最怜痴伶人：筱燕秋与金舜锦人物形象之比较

彭 媛

当下，戏曲文化开始自主寻求发展，大量的进入小说、影视、歌曲等大众文化中。毕飞宇和叶广芩两个作家所创作的小说《青衣》和《采桑子》都汲取了精美的戏曲元素，蕴含着大量的传统戏曲文化。但两个具有不同写作特征和写作经验的作家，他们所塑造的一个奋力抗争、一个隐忍自哀的女性，都无法避免悲惨结局。殊途同归现象的出现，对筱燕秋和金舜锦两个小说人物形象的发现与比较有很大价值意义。本文从相同点和不同点来比较两者人物形象，从人物的缩影去分析探测人物背后的社会传统文化。

一、人物形象的相同点

1.人生如戏的兴趣爱好

筱燕秋和金舜锦两个人都是戏剧与小说互文下的产物，都以女性的形象出现在小说中，她们都有相同的爱好——爱唱戏。筱燕秋唱的是京剧《奔月》中的嫦娥，是青衣。而金舜锦的戏趣比筱燕秋的广，但她唱的也都是大女主的戏，比如有京剧《宇宙锋》的赵高之女、《锁麟囊》里的薛湘灵、《黛玉葬花》里的黛玉，她们的生活和故事都因戏剧展开。

筱燕秋因青春年华不在，不能再唱嫦娥遭遇被辞退的风险，疯狂式减肥和自残式打胎都是为了能继续扮演嫦娥、唱青衣。她效仿嫦娥的体态与美貌，她认为自己没有老去，嫦娥是不能老的。她羡慕春来的年轻，她如嫦娥吞药般舍了孩子，她最后穿着一身嫦娥的戏服在大雪里唱着青衣。筱燕秋为戏癫狂了，她分不清楚戏和人生哪个究竟是真的。

金舜锦本就爱唱戏，她的贵族大家庭都喜欢唱戏，她从小就是从戏坛子里泡出来的。她虽然没有筱燕秋那么疯狂与自虐，但不意味着她不痴迷，她的疯魔是细水长流的。她在婚嫁前一个月还在唱戏，忘了自己嫁人的事，她在婚后依旧唱戏，她喜欢的人死了，她的丈夫跑了，公家逃亡了，她依旧在唱戏。她儿子衣衫褴褛地说她只会唱戏，其它都不会。她儿子没了，她仍然唱戏。她死前唱一曲《锁麟囊》，人生如戏。

2.相同的幻想病症：理想的造梦者

克罗齐曾经这样论述过：“真的特殊功能是理性，善的特殊功能是意志，美的特殊功能是想象。”戏曲无疑是集情感美、听觉美、视觉美于一体的美的化身，两个痴伶人，筱燕秋和金舜锦也都患了妄想症，筱燕秋总是有着假想敌，她胡思乱想，幻想和春来交换身体，像她一样将青春困在身体的囚笼里。春来在台上演戏，烟厂老板来捧场，筱燕秋幻想着春来也和她一样，成了烟厂老板的“枕边人”，所以春来才有登台演唱的机会。她在流产时觉得自己升腾起来了，飞起来了，就像嫦娥一样，没了孩子，她想她终于可以饰演嫦娥了，她成仙了。在最后登台发现是春来上场时，她还在幻想，盼望王母娘娘能从天而降，能给她一粒不死之药。可见筱燕秋的病症已严重危及正常生活，她已经疯了。

金舜锦也患有臆想症。儿子死的时候她唱《黛玉葬花》，她把她儿子当做花，自己当做黛玉，她是那么的喜欢戏剧、爱扮演、爱臆想、爱沉浸在戏里。她每扮演一个角色都感觉自己是那个角色里悲惨的人物。她是黛玉，她葬了她的“花”。她把“花”葬在梅树下，说戏曲里的人儿死后都是葬在梅树下的，那样才凄美，像《红梅阁》里的李慧娘、《江采萍》里边的梅妃、《牡丹亭》里的杜丽娘，她已经疯魔了，她的臆想症早已病入膏肓，无药可医。

3.偏执极端的艺术追求

筱燕秋对嫦娥这个角色要求是严格的，她知道自己青春逝去、美貌不再，自己的容颜和体型都配不上嫦娥这个角色，所以她对自己严苛，她花高价去美容院保养，吃减肥药饥饿瘦身，吃药蹦跳流产，这些都是对戏曲的痴迷追求。可她扮上嫦娥后，她就化身成了温柔多情的嫦娥，仙而不媚俗，仿佛真的是嫦娥一样，在聚光灯下，水袖青衣，款款道来，倒也正有那股子仙气，让人目不转睛。她不肯放下嫦娥的原因是因为对嫦娥这个角色的严格，没有人能超越她，她觉得李雪芬的嫦娥太本土化，失了仙气。觉得春来的功夫不纯熟，少了技巧。总之除了她自己，她觉得别人都配不上嫦娥。筱燕秋是自负的，她对嫦娥是严厉且热爱的，嫦娥是她的信仰，谁也不能玷污，她是自私的。

金舜锦是挑剔的，她唱戏时容不得别人出半点岔子，戏台上老七因暂时不懂她所扮演的角色，金舜锦就赌气罢唱了。为了等那个与她配合默契的胡琴声，后半生她天天吊嗓子唱歌。因为只有董戈拉出的胡琴，董戈给了她信心，她才能在舞台上绫罗细步，举手投足尽显风雅气质，只有那婉转悠扬，跌宕顿挫的胡琴，她才能在戏曲中找到自己。胡琴是她唱戏的伴奏，少了任何一方都不完整，戏是，人生也是。董戈的突然消失，让她丢了自己一半的魂魄。她和筱燕秋一样，筱燕秋认为只有她自己能演嫦娥，金舜锦认为，只有胡琴和董戈在，自己唱戏才是最完美极致的，正如同伯牙子期。此后，她再也没有好好的真正的唱过一台戏。她自私的沉溺在自己的戏了，不问世事。

4.殊途同归的悲惨的命运

筱燕秋和金舜锦的命运和结局是悲惨的。她们最终都没能逃过现实生活的残酷，筱燕秋被春来顶替了角儿，刚流过产就神情恍惚的在冰天雪地里唱《奔月》。台上是春来华服锦衣，万众瞩目，光彩耀人，台下是筱燕秋，丢魂落魄，血落雪中，一个个黑色的窟窿，触目惊心。金舜锦早年失夫，中年丧母，继而葬子，家族衰败，孑然一身，漂泊无依，唱《锁麟囊》了却残生，戏中说她的死是苦海回身、早悟兰因。她们的结局是凄美的、悲惨的、回天乏术的。在这悲惨之后，还隐藏着传统戏曲的悲剧。一个被权势控制，一个被贵族玩弄。无论抗争，还是隐忍，结局都是悲剧，殊途同归。

二、人物形象的不同点

冉东平教授在《二十世纪欧美戏剧》一书中指出：“性格只有作为境遇的折射才是真实的，境遇应该成为戏剧主要的表现对象，所以他迫使自己的主人公在种种境遇中进行选择，人的性格则是他的境遇中选择的总和。”由于筱燕秋和金舜锦境遇的不同，她们的性格是是不同的，导致悲剧的原因更截然不同。

1.性格迥异的冰火对抗

弗洛姆提到过“不同的性格决定着不同的生存方式与价值取向。”他认为人的性格造就人行为思想的差异性。筱燕秋是火，金舜锦是冰。一个不择手段，正面险恶；一个孤芳自赏，隐忍清高。筱燕秋是热烈的，她在和面瓜行夫妻之事时的热情、在面对烟厂老板时的热情、在得知春来和自己分角演时表现出的倔强和不满、在减肥时的不要命、流产时的疯癫，她都是情绪波动极大的，她受不得一点刺激。只要受到一定压力，她都会拼命的往外推，极端去反抗，这就是筱燕秋烈火般的性格。但她在扮演嫦娥时温柔婉转，含蓄多情。筱燕秋是分裂的，她生活的样子和唱戏的样子截然不同，就像一枚两面不同的硬币。而金舜锦不同，她多愁善感，内敛隐忍，只能和自己悄悄置气，她与林黛玉的性格极其相似，她的生活和戏曲已水乳交融，合二为一了。金舜锦是清高的，宋太太赠给她的戒指，她转身就送人。筱燕秋是世俗的，能为了饰演嫦娥出卖自己。

2.家庭社会环境

毕飞宇在小说中没有交代筱燕秋的家庭状况，但从描述上来看也算是小康家庭，筱燕秋没有后台，她的所有都是靠自己努力得来，所以她要强，嫦娥就是她的荣誉和标杆，谁也抢不走。金舜锦出身贵族家庭，所有的事都由家里人安排和解决，她是家里的大格格，集万千宠爱，她不需要靠一个角色去博得大众眼球，这也造就她随遇而安的人生态度。

筱燕秋所在的社会坏境是权势分明的资本主义社会，并且这种权钱等级森严分明。而金舜锦所在的社会环境是贵族势力瓦解的晚清时代。她们处在两种不同的社会环境，一个资本愈强，一个旧势溃散。一个是备受压迫的普通群众，一个是由盛往衰的贵族格格。

3.悲剧原因

她们悲剧的导火线是不一样的。筱燕秋的悲剧由于资本和政治对普通群众和戏曲的压榨控制，是因青春年华的逝去，因人喜新厌旧的恶性，和自身的自尊心造成的。金舜锦的悲剧原因是因为贵族王朝时代的灭亡，家庭姊妹的情淡薄，西方糟粕文化的传入，以及她自身不作为的造成的。

结语

两个拥有悲惨结局的痴伶人，虽然在性格、家庭社会环境上截然不同，但是她们对戏曲的痴迷，妄想变成戏中人的艺术理想，对艺术的严苛性，以及最终的悲惨境遇都是相同的。在她们身上，我们能看见毕飞宇和叶广芩对传统戏曲的喜爱与深情，用戏曲文化成功的塑造了两个痴伶人形象，提高了文学的审美共情性，使作家有了不同的文学美学特质。从两个人物形象比较来看，对传统戏曲的汲取和创新在当下是一种大势之趋，它赋予了人物更多的思想情感，更离奇的命运遭遇，更隐蔽地反映了社会意识形态，更让我们对艺术与生活之间的关系做出深思。