用足尖讲述中国故事——从《八女投江》到《花木兰》

《八女投江》和《花木兰》是辽宁芭蕾舞团近年来创作的两部优秀的芭蕾舞剧。八年前，辽宁芭蕾舞团团长曲滋娇力邀军旅著名编导王勇、陈惠芬走进辽芭，组建了优秀的主创团队准备创排《八女投江》，这是一个讲述关于女人、生命与信仰、选择与执着的故事。

2013年的夏天，《八女投江》主创团队八人驱车直奔牡丹江市林口县境内的乌斯浑河岸边，探访英雄们当年的踪迹。

《八女投江》的编导打破了古典芭蕾程式化的编排，将中国古典舞、民族舞与芭蕾舞相融合，辅助现代编舞的技法，充满了浪漫主义色彩。两位导演精心设计舞剧，用一幅幅充满热情和诗意的画面，用一段段悲壮的场景，让足尖上的英魂大展芭蕾风采。在对“八女投江”细节的编排上，做到了节制有理，点到为止的境界，处理得含蓄隽永，唯美浪漫，使舞剧具有了更强的视觉感染力和多重的审美享受，如一缕淡淡的清风，踏着乌斯浑河的回声曼妙起舞。原创中国芭蕾舞剧《八女投江》连获“文华大奖”和“五个一工程奖”等国家级荣誉。

舞剧开始，当大幕缓缓拉开，在舒缓的音乐中，纱幕上翻滚的江水里，远远漂来长长的红丝带，叠加滑过的四个大字：“八女投江”。随后，在移动的白桦林里，传出了此起彼伏的呼喊声，八个从水中走出的女战士，如泣如诉的舞姿，拉开了序幕。水波荡漾，白桦从林，白山黑水，宛如一幅美丽的画卷。清新的结构，流畅的叙述，彰显出大气、唯美、浪漫的诗情画意。

接下来，导演在上半场的“春漾”中精心设计了三对双人舞，把三组人物刻画的惟妙惟肖，通过芭蕾双人舞的表现形式展现。一对恋人：黄桂清和孙喜的爱恨情仇；一对夫妻：冷云和周维仁的甜蜜和欢乐；一对父女：王惠民和王皮祆的生死离别。

在“桦书”一节里，响起了朝鲜族“阿里郎”的主旋律，男耕女播在田间翩翩起舞。此段，彰显了两位编导民族舞的功底。

在“荒泽”一节里，悲愤、豪情澎湃的男子群舞里，跪着走出了抬着担架的八女，那一跪让人感动到心碎，瞬间泪涌。此段，两位编导用情感舞段来讲故事，细腻到位。

舞剧尾声，当听到童声唱出：“我的家，在东北松花江上，那里有森林煤矿，还有那满山遍野的大豆高粱……”当一束光线罩在八个女战士的身上，遍体鳞伤的“八女”，面带微笑，随着悠远深沉的音乐，投入到乌斯浑河的怀抱，乌斯浑河汹涌澎湃的水声淹没了“八女”年轻的生命……

看到此处，观众被“八女”骨子里那股不屈的民族气节所打动，乌斯浑河的回声，永远在讲述着“八女投江”英烈的故事，黑土地上的一草一木都流淌着八位巾帼英雄的满腔热血，这是心灵的震撼，这是生命、信仰、尊严的告白，这是中华民族的精神瑰宝。

五年前，曲滋娇团长再次盛邀荣获“文华大奖”的王勇、陈惠芬夫妇来沈，第二部合作的作品浮出水面，这就是原创中国芭蕾舞剧《花木兰》。

2016年的初春，《花木兰》主创团队一行十人前往敦煌。在编导的设计中，剧中男主角李朔，既是教导花木兰习武的将军，也是在她女儿身被发现之后唯一护着她的人。木兰正是在李朔死于匈奴的箭下之后才彻底蜕变为花将军。胜利之后，木兰却拒绝了功名，满天黄沙之下送李朔最后一程，割下一缕青丝放在他的身上，为君此生不嫁。

编导王勇、陈惠芬是在《木兰诗》中找到了创作的方向，大到每一处情节的设计，小到指尖一个动作的表达，都是一遍又一遍的反复推敲，直到满意为止。导演不仅要让木兰立起足尖，更要展现中国文化，包括音乐、舞美、服装，尤其在舞蹈中融入了中国古典舞的元素。而在原著大片留白处，特别是木兰金戈铁马、边塞十年的军旅生涯，为两位导演的艺术创作提供了广阔的表现空间。

当红色大幕缓缓打开，首先映入眼帘的是：茫茫戈壁边塞，黑云压城。英武矫健的花将军挽长弓，望长空，射天狼。此段女子独舞，流露出花将军回眸远望，目光中噙满铁衣下的儿女情长。

山水田园间，牧童短笛，男耕女织的画面温馨祥和。聪颖美丽的木兰，与亲人尽享家园的宁静。

狼烟起，边关急，木兰望着花家征丁的军帖，看着年迈的父亲、年幼的弟弟，木兰毅然换上男儿装，背长弓跨骏马，代父去从军。此段是剧中最精彩部分的开始。

边关军营，弥漫着男儿气息的军帐中，孤独的木兰望着月光，思念着家乡和亲人。拭去女儿泪，坚强的木兰挽长弓苦练杀敌之技，在李朔将军的调教下成为了出色的神箭手。激战中，敌军团团围住李朔，危急时刻，机智勇敢的木兰将敌酋射落马下，敌军大乱溃败而逃，木兰一战成名，威震边关。

大雁南飞，引来木兰的思乡之情，声声雁鸣，引来木兰的边关情怀。此处的大雁群舞，编排的美轮美奂，让人兴奋不已。中国舞的元素和古典芭蕾舞的融合，天衣无缝，恰到好处。

结尾处，导演处理得细腻、生动、高级，只求恢复女儿身的木兰回到家中，被她的乡亲父老簇拥着，脱下战袍换上一袭极为柔美的裙装，立于舞台中央，盛开的木兰花伴随着幕布缓缓落下，仿佛要转身离去的她回眸一笑，这一笑，让人回味无穷……