浅谈西方音乐对中国近现代音乐教育的影响

□王 钊 华中师范大学音乐学院

20世纪初期，我国音乐教育发展刚刚步入萌芽期，西方音乐文化在中国的广泛传播，深深影响了我国近现代时期的音乐发展。本文回顾了西方音乐对中国近现代音乐教育的影响，旨在总结中西方音乐融合的经验，并给予当今音乐教育一定的启发性。

一、西方音乐对中国音乐教育的影响

明清以来，近现代中国经历了重大的历史转变，由于动荡不安的社会现实，中国的社会经济及意识形态等各方面都受到重大冲击。当时的社会环境和背景对我国近现代音乐教育的发展有着至关重要的作用。我国近代的音乐教育主要来源于西方传教士的传教，传教士们在教堂或宫廷中传授西方教会音乐。虽然他们的教学内容不是中国的本土音乐，但是，全新的教学模式在一定程度上对我国音乐教育的发展起到了启蒙和推动作用。在这种背景下，西方音乐开始传入中国，中国的音乐教育进入转型萌芽时期。

此外，一批留学的中国音乐家将西方等国家的音乐和学校制度带回中国，并将其运用到我国的音乐教育中。他们根据我国的音乐发展现状，对音乐教育的建设与发展提出新的观点。这些先进的音乐思想对我国音乐教育的发展有很大的推动和指引作用，在国民政府的支持下，相关政策和法令不断颁布，与之配套的教材也日渐丰富，音乐教育建设开始步入正轨。

“五四运动”后，随着西方音乐的传入，学堂乐歌开始大众化，学校对于音乐教育的师资需求比较迫切。国家和政府教育机构开始重视对师资的培养管理，在学校的基础上建立了比较完善的教师教育发展机制与模式，这些举措加速了师范音乐教育和专业音乐教育的发展步伐，也扩大了我国对音乐师资的需求，培养了近现代第一批专业的音乐家和教育家。

萧友梅是20世纪初我国最具代表性的音乐教育家，早年他一直专攻音乐学习，并先后在日本和德国的音乐学校留学，系统地学习了西方音乐表演、作曲理论及其他专业音乐知识。留学归来后，他运用自己的专业知识，开始创办、管理专业的音乐教育机构，培养专业的音乐人才。由他创办的我国第一所专业音乐高等学府——“国立音乐院”，将西方音乐带进了中国近代专业音乐教育的课堂，由此我国专业音乐教育开始步入全新的历史阶段。

二、西方音乐在中国音乐教育中的应用

随着学堂乐歌的大众化，西洋音乐理论、记谱法、乐律理论及作曲方法等专业技能开始普遍流传。当时的学堂乐歌基本是以西方和日本通用的简谱或线谱来进行记谱，演唱的歌曲大多为齐唱、合唱形式。歌曲创作大多依据日本歌曲、欧美歌曲选曲填词，教学对象为中小学学生，因此，学堂乐歌的歌词内容多为宣扬富国强兵、热爱祖国等思想。除了选取填词创作学堂乐歌之外，在课堂上，各种西方乐器也开始被广泛应用于课堂和社会音乐活动中。一些世界著名的外国音乐家在中国创办乐团，开始在中国进行音乐表演。此外，还有一些由中国音乐家创办的音乐社团，他们的日常工作是收集、整理和改编中国传统音乐，并定期举办中外音乐会，邀请著名的中外音乐家进行表演。这些专业音乐社团定期举行的音乐演出活动，给当时中国音乐界带来了一定的启发和影响。

20世纪初，我国音乐教育开始步入正轨，随之而来的是对音乐教材的大量需求。近代最早的一批音乐家与音乐教育家，根据西方音乐书籍，翻译编写了大量音乐教材，其中包括乐歌集、音乐理论知识、音乐表演技能等，这些教材为我国当时的音乐教育提供了规范、正确的教学示范。

三、结论与展望

综上所述，20世纪初特殊的社会背景，西方音乐的传入和渗透，使我国音乐教育事业开始发展，并逐渐步入正轨。虽然当时的音乐教育发展道路十分曲折，国家和政府机构以及学校等各阶层都遇到了很多难题，但这都是今天中国音乐教育繁盛的一个必经历程。回顾历史，可以发现中国在借鉴西方音乐知识上存在一定的问题，但是这些先进的音乐文化为我国近代音乐教育提供了学习方向，也为20世纪之后的音乐创作和音乐发展提供了一定的启示和教育意义，促进了我国近现代音乐教育的发展。如今，中国的音乐教育事业正处于蓬勃发展阶段，我们要学会用正确的态度去接纳和吸收古今中外的优秀音乐文化，为中国音乐教育事业发展贡献自己的力量。