浅谈气息在朝鲜族舞蹈中的运用

张璋

摘 要：朝鲜族舞蹈的气息可以说是非常的讲究。它的举足之间贯穿着气息的运用，气息的长短与舞蹈的情绪、柔美、意境息息相关。古老的朝鲜族舞蹈其舞蹈艺术的发展也是来源生活，与农耕生活的体态特征、情绪变化密切相关。在很久以前，朝鲜族舞蹈的表现形式多半以即兴表演为主，通常表现农民在耕作时热情、欢快、洒脱的情绪，其音乐旋律优美，节奏有平稳的，也有十分急促的，因此在舞蹈动作上对气息配合要求十分高。本论文以朝鲜族舞蹈动作的风格和音乐特点来研究呼吸的艺术运用以及朝鲜族舞蹈的呼吸方法对于舞蹈创作和教学的启示。

关键词：朝鲜族舞蹈;气息;运用

中图分类号：J732文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）26-00-02

在多姿多彩的民族舞蹈文化中，朝鲜族舞蹈就像是一朵璀璨的星星，在每一个角落都熠熠生辉。在朝鲜族舞蹈中，呼吸的运用与情绪的变化相辅相成，再结合艺术的表现手法，配合专业的气息运用、呼吸技巧使整个舞蹈别具一格。在欣赏朝鲜族舞蹈作品的过程中，观众不仅能够从舞蹈演员精湛的表演中领略到朝鲜族人民内涵、率真的民族风貌，与此同时，也能让我们体会到气息在舞蹈过程中的巧妙运用。通过对朝鲜族舞蹈中气息运用的艺术规律和方法的探索，可使我们在朝鲜族舞蹈的学习和创作中得到更深刻的启发。[1]

一、朝鲜族舞蹈中的气息特点

在舞蹈中，气息让舞蹈更具有生命的张力。这种张力不仅仅运用在古典舞和现代舞中，在民族民间舞蹈的表演中也体现得淋漓尽致。从狭义上来说，舞蹈中气息的运用是从普通的生理需求上升为理性的支配及运用。因此，我们可以把舞蹈中气息的运用称之为“艺术气息”。“艺术气息”是指在生理需求的自然呼吸状态中将呼吸进行有效的控制、把握和处理，让呼吸得到另一种合理的有规律的运用，使呼吸的风格与韵律的高度达到完美的结合和统一。[2]

在朝鲜族舞蹈中，气息的运用不仅仅是一大特点，也是朝鲜族舞蹈中不可或缺的重要表演环节。朝鲜族舞蹈中最具有典型意义的就是气息的运用。它通过特有的节奏和形式把呼吸的方法协调一致，使其内在呼吸与舞姿完美地融合在一起，也让舞蹈中的风韵与动律能够得以润色。朝鲜族舞蹈中气息的运用是民族民间舞蹈中最具有特点的一种：一般是快吸气然后屏气到慢吸气，以及快呼气、屏气与慢呼气在朝鲜族舞蹈中都是特有的、常用的呼吸方法。这些常用的呼吸特点可使舞蹈表现出较强的律动性、丰富的感情，和浓厚的民族色彩。在人们最常见的“古格里”中，音乐中的鼓点与呼吸时相互配合的。古格里长短舞蹈是具有悠久历史的朝鲜族舞蹈中广为流传的舞蹈之一。在这种舞蹈中气息运用的最主要的形式就是长呼吸，尤其是在呼吸与动作屈伸的相互配合中，要求双臂动作的律动和谐流畅。在每次动作中，不仅要体现出内在的韧劲，还要充分体现出呼吸过程中吸气与呼气的交替进行。[3]

二、朝鲜族舞蹈中气息的作用

朝鲜族舞蹈对肢体的训练不是特别多，但它特别强调呼吸的规律性。在朝鲜族舞蹈中进行 时，一招一式都是配合呼吸的过程，舞蹈动作如何更加具有内在的神韵、如何让动作更具有延展性，这些都离不开气息的运用，朝鲜舞是一个文化底蕴深厚的民族，其动作的传情达意更需要演员去了解其作品背后的情绪，体现农民欢快的劳作时，我们的呼吸可想多放松且提起，表现扇骨舞等节奏点比较多的舞蹈时，舞者在呼吸上需要相对放松，“屏气”等等。因此，在朝鲜族舞蹈的训练中气息的作用至关重要。[4]

朝鲜族自古以来主要从事农耕劳动，对大自然是极其钟爱的。他们不仅是一个勤劳的、朴实的民族，同时也是一个能歌善舞的民族，他们有着丰富多彩的文化艺术生活，这些都为民族民间舞蹈的盛行奠定了基础。淳朴、自然的民族性格在他们的舞蹈中表现得淋漓尽致，也正是因为如此，朝鲜族舞蹈才形成了独特的艺术风格。气息在朝鲜族舞蹈中的运用是有着非常深远的意义的，无论是传授者还是表演者，对舞蹈中气息的运用都需要有深厚的理解和把握。在舞蹈中，要想体现出朝鲜族舞蹈的风格和特点，气息的灵活运用是十分重要的因素之一。朝鲜族舞蹈还具有潇洒飘逸、轻盈含蓄、端庄稳静等特点，主要体现在朝鲜族舞蹈“动”与“静”两个方面。如何将动与静在舞蹈中完美结合，做到静中有动、动中有静。靠内在的气息与动作的相互结合、用气息来带动身体的起伏和韵律是最主要的。因此在朝鲜族舞蹈中我们要特别注意运用气息的重要性，用气息带动身体的韵律和起伏，使内在气息与动作相互结合成为一个整体，刚柔并济，充满感染力。如果朝鲜族舞蹈中缺少了气息的运用，那么舞蹈作品将会变成外在的肢体表现形式，也就称不上是艺术作品。因此我们可以知道，气息的运用在朝鲜族舞蹈中是十分重要的。[5]

三、气息对朝鲜族舞蹈表演的作用

（一）更好地找到舞蹈韵律

呼吸是舞蹈内在的表现形式，通过肢体而外化展现给观众。朝鲜族舞蹈演员的一眸一笑都是内在情感与外在动作的结合。那么我们如何让两者结合得更加自然，让舞蹈感觉更加独特呢？首先我们在训练的时候气息、音乐、空间结构、以及与身体的配合会充分地联系起来，引导舞者去感受人物，对舞中情更好地把握，先感动自己，再感动他人。在这一系列的训练中，最难的就是呼吸的运用，舞蹈中的呼吸与我们日常生活的呼吸還是有一定的区别的，舞蹈中的呼吸对稳定性和均匀性要求更高，除此之外，还需要有弹性的呼吸和节奏性。由此可见，讲这些元素融合在一起并非是一件简单的事情。一名朝鲜族舞者在整个舞蹈表演中，运动的轨迹，身体力量控制与呼吸紧密相连，动作的延伸感至之间只能靠我们的呼吸去传达到神经末梢，只有这样，才能使整个作品会更加赏心悦目。[6]

（二）身体的平衡与稳定

舞蹈的情感表达都是由内而发的，在舞蹈作品中，情绪的波动辗转听觉上可以通过背景音乐进行渲染，视觉上只能通过舞者的肢体语言，动作的大开大合配合呼吸的强弱、急促、舒展等等，将呼吸与音乐、肢体贯穿首尾，整个作品才是一部好的作品。而朝鲜族舞蹈演员在表演中的气息运用与其民族文化民族音乐起承转合，只有在呼吸上对强弱、快慢、韵律的培养到位，才能与音乐融为一体。同时在旋转舞姿时更加的有根，在做一些空间性动作时更稳，呼吸在这里是核心的“力量”，因此，运用好气息是必不可少的重要环节。[7]

（三）提高舞蹈演员的表现力

舞蹈作为形态美的艺术，最高级的表现形式就是悦耳悦目、悦心悦意、悦神悦志。舞蹈之所以能给人们带来审美的享受，正是因为观众在欣赏舞蹈作品的时候会跟着舞者的动作放松、聚神或是肢体前倾等等，而观众的下意识反应都是被舞者所感染，单一的肢体表现只是程式化的训练，呼吸的配合才让舞蹈更具有灵魂，也是观众与舞者之间可以共情之处。朝鲜族舞蹈轻盈飘逸的特点也是在呼吸间去完成的，如果不能掌握好呼吸节奏，舞蹈动作便会生硬，也就是我们前面提到的失去了生命力。舞蹈演员只有在呼吸运用自如的情况下，才能是动作更具有连贯性，更好地展示舞蹈的内在美，也更能体现舞者的美。

四、结束语

朝鲜族舞蹈训练中，气息训练是最具有典型的，无论是我们的训练还是最终的表演，气息都必须作为重中之重，它像是舞蹈肢体语言的一对翅膀，可以让程式化的动作变得更加的“轻盈”“自如”“神韵”，没有呼吸的舞蹈是没有灵魂的，没有气息贯穿的朝鲜族舞蹈更是没有生命的。舞蹈演员在训练的过程中需要去感受舞蹈中的一招一式、一眸一笑，在身体训练中去贯穿气息，掌握气息，找到呼吸的支点。气息的合理运用是培养和造就一名优秀舞蹈演员的必要条件和重要手段。由此我们可以看出气息与舞蹈之间的影响是相辅相成的。因此我们可以说：气息是朝鲜族舞蹈的命脉。

参考文献：

[1]隆荫培，徐尔充.舞蹈艺术概论[M].上海：上海音乐出版社，2006.

[2]刘建.无声的言说：舞蹈身体语言解读[M].北京：民族出版社，2010.

[3]潘志涛.中国民间舞教材与教法[M].上海：上海音乐出版社，2011.

[4]欧建平著.你不可不知道的世界顶尖舞团及其历史[M].北京：北京理工大学出版社，1900.

[5]王宁.朝鲜舞的呼吸法研究[J].中国体卫艺教育，2011（06）：15-16.

[6][1]雷莹.中国朝鲜舞与中国古典舞呼吸之异同[J].四川戏剧，2010（03）：136-138.

[7]吕游.浅谈朝鲜族舞蹈呼吸的重要性[J].吉林广播电视大学学报，2011（06）：105-106.