浅谈传统民族文化符号在服装设计中的应用

摘要：服装设计是一门涉及领域极广的学科，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。随着人类文明的不断推进，服装形式也在日益增多，服装设计也呈现多元化的发展。传统文化符号是我国民族精神重要的载体，巧妙地运用传统民族文化符号，必然会使设计师在设计时获得独特的灵感，在传统民族文化的思路下注入自己的设计理念，也将会使设计出的服装更具美感，更有艺术特色。

关键词：传统民族;文化符号;服装设计

民族文化符号从某种意义上讲是一种语言，是人类记录生活经验和表达审美意识的一种总结，同时也是传承历史与文明的重要载体[1]。民族传统文化种类繁多，民族文化符号也有所不同，首先，民族文化符号可以是纯视觉的，如图腾、图案、式样、装饰风格、色彩搭配等;其次，民族文化符号可以是实物的，如梅、兰、竹、菊等;最后，民族文化符号还可以是礼仪行为方面的，如拱手抱拳、打躬作揖等。不同的表示形式寓意着不同的含义，且每一种传统民族符号不论是对社会文化还是对个人精神都有着极其深远的影响。

一、传统民族文化符号的含义

古人源于对图腾的崇拜意识，加之民族历史与神话故事的渲染，在设计服装时会在衣服上绘制图腾信仰的刺绣或图案以示对神灵的崇拜之意。比如说，“龙”是中国传统文化中最为神圣的标志与象征，是古人最信仰的图腾，预示着正义、祥和、精神与力量，是古时帝王权位的象征，“凤”代表着祥瑞气息，古语有云：凤见则天下安宁[2]，所以在古时人们经常用“龙凤呈祥”来寓意高贵、华丽、祥瑞、喜庆等祥和之气。同时龙凤二者，一个是众兽之君，一个是百鸟之王，一个变化飞腾而灵异，一个高贵美善而祥瑞，二者结合相辅相成又寓意着夫妻二人比翼双飞、恩爱相随、相濡以沫的忠贞爱情。除此之外，还有“梅、兰、竹、菊”，由于其特有的品质被寓意为“傲、幽、坚、淡”四君子。梅似高洁志士，探波傲雪，剪雪裁冰，一身傲骨;兰似贤达文士，空谷幽放，孤芳自赏，香雅怡情;竹似谦谦君子，筛风弄月，潇洒一生，清雅澹泊;菊似世外隐士，凌霜飘逸，特立独行，不趋炎势。这些种种感悟喻志的象征正是人们对大自然的一种神往。

在中华民族传统文化之中，人们对色彩的选用也有着丰富的内涵，如：“红灯笼”“大红喜字”“中国结”等寓意着吉祥如意，红红火火，热闹喜庆等。同时源于对中华民族儒家思想和道家思想信奉，“赤、黄、青、白、黑”五色成为百姓及民族色彩审美之中的主流色。在古时源于对神灵的信仰，在服色上，各民族对色彩的巧妙搭配还可以体现出人们与天地之间的相互感应，例如古人用青白色与蓝色进行搭配以示对天空的感知，用黄色与褐色进行搭配来与秋天粮食的丰收相互呼应等等。

二、传统民族文化符号在服装设计中所展现的独特风格

（一）色彩风格

从艺术的角度看，色彩是表达作品艺术形式最明显的方式之一，设计师通过对作品的色彩进行合理搭配，可以将作品的艺术形式很直观地表现在欣赏者的眼中。以“中國红”为例，近些年“中国红”成为中国服饰在世界服装中的主流色彩，广泛地被运用于各品牌服装的设计当中。红色种类繁多，因其颜色与我们的国旗颜色一致，所以人们在寻找传统民族文化元素时便把象征着国旗色彩的大红色称之为“中国红”。中国红的概念其实非常广泛，它并不单指某一种红，而是一系列“中式”红色的统称。在实际的运用中，设计师通过“中国红”的主色调还逐步衍生出了一套“中国红”系列的色彩，如温暖的橘红、羞涩的绯红、娇嫩的榴红等，设计师通过对不同红色的选用，使设计出的作品更具东方色彩。

（二）图案风格

在服装设计当中，图案的选用可以为服装设计起到画龙点睛的作用，同时在中国传统民族文化中，图案图腾的选用也是服装设计的重要组成部分。恰当的图案可以使得整个作品更具文化特色。例如在中国的传统民族文化当中，“龙”是中华民族的图腾，是所有华夏儿女的标志，“龙”的精神赋予了人们自强不息、奋发图强、勤劳智慧等独特的民族性格，因此在服装设计中加入龙的元素会使整体服装更具精神气[3]。除此之外，在中国传统民族文化当中，图腾图案方面的选用题材还有很多，大多都具有形象生动，直寓主题的特点。巧妙地运用传统民族文化中的图腾将会使其服装设计更具中国风。

（三）搭配风格

中华民族历史悠久，有着五千年的灿烂文明，民族文化在岁月的长河里不断孕育、积累、传承和发扬，形成了独具特色的东方元素。从文明历程的角度来看，在中华民族的传统文化不断延续的同时，民族性格也在不断地趋于严谨。在服饰艺术方面，服装设计时选材搭配的特殊处理使得现代服饰更具民族特色，如服装设计中巧妙地运用镶边工艺或正装的立领设计等。在传统服饰设计的基础上进行转型与创新，结合具有中国特色文化符号的巧妙设计，能够使设计出的服装最大程度地展现中华民族的优雅风格，同时在现代艺术设计的过程当中巧妙地运用传统文化元素进行搭配，能更好地体现出设计师的艺术修养及民族风格。

结语：

服装的出现是人类进入文明时期的重要标志，各时期不同的服装形式反映了不同时期社会文化现象的不同。现如今受“中国风”“东方韵味”等东方艺术的影响，具有中国传统艺术风格的服饰也越来越多地出现在世界时尚服装行业的最前沿。合理运用传统民族文化符号将会更好地满足人们的精神诉求。

参考文献：

[1]周子琳. 哈密地区维吾尔族刺绣研究及其在现代服装设计之中的创新应用[D].上海：东华大学，2018.

[2]黄俊敏，李响，杨兆麟，邬红芳，王锐强，肖妍妍. 浅谈中国民族传统服饰符号在服装设计课程教学中的融合[J].赤峰学院学报（自然科学版），2014，30（20）：261-263.

[3]蒋叶晴. 论中国传统纹饰“盘长纹”在现代服装艺术设计中的应用研究[D].天津：天津科技大学，2019.

作者简介：任哲雪（1976-），女，汉族，吉林长春人，硕士，长春工程学院，讲师，研究方向：服装设计。