《费加罗的婚礼》的赏析——以《美妙时光将来临》为例

郭芮嘉

一、《费加罗的婚礼》创作背景

《费加罗的婚礼》这部歌剧于1786 年在维也纳首演。剧本取自洛伦佐·达·彭特改编剧作家博马舍的“费加罗三部剧”的第二部。莫扎特选用了这部剧来创作歌剧，来自于本剧对贵族制度的讽刺激发了莫扎特的创作灵感。由于该剧具有很强的革命性，因此在奥地利遭到禁演，删减后才重新演出。剧中主角不是贵族，而是仆人，最终的结局是仆人战胜了贵族。莫扎特在这部歌剧中表现了人物微妙的内心世界，展现了角色内心的爱与嫉妒、阴谋和误解以及各种心机活动，最终完成宽容化解的错综复杂的过程，从而完成了整部剧目。莫扎特在这部歌剧中通过高潮的音乐技巧，将大量重唱和合唱巧妙运用，表现了剧中复杂的人物关系，塑造了活泼生动的喜剧氛围。在开头精彩的序曲中，就可以看出莫扎特的用心。每一个角色都是莫扎特精彩而独特的音乐刻画，可以说，这部歌剧是莫扎特现实主义喜歌剧的开篇，莫扎特在这部剧中融入了自己对于喜剧歌剧的理解，也使这部剧成为经典的世界级歌剧作品。

二、音乐角度分析《美好时光将来临》

《美好时光将来临》这一唱段是苏珊娜的咏叹调，苏珊娜是费加罗的未婚妻，还是伯爵夫人罗西娜的侍女。这首咏叹调出现于第四幕，在这一唱段中，苏珊娜和伯爵夫人预先打算对付天性风流的伯爵，主人公费加罗发现了他们的行动，以为苏珊娜和伯爵之间有鬼。聪慧的苏珊娜发现费加罗窥视她们后，故意演唱了这首《美妙时光将来临》。这首咏叹调融入了民间舞曲的音乐素材，表现了苏珊娜活泼、开朗、乐观的性格。在莫扎特的格局中，因为歌剧剧情内部的改变，导致歌剧的音乐创作结构手段也出现变化。这首咏叹调中，莫扎特将从旋律和歌词方面大致分为三个部分。第一部分是宣叙调，在24 小节的宣叙调中，速度是活泼的快板。全曲共50 小节，1 至18 小节是第一部分，1 至6 小节由p 弱起，最后两个小节跳音上行，表现了苏珊娜内心的迫切和激动之情。7 至12 小节，由F 大调开始，半终止于F 大调的V 级属和弦。虽然这段旋律缓慢，但是节奏轻快喜人，最终以八分音符作为结束，表现了苏珊娜暗自高兴的心情。在接下来的8 至13 小节，苏珊娜在美丽夜色中，开始憧憬自己和费加罗未来的生活。其中“当明月的火把尚未把天空照亮，周围依然黑暗，世界依然宁静”，这一句唱段表现了即将到来的黎明，意味着苏珊娜向往的自由和爱情即将到来。此句由F 大调开始，最后，在F 大调的近关系调C 大调结束。第二部分从19 小节开始，19至32 小节是第一乐段，整个第一乐段抒情性较强，表现了苏珊娜的内心活动。旋律上运用了分解和旋式手法，通过对环境的描述表现了苏珊娜愉悦的心情。28 小节出现了装饰音前倚音，在演唱时不能一略带过，气息要求较高，要灵活运用，不要太慢，要清晰地将两个音都唱出来。此处加入的装饰音是未来让缓慢的旋律中有更多的变化，更好地表现音乐形象。第二乐段是33 小节以及之后的部分。出现在33 小节的“来吧”声音缓慢，而37 小节的“来吧”占据了整个小节的时值，紧接着的“来吧”用了纯四度上行的附点音符和自由延长音，表现了苏珊娜的急切心情。在接下来的“我给你戴上玫瑰的花环”是全曲的高潮，连续出现两次。第一次39 小节的十六分音符上行加40 小节，起音并不用太大的力度，而是以较弱的声音轻轻上去，表现了苏珊娜的害羞。第二次出现表现了苏珊娜的兴奋心情，43 小节继续使用十六分音符上行。但是在44 小节却紧接着出现并超出整个小节时值的音符。在最后的旋律结尾处，伴奏运用了两个小节的十六分音符上行跳音，表现了活泼兴奋的情歌，最终上行至F，全曲结束。

整首咏叹调织体变化大致分为三种。一是持续音的织体变化，在8、9、10 以及15、16、17 等小节出现，运用了属持续音的伴奏方式，也就是C 大调属音和a 和声小调属音延续，建立属音的主体地位。二是柱式和弦的伴奏织体。三是和弦分解式进行。这种织体方式在钢琴伴奏中十分常见，但是在这首咏叹调中，这种方式并不是最主要的伴奏方式，而是更多地出现在乐句结尾的空隙中，填充演唱中的空当，将钢琴和人声有效搭配，形成互动。通过这一作品，可以看出莫扎特细腻的音乐编排能力，将钢琴的伴奏和人声咏叹调完美融合，形成彼此的互动、互补，获得了良好的艺术体验。

三、《美妙时光将来临》的戏剧性和二度创作性

莫扎特的歌剧很多内容都具有强烈的戏剧性。在该作品的第三部分中，苏珊娜唱道：“溪水在歌唱，微风在低吟，耳边荡漾着甜蜜温柔的声音，鲜花散发幽香，绿草如茵……”在这段演唱当中，莫扎特加入了细微的声音起声，虽然是弱音，但是苏珊娜仍表现了强大的气息支持力，凸显了这部作品强烈的戏剧性。苏珊娜的声音虽然很温柔，但是却让歌词、曲调深深地进入听众的脑海，在温柔中释放了力量，更符合人物的性格特点。这一部分和第三部分最开始的“欢乐时刻快快来临”有所不同，苏珊娜的声音和周围的环境更好地融合在一起。

通常来说，在该曲目的第一部分，也就是宣叙调的部分，在相对欢快的曲调中会有装饰音出现，可以更好地强调旋律和整个作品的戏剧性。可是，莫扎特在第三部分中旋律比较柔和的位置加入了装饰音，使装饰音发挥了装饰点缀的作用，从而让作品的戏剧性和旋律性得到极大的提升。

在演唱“亲爱的！穿过青翠的树林！来吧，我向你奉献玫瑰花环和我的心”时，演员的心境完全融入情景当中，歌声飞扬，在演唱汇总需要连贯的气息来支撑，更利于演唱者在此咏叹调中进行二次创作。通过赋予声乐作品以音乐生命和情感叙述作为过程，从而完整地阐释音乐作品的内涵和咏叹调的风格，塑造了苏珊娜这一经典且鲜明的音乐形象。在作品的第三部分，所有的伴奏都是跳音形式存在，不仅可以表现演唱者的优美歌声，还利于角色的二度创作。演唱者通过对咏叹调的理解，充分把握角色内心后，能够更好表现角色。