确地把握触键对音色的影响，结合钢琴作品的弹奏需求来恰当地选用触键技术。

一、触键的高度

触键的高度，是指作触键准备时指尖与键面之间的纵向距离。弹奏钢琴的每一次触键都要经历“准备”“（落下）触键”“支撑”“离键”几个环节，其中的“准备”即触键高度所形成的环节。

触键高度同触键部位一样，直接决定触键发出的音色。这是因为手指从距离琴键不同高度落下触键这一动作所形成的结果，包含了物理学中两个关于力学的定理：其一，重力势能公式，说明相同引力下同样质量的物体从越高处落下产生的重力势能越大；其二，动能公式，说明物体质量相同时，物体运动速度越快，动能越大。也就是说手指的抬起高度决定了手指击键时所产生的势能，手指抬起后落下的速度决定了手指触击琴键时所产生的动能。具体可在两种不同高度的触键中进行说明。

钢琴演奏在触键高度上，更多是综合运用的，虽然不排除不同时代、学派、个性的钢琴家有触键传统和习惯上的差异，但都是以其所追求的音乐表现为目标。一般而言，高触键更多运用于突出强调、分离间隔或者手指独立机能训练；低触键则在流畅弹奏中广泛地运用，但它一定是基于良好的手指独立性和主动性条件的。所以，一方面要根据音乐的具体要求选择不同高度的触键；一方面，在练习过程中，也要注意两种高度触键的结合练习。

二、触键的速度

（一）快速触键

前面我们已经提到过物理学定律，当质量一定的时候，物体受力与其加速度呈正比。也就是说，我们弹下琴键的瞬间触键速度越快，琴键受到的冲力就越大，琴槌给予琴弦的作用力就越大，琴弦的弦振就越强，音板的自由振动幅度也越大，产生出来的声音就越有冲突性、越明快。快速触键对寻求颗粒分明、干净利落的音色有显著的积极作用，因为较快的速度使力量较为集中地释放出来，不论这个力量的大小，它都具有很强的凝聚力，这种凝聚力给予琴弦，就会产生较明显的上方泛音，也就是音头这样会使声音的界限十分清晰，继而形成颗粒分明的效果。

（二）慢速触键

慢速触键与快速触键正好相反，当我们慢慢推下琴键时，作用力与反作用力相互抵消，琴槌缓慢地、柔和地击到琴弦，琴弦受到的激励作用不显著，弦振不激烈、幅度不大，频率较慢，所以产生的声音冲突性不强、平缓柔和。慢触键通常结合指腹部位的触键，相互协调、共同促进柔和平滑、如歌的音色效果。这种触键方式就是为了削弱快速触键中的上方泛音的出现，与凝聚力相反，慢速触键就是让力量均匀地分散在推下琴键的进程中，以及较宽的指腹触键面积中。让音平坦地进入，音与音之间的衔接平滑无痕，如弦乐和人声的效果。这种触键需要注意，在较短的触键进程中，动作要连贯均匀，中间没有丝毫停顿中断，不至于使琴键和琴槌之间的连杆机械传导不连贯、不通畅，琴槌对琴弦完全没有产生作用力，弦振基本没有发生，出现失音。慢速触键较快速触键更不容易掌握，主要就在既慢又要连贯的触键动作上，这个必须结合琴键的重量与深度进行调整。

三、触键的部位

触键的部位，即手指与琴键接触的位置，包含两个方面：琴键上的位置及手指上的部位。

从手指落到琴键上的位置来说，由于琴键是击弦系统的连杆在键盘方向的延伸，所以依据杠杆原理，击键的位置越靠远端越能相对轻松地获得击弦力度，同时为了提高击键的准确性和把握度，手指落在琴键上的位置应尽可能在白键宽键面的中心靠外的位置以及黑键上近末梢的位置。

触键时与琴键接触的手指部位是我们此部分主要讨论的问题。从物理学的角度来说，同样的击键力度，接触的面积不同，所形成的压强就不同的接触面积越大，压强越小；接触面积越小，压强越大；即接触面积与压强呈反比。也就是说当手指与琴键接触时，手指越趋于伸展，与琴键的接触角度就越小，接触面积就越大，所弹奏出来的声音就越具有发散性，柔和委婉；当手指各关节越弯曲，指尖与琴键形成的角度就越大，形成直角时，手指与琴键的接触面积就小，所弹奏出来的声音就越尖锐、集中。所以我们弹奏钢琴时可根据作品需要，来选择不同的触键部位，以达到不同的声音效果。

四、触键后的离键

严格来说，触键后的离键才标志着一次完整触键过程的结束，所以离键对于触键所要达到的声音效果具有很大的影响力。离键根据音乐要求也有不同的方式。大体可以分为快速离键和慢速离键。

（一）快速离键

快速离键即指在离键的动作上迅速、敏捷，它可使正在发出的声音戛然终止，使声音的结束边界显得十分清晰。需要注意的是，这里的快速离键的意义不在音符时值的层面，也就是说它并不是指触键后的立刻离键，并不是为了缩短距离触键的时间、使音符时值短小、制造短促的声音。快速离键的主要目的是作用于音色的制造，不论音符时值长短（当然过于长大的时值在离键之前，声音已经消逝无几），它都能制造出坚定果决的音色，也能制造出紧张、有抑制性效果的音色。具体还取决于触键时的速度、力度等其他因素的综合作用。

（二）慢速离键

慢速离键即指在离键动作上相对缓慢、平和，慢速离键与快速离键正好相反，它的主要目的是避免声音的突兀性的终止，使声音的结束边界含糊、朦胧。同样，慢速离键也并不是针对距离触键的时长而言，并不是指触键后保持一段时间再离键。而是指离键的发生至结束这个时长相对充裕、宽松。所以，无论音符时值的长短都可能运用到慢速离键。因为慢速离键与快速离键一样，只是在音色的制造上发挥作用。慢速离键通常可以制造松弛、柔和、意犹未尽、逐渐消失的音色效果。按照这类音色特质，慢速触键主要运用以下几种情况。首先是中等速度下的小连线尾音，由于小连线的落提奏法，尾音需要在前面音力量转移后“提起”，而这个“提起”如果离键较快，则不可能产生“提”的效果，而是“反弹”“蹦”起的效果。所以，对于有优雅、委婉风格的小连线，其连线末尾的音必须以慢速离键来制造从容、轻盈的音色效果。另外一种情况，则是在连奏中，尤其是歌唱性的连奏中，音与音之间的交接。歌唱性的连奏触键技巧的关键就是尽可能避免音与音连接时的交接痕迹，或者说把它降到最低程度。这时除了触键时尽量减少上方泛音外，必须在离键动作上做到平静、缓和，特别不要在下一个音弹下后将前面音的手指一下“抽”起来，而是应以与触键速度相一致的速度自然地、平和地、没有对其他手指和整个手掌产生振动干扰地收起。这样才能使音与音之间最大限度的平滑无痕地衔接，制造出没有断点和颗粒感的如歌的连奏音色。

在整个钢琴演奏中触键技巧和音色效果之间是密切相关的，钢琴演奏者要依据钢琴曲目的不同，选择想要表达的理想音色，并通过相应的触键来实现，传统的触键方法认为钢琴触键中主要是依赖于人的肌肉力量，这就导致出现了很多滥用手指的现象，影响了钢琴演奏的实际效果。此外，演奏者不同的触键所形成的不同的琴槌击弦速度与力度是钢琴发音变化的关键。由此得出，通过不同的触键方式可以使钢琴的音量、音色产生各种各样的变化。