马克·夏加尔中国首展

2020-11-25

油画艺术 2020年4期

2020年10月9日，“马克·夏加尔中国首展”在廊坊丝绸之路国际文化交流中心开幕，一场关于生命、关于梦幻、关于爱与诗的精神盛宴，跨过历史、穿越时空走进公众的艺术生活。

马克·夏加尔（Marc Chagall，1887—1985），白俄罗斯裔法国画家、版画家和设计师。他历经立体派、超现实主义等现代艺术的实践与洗礼，发展出独特的个人绘画风格，在现代绘画史上占有重要的地位。游离于印象派、立体派、抽象表现主义等艺术流派，夏加尔在现代绘画史上是一位足以媲美马蒂斯、毕加索的艺术奇才。

本次展览展出的夏加尔作品，涵盖了油画、水彩画、坦普拉、蚀刻版画等艺术形式，展览重点关注艺术家循环使用的元素：乡愁、犹太人、寓言、巴黎、恋人、花朵和马戏团。展览主题聚焦在夏加尔的绘画语言，这种语言几乎贯穿了整个20世纪，是从与艺术家一生相关的犹太教文化、俄罗斯文化和西方文化这三种文化生发出来的。

展览作品跨越从1925年到1981年将近60年时空，涵盖了夏加尔几乎整个艺术生涯，覆盖了鲜花、新娘、村庄、动物、舞者等夏加尔艺术作品的经典题材。在这次精神旅行中，透过画作，呈现夏加尔深植故乡情感的童年记忆，成为巴黎画派一员时的踌躇满志，祖国梦的幻灭，旅居巴黎时的重燃，移居纽约后的多元创作尝试，以及生命终点的一束花——艺术人生的丰收。将艺术家青春的回忆、与生俱来的色彩感，与先锋派几何学的分解结合，超现实主义的表现力一一呈现，重构夏加尔心中的那个充满诗意、满怀希望、梦幻般存在的独特世界。

马克·夏加尔恋人和蓝驴布面油画30 cm×27 cm 1955 年

马克·夏加尔紫罗兰公鸡综合材料绘画（布、油彩、墨水）89.3 cm×78.3 cm 1966—1972 年

马克·夏加尔新娘新郎和天使水粉、黑色墨水 27 cm×35 cm 1981 年

马克·夏加尔俄罗斯村庄布面油画 73 cm×92 cm 1929 年

马克·夏加尔瓦瓦的画像纸板油画27 cm×22 cm 1953—1956 年

马克·夏加尔大卫和歌利亚坦普拉40.6 cm×31.7 cm 1981 年

马克·夏加尔黄色背景上的恋人综合材料绘画（油彩、水粉、纸）59.7 cm×49.3 cm 1960 年

夏加尔不仅是一位媲美马蒂斯的色彩大师，还是20 世纪技巧最为娴熟、最多产的版画艺术家，版画创作贯穿夏加尔整个艺术生涯。展览同时呈现法国古典文学《拉封丹寓言》《圣经系列》及《巴黎系列》中的百余幅版画作品，其中蚀刻版画《拉封丹寓言》为全套。

拉封丹（1621—1695）是17世纪法国古典文学的杰出代表，他的《拉封丹寓言》《伊索寓言》及《克雷洛夫寓言》，是世界寓言作品中最高的三座丰碑，成为人们的精神财富。三个世纪后，夏加尔用跳跃的色彩赋予了《拉封丹寓言》新的生命。尽管跨越时空，但拉封丹和夏加尔有着超乎寻常的共鸣：对流行传统的品味，对人类行为的洞察，以及丰富的想象力。在这本图文并茂的书中，思想、文本和图像之间形成了一种深刻的共生关系。每一幅作品都是创新与隐喻的绝佳结合，构建出一个个梦境般的神话世界。

夏加尔把强烈浓郁的色彩融入立体主义的空间构成中，他把画布变成一个几何形的舞台，上面有条不紊地堆砌着形象、回忆、想象、情感，组成了从过去、现在、未来等不同时空出发的各种意象。艳丽的色彩加上大胆的构图，亮丽的色彩调和了形式的夸张和矛盾，使画面统一和谐，形成了色彩连接式的梦幻效果。

夏加尔通过梦幻主义这条途径，把时空中的万象绘于笔下，创造了独一无二的万物共生的梦幻世界。他的作品任凭天性自由发挥，各种形象服从丰富的想象力，如流水一般清新自然而又流畅，同时又时刻迸发出新的形象，作品充满了梦幻的色彩。重叠倒置的景象和大胆绚丽的色彩，再加上奇特的构图和表现手法，无论是真实的还是奇异的，都充满了万物自身独特的宇宙，展现了一个从未让我们停止惊叹的世界。