论歌舞元素助推好莱坞动画电影成功的诸多启示

陈玥

关键词：歌舞元素动画电影功能艺术效果

在浏览好莱坞动画电影时，我们发现歌舞元素在影片的构成中占了相当大的比重。由于好莱坞继承了百老汇音乐剧的先天血统，使得电影中歌舞元素与人物性格、情节发展、环境氛围结合的十分贴切。百老汇音乐剧举世闻名，经历了十九世纪中叶之后半个多世纪的全方位探索，造就了这种将歌唱与舞蹈融于一体的艺术形式。[J.Canemaker.BeforetheAnimationBegin.DisneyEnterprisesInc.，1996：139]音乐舞蹈与故事化叙事经历长久的磨合达到相对成熟的相互映衬，成熟的制作流程及技术手法又将绚丽的视听效果呈现于观众面前。

1.歌舞元素占重要地位的经典好莱坞动画电影

迪斯尼、梦工厂、华纳兄弟、哥伦比亚、20世纪福克斯五家公司是好莱坞动画电影制作和出产的大鳄。单就迪斯尼这一家影响力巨大的动画制作公司而言，由其出品的含有大量歌舞元素的经典动画电影数量就数不胜数。

1937年《白雪公主》中歌唱旋律优美动听，作为影片的对白和白雪公主抒发感情的手段。舞蹈场景使画面色彩丰富绚丽、层次立体，使观众回味无穷。1940年《木偶奇遇记》，片头出现一只穿着绅士的蟋蟀唱起主题歌《当你在星星下许愿》，获得了13届奥斯卡金像奖最佳配乐奖。1940年《幻想曲》和1950年的《灰姑娘》中歌舞片段虽不丰富，但也延续了之前的风格继续发展。1989年《小美人鱼》将迪斯尼动画歌舞推向了第二个阶段。其中拟人化的设计、更具冲击力的歌唱舞蹈场面编排，使观众尝到了耳目一新的感受。1991年经典动画《美女与野兽》在《小美人鱼》之上更多奇思妙想的歌唱舞蹈情景使人目不暇接。此后，1992年《阿拉丁》中的歌舞元素运用阿拉伯音乐混搭爵士风格旋律，使罗宾·威廉姆斯的献声以及类似休闲娱乐场所的歌舞场景别具一格。1994年由汉斯·季默配乐的动画电影《狮子王》诞生，片中更为拟人化的歌唱、舞蹈充满了人类的复杂思想，以及充满世界音乐元素的丰富旋律成为经典之作。1996年根据名著改编的《钟楼驼侠》上映，它与之前的歌舞元素应用不同，更像是一部正统歌剧，结构达到了比较严谨的形式。1998年出品的《花木兰》一扫之前的程式化招牌歌舞形式，风趣幽默的舞蹈和歌唱段落让观众忍俊不禁的同时又铿锵有力地传达着正义的精神。1999年的《人猿泰山》与《花木兰》不同，它的歌唱和舞蹈设计少了气势恢宏的史诗般格调，更加凸显出音乐与舞蹈凝结而出的视听乐趣。2013年上映的《冰雪奇缘》加入3D技术，主题歌《Letitgo》在艾莎身处冰雪之中情绪激动时唱响，风雪之中载歌载舞，奇幻、美丽的景象十分动人。

2.动画电影中歌舞元素的功能和艺术效果

在这许多成功的好莱坞动画电影中，歌舞元素究竟以什么样的功能在为影片增色？通过对影片的反复琢磨与研究，我认为以下几点功能在影片中非常重要。

整体性作用

贯穿全片。线索对于一部影片来说起到了非常重要的贯穿作用，它可以是一段旋律、一个人物或一种表现形式。歌舞元素在许多动画影片中形成了一种整体性的表现形式，将其他元素有机的结合在一起，使整片看起来不同于普通电影。如《花木兰》中较为重要的歌唱、舞蹈情节有六处，第一处在木兰见媒婆时，为木兰梳妆打扮的侍女、木兰、奶奶等人物形象唱出了活泼又极富情趣的段落。第二处在木兰回到家中，为见媒婆失败不能为花家争得荣光自责又略带哀怨的内心歌唱独白。第三处刻画男主角训练士兵的过程，以军士们练习作战本领为主要画面形成了丰富的舞蹈歌唱画面。第四处出现在军队向前线进发的路途中，军士们的歌唱和简单的肢体舞蹈表达出心中畅想。第五处出现在木兰和她军中的兄弟们乔装进入皇宫，集体的歌唱表达救出皇帝的决心。最后一处是舞蹈元素运用的最多的一处，凯旋归家的木兰使木家列祖神明颇为兴奋与欢快，类似狂欢paty的场景伴随极富动感和流行元素的片尾曲结束本片。

展开叙事。叙事对于一部电影来说非常重要，它是影片用于表达主题的载体，而叙事的手法也十分多样。歌唱和舞蹈可以作为情节演进的形式，也可以作为思想情感描述的手法，歌舞元素中的歌曲与舞蹈的融合在表达上起到了核心功能，以歌舞的形式交待情节、突出主题等，用来服务于整部作品的叙事，可以被称为点睛之笔。[范玲《美国动画片歌舞元素研究》，硕士论文，第25页。]如影片《美女与野兽》中歌舞元素起到了叙事功能，推动了情节的发展变化。影片一开始即出现贝儿姑娘的独唱，交代了贝儿喜欢读书，厌倦世俗的生活又充满幻想，为下文与王子产生爱情埋下伏笔。[范玲《美国动画片歌舞元素研究》，硕士论文，第26页。]镇上居民们的联唱从侧面体现了贝儿不能融于世俗生活的状态。后面，贝儿为救父亲来到城堡与野兽共处，共同经历了很多事后与野兽的一段对唱体现了故事的转折。她由开始对野兽的恐惧、厌恶到逐渐经历共处阶段内心真正接受了野兽，发现内心正有一段甜蜜的爱情滋生出来。此时野兽的内心独白段落也唱出了他对贝儿传递出爱意的惊喜。

塑造风格。歌唱和舞蹈化的表達是由百老汇音乐剧沿袭而来，它在动画电影中的运用使影片本身带有音乐剧风格色彩。例如影片《白雪公主》从片子开头白雪公主独唱接下来王子独唱的段落开始，整片歌唱、舞蹈段落数量较多，独唱、对唱、合唱、联唱等形式都被应用其中，舞蹈也包括情绪化独舞、双人舞和场景群舞等，还有一些小矮人们演奏乐器的情节等。这样歌舞化的描述和表达方式，让影片具有了音乐剧、歌舞剧的典型风格。

细节性作用

代替语言。在多部影片中，歌唱和舞蹈元素都代替了纯语言对白或独白，一方面以歌唱作为角色之间相互交流的表达形式，另一方面也以肢体语言作为角色内心感情抒发的表达形式。代替语言作为对白的段落如《冰雪奇缘》中艾莎加冕时，她与妹妹各自唱出了内心的憧憬，以对唱的形式表现出来代替了语言交流。内心独白段落在各个影片中都运用较多，如《里约大冒险2》中白色的坏鹦鹉被一只毒蛙深深爱上，夜晚两人在船舱中鹦鹉睡着了，毒蛙独自吟唱出内心对于爱人的浓浓深情。

营造环境。歌唱和舞蹈元素的运用也在很多段落中起到营造匹配情节发展的环境的作用。《白雪公主》中公主和小动物们一起打扫木屋时的歌唱和舞蹈将小木屋营造出一种温馨、幸福的环境气氛。《美女与野兽》中贝儿在城堡中进餐前的一段由刀叉器具表演的歌舞《来做客》，营造出城堡内皇家宫殿般的辉煌、奢华、隆重，将环境的衬托做的非常到位。

烘托气氛。影片中多处歌舞元素的使用也起到了烘托气氛的作用，尤其是近些年动漫技术的发展，使得對画面中的舞蹈设计更显得规模庞大、立体丰富。如《里约大冒险2》中布鲁和珠珠带着孩子们回到金刚鹦鹉族群后，迎接他们的一段热情洋溢的歌唱与舞蹈，充满巴西热带桑巴风情的配乐、歌唱和舞蹈烘托了喜悦、热烈的气氛，舞蹈设计规模宏大、层次丰富，画面色彩绚烂夺目，立刻从视听双重感受上抓住了观众的心。

增添情趣。在多部影片中，都能看到诙谐幽默的歌唱和舞蹈段落，此种设计为全片增添了情趣。如《花木兰》中木兰见媒婆前，两位侍女为其沐浴更衣、描画妆容的段落歌舞就非常诙谐有趣。侍女歌唱时的表情、动作和木兰的神态、举止，侍女极力想要将木兰打扮的漂亮、妩媚，与木兰本身勇敢、坚强性格之间的对比矛盾，使这个情节在歌舞化语言和动作的表现下显得有些啼笑皆非。

3.歌舞元素在动漫电影中成功运用带来的启示

中国的动画电影制作水平比起好莱坞差距还很大，但对于我国动画电影的生产来说，从未停止不前。

首先，歌唱和舞蹈元素的应用能赋予影片画面、语言之外更多的附加值。这对我国动画电影的制作来说，也许又增加了一重困难。这需要大量专职于歌唱、舞蹈片段设计、创作、制作的人员，可能也要加大预算投入。这对于整个动漫产业来说，都要有相应的投入与计划。其次，如果将动画制作的歌唱、舞蹈片段看作一个元素，它也可以与真人电影相结合，丰富电影的表现手法与层次，为真人电影增添更多地情趣，也为某些不方便用真人来完成的段落增添了可能性，如2015年一部《捉妖记》达到了异常火爆的票房。除此之外，歌舞元素的应用在动画电影中还有着更多的可能值得我们去挖掘去开采，期待我国的动画电影制作能够更快更好地掌握这种艺术表现形式。

注释

[1]J.Canemaker. Before the Animation Begin. Disney Enterprises Inc.，1996：139

[2]范玲.《美国动画片歌舞元素研究》，硕士论文，第25页。

[3]范玲.《美国动画片歌舞元素研究》，硕士论文，第26页。