拾沧海雄心，站珠峰之巅——评电影《攀登者》

文_王玮琦

（作者单位：湖北大学新闻传播学院）

2020年5月27日11时，中国2020珠峰高程测量登山队再次成功登顶珠峰。“成功登顶”这四个字，仅仅31笔，现实中的过程却是用千千万万笔描绘出来的，其中的艰难让我不由得想起一部电影——《攀登者》。

“因为山在那里”

这部电影讲述了从上个世纪60年代开始，中国一代又一代攀登者的故事。影片开头运用推镜头的方式将观众的视线拉近珠峰的顶端，珠峰像是云雾中的一座孤者，神秘、安静地矗立着，吸引着攀登者们前行。

登珠峰在世人眼里是复杂的，有的人仅是为了炫耀自己身体健康，有的人是为了找寻人生的惊险刺激，也有的人是在追逐挑战创造梦想。但有些人，是为了一面五星红旗能够屹立在世界之巅，向世界证明国家早已不是当年贫弱交加、任人宰割的状况。这样的滋味夹杂着苦水，化悲愤为动力。1960年的登峰队怀着对登顶的胜心，将生死置之度外，拾沧海雄心，登珠峰之巅。

电影主题曲唱出了中国登峰队的心与魂，尽管首次登峰以失败告终，但失败不是结局，方五洲用自己的肩膀搭成人梯，成全了队友，也成全了后人继续登峰的信念。十五年后方五洲遗憾未能参与登峰，但那落寞却坚定的眼神，带来的不是方五洲人生的结局，而是另一座峰顶。

影片中黝黑面庞的藏族同胞们，共有一颗沧海雄心，同有一个登珠峰梦。虽我之死，有子存焉。中国固有的子孙延续观念，生生不息，影响千秋万代。李国梁牺牲自己，将机器扔给队友，把记录影像当作使命，当作责任。

“我会选择死，保住摄影机。”方五洲的承诺，方五洲的坚定，方五洲的不忍。身着红色衣衫，脚踩深黑色厚靴，一群人，一条线，一颗心，像一把坚韧的红色利刃将雪白的珠峰劈成两半，一步一个脚印，扎实地刻在这风雪交加的珠峰之腰。

为了责任和使命，坚韧向上

李国梁作为方五洲的继任者，代表着年轻一代的登峰者，敏捷、轻快、勇敢是他们的代名词，缺乏经验却又是他们致命的弱点。当曲松林将登山的希望寄予在李国梁身上时，李国梁的一只脚早已踏入死神之门。所以不管曲松林再怎么锻炼李国梁，对他训练得多么严格，稍有不慎，万丈悬崖就是李国梁最后的归宿。

观众对井柏然饰演的李国梁，印象十分深刻，影片开始表现出越多的年轻、活跃和自信，之后牺牲带来的悲戚效果就会越强烈，所以李国梁是整部电影的泪点汇聚之处。前有老队长，后有李国梁，两代人不仅仅是在保护摄影机，也是在保护队员攀登珠峰的价值。

每一位登山者，遇到危险时，保护队友，保护自己，但最终关头仍然是为保护国家荣誉的责任和使命。

这部电影存在许多争议，在画面、声乐、美术等方面没有话说，但在叙事、感情、价值观等方面，存在些许问题。可不管这些问题是什么，都抵不上这类电影的定位：爱国。珠峰无论多么巍峨峻险，人物坚韧的性格塑造是重点。整部电影基调仍然是弘扬主旋律，阵容十分强大，章子怡饰演的徐缨，坚韧又清澈的眼神，依旧能打动一大批观众。

章子怡拍摄完《攀登者》时说过这么一句话：“人生拥有着很多的高山，珠峰这座世界最高峰也只是代指。它并不代表每个人都只是为征服它而存在。它只是告诉世人，如果你连它都能征服，那么生活中的一切高山你都可以征服。”

“为什么要登山？”

“中国人自己的山，要自己登上去。”

整部影片讲述了攀登珠峰的两次成功经历，第一次因没有影像记录不被国际承认，相隔十五年，再次成功登顶。第二次登顶的过程中，杨光将自己的睡袋留给队中的女医生使用，自己的双腿却因低温冻伤，不得已被截肢，未能继续和队友一起登顶，十分遗憾。影片最后的彩蛋部分讲述了杨光在40年之后，装着义肢，终于成功登顶。

此时的质疑声已此起彼伏，为何仅仅为了信念，可以不顾生死，依旧攀登珠峰？“就是想登山，我喜欢它，为了它我永不放弃，不管碰到什么困难，我都要克服，去完成我的这个愿望，就是这样。尽管路很陡，很危险，但是我心里只有一个想法——上，从来不想别的。”杨光的原型是夏伯渝，2016年参加《开讲了》时曾说过这么一段话。

1960年5月25日，人类第一次从北坡登上珠穆朗玛峰顶峰。1961年10月5日，中国与尼泊尔正式签署边界条约。“珠峰精神就是中国精神，现在的中国之所以能够傲立世界，背后是一个又一个像登顶队员这样强大的灵魂支撑。”《攀登者》监制徐克曾说。每一名登山队员都把劲儿使进了珠峰里，“因为山就在那”，凭着毅力，凭着信念，凭着一颗爱国心，这是一个薪火相传的故事。

虽说影片存在很多槽点，但你看到那一张张黝黑、朴素、阳光的脸庞，那些一代代为国家前仆后继的人们，这其中透露出来的，是沉甸甸的历史，是鲜活活的生命。珠峰精神就是这部电影的魂，至于怎么拍，观众怎么看，一千个人眼中有一千个哈姆雷特，人都是有感情的，过于夸大感情或者过于夸大责任，都是不可取的。

总归来说，取其精华，感受这部电影的历史、情怀、演技和特效，足矣。