关于话剧表演艺术互动性的思考与分析
2020-11-14杨军
■杨军
对于话剧表演艺术来说,演员需要具备独特的表演艺术和表演技能。本文主要分析话剧表演艺术的互动性,演员只有对于剧本和角色有非常深入的理解,才能够将角色的情感深刻地演绎出来,从而塑造出角色的性格以及气质。
演员如果想要获得表演的成果,获得一个完美的舞台效果,那么就需要演员的优秀表演。演员若想要充分地表现人物的情感,就必须要进行自我的情感交流。在进行话剧表演之前,演员首先要进行自我的调节,这样才能够去结合剧本的角色形象以及性格。演员只有进行了充分的自我交流后,才能够更加深入地理解角色,对于角色的感悟才会更加透彻,才能够在舞台上有更加传神地表演,进而使得人物感情更加真挚。话剧表演有其自身独特的魅力,但是只有演员进行良好的表演时,这种魅力才能够得到最大程度的展示。因而在表演之前,演员进行深刻的自我交流,对于人物的情感变化有着较为准确的体验,才能塑造好角色。演员要对人物的性格有一个深刻的把握,通过语言以及肢体塑造出人物的整体,让自己和角色融为一体,这样才能够使得无形的角色成为有血有肉的人物,引发观众产生情感上的共鸣。
在进行情感交流的过程中,互动是一个非常好的方式,演员之间的互动能够推动话剧内容的传递。演员们的工作不仅仅是需要表演好自己的角色,一个好演员在艺术表演当中,通常会有真情的流露,这样才能够使得观众深刻感受到话剧的精髓。演员如果想要做到这一点,除了需要进行自我的交流之外,更需要和其他演员进行交流。演员需要进行自我角色的诠释,还需要其他演员的辅助,这样才能够展现出话剧的艺术。塑造剧中人物形象、表达人物情感,需要演员们共同完成。一个话剧通常有多个角色,每一个人物形象都有其特殊的地方,但是这些形象之间有着情节的关联,有着密不可分的联系。作为话剧演员,如果想要对于话剧的表演有整体地把握,那么就需要他对自己的角色进行充分塑造的同时,还要和其他的演员有较好的交流与互动。演员之间只有进行了多次互动之后,才能够对于神情、眼神等细微的地方有体会,才能更好地把握角色的感情。演员之间进行交流互动,才能够充分展示话剧的艺术感,才能够较好地保证话剧表演的效果,充分地表达剧情的内容。
对于话剧的表演来说,演员要有较为充分的想象力。话剧表演对于演员的要求,就是在剧情限制的范围之内,演员充分发挥想象力来进行表演。话剧需要演员有细腻的表演,因为演员才是话剧表演艺术最为关键的地方。演员需要对剧情有细致地了解,加上自己合理的想象后,人物的角色才更丰满与生动。因此,演员本身的想象力,对于话剧的舞台效果是至关重要的作用,想象力有助于演员流露出更加真实的情感,这就对演员提出了非常高的要求。演员在研究剧本时,必须深刻剖析人物的情境,对于剧本的内容产生丰富的想象。一个生动的人物形象,不仅要有剧作者倾注的感情,还要有演员自身的感情,角色与演员本身得到完美地融合。
话剧表演也有特殊性,是集合了语言表演、动作表演以及情感表达等综合性的艺术形式。演员是话剧表演的关键,如果想要使得话剧有较好地展示,想要塑造更加生动的人物形象,那么就需要演员对于人物的情感有更好地把握。在艺术传递的过程中,演员起到了非常重要的作用,演员将艺术的表演和观众的感情进行了非常紧密地联系,使得观众在观看话剧的同时结合剧情,对于剧情的内容有更多地认可,对于角色塑造有更深地情感。这样,观众也就能够和演员产生情感上的共鸣,理解话剧所表达的内涵和精神。
总之,话剧表演的要求非常高,有很强的综合性,对演员的语言和动作都有较高的标准。这些标准帮助演员们在舞台上充分地调动语言、肢体和眼神等,从而对所诠释的角色有了更好的艺术表达。想要使得话剧表演得到更加成功的效果,那不仅需要演员自身进行交流,还需要演员之间进行广泛的、深刻的交流,从而使得观众能够对演员所塑造的人物形象产生共鸣。