高校舞蹈形体课的教学研究

2020-12-06傅慧灵厦门大学嘉庚学院

黄河之声 2020年11期

傅慧灵（厦门大学嘉庚学院）

大学生是民族的希望，是我来祖国建设的中坚力量，我们应将传授知识与育人有机结合起来，将大学的全面发展作为人才培养的重要方向。除了学生的本专业外，学生可选择自己感兴趣的课程，扩大学生的知识面，从而舞蹈形体课程这门选修课成为了大学生热于选择的课程之一。

对于我校舞蹈形体课而言，舞蹈形体分为校选课程和音乐系内选修课程，校选课程分为舞蹈与形体入门和舞蹈与形体。音乐系内选修则分为舞蹈与形体1、舞蹈与形体2、舞蹈与形体3、舞蹈与形体4等的为不同程度的学生开设的课程，作为选修课程，学生可以依据自称情况进行选择。以下就高校舞蹈形体课程的普遍现象进行阐述分析，探索更好的舞蹈形体教学内容与教学方法，为舞蹈形体课程起到更好的参考作用。

一、高校舞蹈形体训练课程存在的教学困境

（一）学生自身条件的参差不齐让教学难度增加

高校开设选修课程时，无法对学生个人的舞蹈水平、身体条件进行评估，设定入班选课的条件限制。从而产生学生程度差别大、教学难度高的现象。在课堂教学中，教师无法依据每一位学生提供专属的教学方案，使得条件较好的学生无法更深入的学习，条件较差的学生，则感觉学习有难度，身体无法协调的运用完成教师布置的动作任务，最终使得部分学生失去学习舞蹈的热情与兴趣。

（二）学生的身体局限让教学难度增加

舞蹈形体训练的最佳年级是在7到16岁，舞蹈、体操、戏曲、体育等部分专业，注重从小学起，“童子功”的训练特别重要。但对于高校的学生来说，大部分学生已经是成年人，身体的协调能力和柔韧度已经定型，身体发育也已经完成。大学生需要付出比少年多好几倍的精力和时间才能有收获。由于大学生本身的身体条件和舞蹈形体课程的学习的难度，以及舞蹈形体训练需要在课堂中进行较为枯燥的单一练习，这些因素有可能使得学生产生抵触、厌烦等情绪，在舞蹈形体课程中出现费力感，尤其是面对难度较高的舞蹈动作时，容易失去对舞蹈形体课程学习的兴趣与自信心。

（三）舞蹈形体课程设置局限增加教学难度

舞蹈形体课程作为选修课程，人数一般在16到40人，是大班课程，集体的大班课程使得出现。教师在教学时教学难度增加、教学成果不显著。这不仅仅是教师个人能力的问题，正是因为集体大班课，从而使得教师心有余而力不足的现象，教师只能依据教学大纲设定的内容进行教学，由于教学时间有限，教师很难做到依据每一个学生的特质进行教学。

（四）教学内容规范性较差

舞蹈的种类有很多，芭蕾舞、古典舞、民间舞、现代舞、体育舞蹈、街舞等等。学习不同专业的教师为舞蹈形体课程制定的内容与标准不同，很难对教学内容进行规范。而且如果强制进行规范，又容易忽视教师的独特性，和每届不同班级学生的不同水平。所以，如何才能更好的解决这个问题，是值得深入探索的问题，由于文章篇幅在此就先不对这一疑惑进行深入探讨。

二、高校舞蹈形体课程的教与学

（一）教学原则

教师要在教学过程中不断克服盲目性，提高自觉性，探索规律性，增强科学系统性，才能提高教学质量。教师要有责任心，做到对每一个学生要尽心尽责，有爱心，要爱所有的学生，要包容他们的缺点，并热情地帮助他们克服缺点。教学过程应贯彻下列原则：从实际出发；少而精的教学；由浅入深，循序渐进的教学；因人而异，因材施教的教学；运用示范，直观，启发性等的教学方法从多方面入手，来组织上好一节课。

（二）专业训练

专业训练中应注意以下几点：第一，制定严格的课堂纪律，是培养学生对艺术一丝不苟，严肃认真态度的开始。教育和引导学生端正学习态度，树立良好的学风。对每一阶段的教学重点，定出标准，树立学习榜样，调动学生学习的积极性，加强进取心，对学习较差学生的点滴进步要善于发现，给予肯定和表扬，加强他们的自信心。第二，教师要起到师生之间的沟通作用，及时掌握和了解学生的思想动态。培养学生从下意识的被动状态到有意识的主动状态的学习过程。第三，以鼓励和表扬为主，充分调动学生的学习积极性，使学生学习热情高涨，兴趣广泛，思维敏捷。第四，熟悉教材由浅入深，由局部到整体的关系，要步步为营，一环扣住一环。抓住规律，举一反三，训练内容广泛，要突出精讲多练。

（三）互动教学

老师要精选教材，难易适度，使教学内容富有情趣，符合所教授学生的水平。舞蹈是一门形象艺术，舞蹈教学具有模仿教学的特殊性，教师示范动作就显得尤为重要，而且要力求示范准确，富有感染力，指导生动形象具体。在教学过程中，舞蹈教师还应该注意舞蹈与音乐的配合。培养学生的舞蹈兴趣，使之能持之以恒的学习下去。

学生在学习过程中要做到按时上课，积极配合教学，掌握课程内容中把杆练习，中间练习，组合练习的动作节奏动律，克服自身的惰性，认真反复练习每一个动作，掌握课堂的每一个组合动作节拍。做到多看，多听，多想，勤思考，会思考，勇于探索；多记，勤于总结，善于总结，去粗取精，把看到、听到、想到的内容经过分析，筛选，不断储存对自己有用的知识，才能与时俱进。通过学习形体课，使学生能端正自身错误的体态、习惯，甚至可以借助自身身体语言表达各自的情感，通过舞蹈表达丰富的思想感情。

三、高校舞蹈形体训练课程教学方法创新策略

（一）优化教学内容，培养学生对舞蹈美的感受能力

通过教师的引导，让大学生重新对艺术美产生新的认知，在舞蹈形体课中感受到艺术美的价值，并且让学生感受到授课的内容与生活息息相关，真正的做到学有所用。从而激励学生对舞蹈艺术的热爱，在进行舞蹈形体课程教学的时候，学生们才能做到真正主动的学习。艺术美是依靠学生对艺术的欣赏而感受到的，虽然舞蹈形体课程是一门实践课程，但在教学中教师可播放相关舞蹈视频，在视频学习中给予学生榜样作用以及艺术美的享受。只有学生本身对舞蹈抱有憧憬和兴趣，才能将舞蹈形体课更好的学习下去，带动学生学习的欲望，让学生在舞蹈形体课中获得更大的收获。

（二）合理分组，因材施教

在进行课程教学时，应讲究因材施教，而舞蹈形体训练课程也不另外，不能眉毛胡子一把抓，对于情况不同的学生采取不同的方法进行教学，以保证每一位同学的进步。由于每一位同学身体素质能力的不同，每一位同学在学习舞蹈形体课程时，动作的完成度水平是不相同的。教师在进行课程教授前，可以先进行一些小游戏、小测试，依据学生的反应将学生进行分组，例如，把形体协调能力好的、有舞蹈基本功的同学分到1组，而那些身体协调能力不好的、对音乐感知水平低的同学分到2组。实际实施教学时，对1组的同学进行较大或者相对复杂的动作的学习，从而使学生具有学习欲望；对于2组中的同学，我们来教授最简单的舞蹈动作，来提高这部分同学对舞蹈的热爱，并在教学中一步步的增加难度，使同学提高舞蹈素养，以及改善身体素质及能力。分组教学除了可以将学生水平进行区分，更适应教学以外，还可以培养学生的合作精神，教师可以指导学生在小组中明确进行责任分工，让学的好的同学帮助学的较差同学，开展互助性的合作学习，有助于学生们的合作精神，同时也提高了学生们的学习效率。

（三）科学教学，重视课前热身活动，了解身体

教师应该在舞蹈形体课程培训的过程中，应重视学生力量性、柔韧度、控制水平等方面的身体训练，必须让学生做好课前热身活动，特别针对颈部、肩部、腰部、膝部、脚腕等部位的充分活动热身，尽量避免学生在课堂中受伤，也同时为学习新的内容做好课前准备。并且，在活动中也可以让学生自行对自身身体做出评估，了解自身身体的局限，让学生从了解自己身体的局限到，懂得如何在舞蹈形体课程中改善自身身体局限的地方。

（四）科学教学，实施范例教学

教师在教授舞蹈形体课程时，需要亲自进行示范教学，再配以内容讲解。教师的教学难度要根据班级学生的水平来定制，才能做到因材施教，并调动学生学习舞蹈形体课程的积极性。

教师进行舞蹈形体动作的解说时，不但要全面还要有重点讲解，教师通过示范将动作教授于学生，学生通过模仿获得。教师在舞蹈课程教育教学中，应该多做动作的示范，示范能给予学生直接的动作感受，学生才能进行细致的模范练习。但是如果只有动作的示范是完全不够的。舞蹈形体课程区别于健身房以健身为目的的课程。健身房往往以教练在前方带操，学生于后方模范为主。但作为本科教学中的舞蹈形体课程是不同的。舞蹈形体课程除了要提高学生的身体素质以外，它还需要让学生了解某一门舞蹈的规律，了解某一门舞蹈的发力，了解某一门舞蹈的文化背景，和某一门舞蹈的由来。所以舞蹈形体课程不是简单的教授动作，而是要引导学生挖掘动作的根源，感受到舞蹈文化的魅力，从而达到舞蹈形体的训练的目的。

另一方面教师在教授舞蹈形体课程的时候，要注意舞蹈与音乐的关系。舞蹈离不来音乐，音乐与舞蹈的关系是相辅相成的，教师应该引导学生探索，如何在音乐的伴奏下舞蹈。学生则除了掌握动作和动作的要求以外，学生还需要学习，舞蹈与音乐的关系，如何在音乐中舞蹈，如何才能更好的合上节奏，将舞蹈融入到音乐之中，在音乐中寻找舞蹈的灵魂等等。