浅析商业社会下如何发挥音乐表演的人文价值
2020-10-21梁潇
梁潇
摘 要:音乐文化产业是国家和民族精神风貌的体现,同时也代表着国家软实力,中国的市场音乐是在市场经济推动下的产物,是为了满足人们的需要而创作出来的,但不能为了适应市场效益而忽略音乐本身的人文价值。该文立足于发挥音乐的人文功能,对音乐表演与经济的关系,音乐的人文价值及现如今存在的问题及解决方法进行了分析,希望大众能够感受到音乐的人文价值,并将其继承和发扬。
关键词:商业社会;经济效益,音乐表演;人文价值
一、商业社会中音乐表演与经济效益的关系
音乐表演作为文艺作品中一个重要组成部分,在近几年市场经济快速发展的过程中发生了快速的变化和改革。音乐艺术的发展要符合时代的潮流,还要适应经济发展的现状,迎合经济市场,两者是辩证统一的。
(一)音乐表演的市场价值
市场音乐的发展为音乐表演带来的新的契机,人们物质生活水平不断提高,对于精神文化的需求也在不断地增长,为许多从事文艺工作的人带来机遇和挑战。音乐已经不是王公贵族独自享用的精神食粮,而是普通大众休闲娱乐的方式。音乐表演从田间地头走入高档餐厅,在节日或者纪念日安排音乐表演,以吸引人消费,音乐表演成了推动市场经济发展的重要手段。流行音乐在音乐表演中有着重要的地位,年轻人追求新鲜、时尚,通俗音乐往往具有鲜活度,内容通俗易懂,能迅速引起大众共鸣。
(二)经济的发展推动音乐表演
中国的市场音乐在市场经济推动下,为了满足人们的需要而创作,社会的发展给人们带来许多压力,压力需要排解和释放,音乐是最合适的“出口”,在市场经济的刺激下,音乐表演也出现了许多新的形式,唱跳型歌手层出不穷,但是由于市场导向的不定性,许多歌手很快会被大众忘记,随后消失在大众的视野,正是由于快速发展的市场经济才不断刺激着新鲜的血液,满足大众不断提高不断变化的喜好。
二、音乐表演的人文价值
(一)音乐表演可以提高审美能力
想提高人民的审美能力,丰富人民精神世界就要创作出好的文艺作品。随着多媒体的更替人们对于音乐的消费习惯也逐渐改变,但是市场经济的快速发展不免造成一些低级趣味的表演,这类音乐表演不分是非,超越了道德底线,利用市场的经济效益获取短暂的关注和利益。优秀的音乐表演可以帮助人们提高审美能力,凝结着创作者的心路历程,情感体验和深刻内涵,反映当代中国人的价值观、人文观,被观众所喜爱且流传下来的,不一定都是讴歌赞美,也可以是平易近人,通俗易懂的。
(二)音乐表演可以提高艺术鉴赏能力
一场视听盛宴对于人的感官来说是最直接、最有效的方式,在音乐中可以感受到人文情怀、民族特征和文化传承。面对现如今形式种类丰富的各类表演,观看艺术表演可以让人们了解到艺术表演的魅力,感受到舞台的感染力。
(三)音乐表演可以树立正确的人文观
人们在不同的生活环境中成长,文化的差异造成了音乐的多样化,在不同民族、地域都有自己的音乐艺术,全球化的发展使大家汇集在一起,相互融合,互相借鉴,共享音乐大餐。音乐在所有艺术形式中表达情感是最直接的,因此我们的音乐创作者还要肩负起历史使命,承担起传播中华文化的责任,为人类传递真、善、美。
三、在经济社会中音乐表演的现状及问题
(一)音乐表演的发展现状
在市场经济的推动下,音乐产业竞争的激烈程度也在逐步增加,除了个体的歌手、音乐人,还有具有一定规模的音乐机构、艺术团队,在商业模式的运作下已经具备了成熟的演出机制。世界音乐市场已经进入了数字化时代,电视和网络媒体的普及,让音乐表演艺术迅速成长起来,在促进音乐市场发展的同时,观众对音乐的审美也日渐提高,音乐市场才会不断的发展变化下去。
(二)音乐表演存在的问题
我们在享受音乐市场带来的巨大效益时,也要客观认真分析发展过程中存在的不足。首先,音乐表演的创新力度不够,目前活跃在舞台上的节目,在激烈的竞争环境下,创新力度不够就很难获得优势,人民大众也很难从中得到精神享受。其次,我们处在商业化社会中,为了迎合利益的需要,许多“不合格”的音乐作品进入了观众的视野,创作出的作品质量较低,甚至把音乐表演物质化。最后,由于普通大众的感性审美较弱,对于“美”的追求程度不同,同时缺乏高素质的音乐表演人才,因此在文化产业发展上稍显吃力。
四、音乐表演文化发展策略
全球融合的商业化大背景下,音乐产业面临着巨大的挑战,纵观所有的文化产业,创新是提高产业活力的重要源泉,所以为了将来音乐文化更好的发展,提高自主创新能力,打造有代表性的音乐表演品牌,防止在创造过程中的复制粘贴行为,在创新的过程中注意结合传统音乐,把文化传承和发扬作为音乐产业的落脚点。
目前音乐文化产业创新活力不够,在商业社会环境下,音乐产业与其他产业的融合发展注定成为趋势,在这种情況下,对于全方位人才的需要更是逐步增加。高校可以丰富教学资源,培养专业型人才的同时,注意学科之间的融合,培养社会需要的复合型人才。懂得中国传统文化和不懂中国传统文化的音乐创作人所创作出的作品,其中的内涵是存在差距的,想要发挥音乐表演的社会性就要从根本做起。
音乐表演的内在精神和文化内涵都会随着时代的变化而发展,音乐也会因所处时代的环境、文化、社会等因素的影响而改变,在看似繁荣的音乐市场中找到自己的位置,对于刚踏进音乐大潮的人来说是一个不小的挑战,盲目跟风和循规蹈矩都不是长久之计,要经得起时代与人民的批评和考验。
参考文献
[1] 刘佳.基于市场经济的音乐社会经济功能研究[J].经济研究导刊,2017,(32):182-183.
[2] 张宏亮.音乐社会功能问题新论[J].音乐创作,2018,(12):73-74.