论湖北民间舞蹈在高职院校舞蹈教育中的传承与发展

摘要：湖北自古就被誉为舞蹈之乡，其民间舞蹈更是本地民族传统文化的积淀，在时间流逝、外来文化冲击的新形势下，民间舞蹈文化的传承和发展被越来越重视。传承与发展湖北民间舞蹈文化，当地高职院校的舞蹈教育就是不可或缺的有效途径，本文详细分析了湖北民间舞蹈与高职院校舞蹈教育的相关性，并为传承和发展湖北民间舞蹈提出了一些可供参考的建议与措施。

关键词：湖北民间舞蹈;高职院校;传承发展

湖北省位于中国中部偏南、长江中游地区，洞庭湖以北，故名湖北，它东、西、北三面环山，中部则是被誉为“鱼米之乡”的江汉平原。在荆楚文化的孕育下形成了浓厚的地方性风格、地域性特色，如300多种湖北当地不同称谓的民间舞，这些艺术结晶，有些却濒临失传，若设有众多高职院校的湖北地区将湖北民间舞蹈融入校园并在艺术类职业院校中开设相应的湖北民间舞蹈教学，这将是当地舞蹈文化传承的有效途径，也能为高职院校舞蹈教育提供新的教学方式和教育方向。

一、高职院校中学习湖北民间舞蹈的意义分析

1.湖北地方民间舞蹈的发展现状

湖北地方民间舞蹈流传范围较为广泛，主要分为以江汉平原为中心的中部地区和西部山区两个区域，中部地区汉族人民较为集中，如武汉、孝感等地区交通便利，经济发达，受外省的介入影响较多，因此民间舞蹈种类较少，熟悉的有“舞龙灯”、“采莲船”等，随着社会发展，舞龙、舞狮已经传出国内成为中华文化的标志之一。但西部山區就稍显不同了，相比中部地区，如恩施、宜昌等地的西部山区，少数民族较多，地势交通没那么便捷，导致受外部环境影响较少，保留了丰富且有特色的民俗舞蹈文化，流传较广的有“宜恩打莲湘”、“英山采茶舞”、“秭归花鼓舞”、“土家摆手舞”、“肉连响”等形式多样、内容质朴的民间舞蹈。

目前湖北地方民间舞蹈从整体来看，在和谐交融的基调上也色彩纷呈，展现出即内外兼收也别具一格的湖北特色，主要表现婚丧、春耕、秋收、祈福、社戏等民族风情和价值取向。从现有文献研究结果来看，有些当地民间舞蹈保存的相对不错，但流传范围较窄，湖北当地人都很少有机会接触，导致没能得到一个较好的平台传播和传承。湖北被称为高校大省，设有60多所高职院校，青年学生这股新鲜血液将会成为未来文化传播的主力军，因此可见湖北民间舞蹈与当地高职院校的合作将对当地民间舞蹈文化的传承和发展起到非常重要的作用。

2.湖北民间舞蹈与当地高职院校合作的重要意义

湖北民间舞蹈正在被当地市场所需要。“高等职业教育”这个概念，是非常有中国特色的，它与学科型普通高等教育作为当今现代高等教育体系中最主要的两种类型，前者更重在培养学生的职业素养、实践能力、表达沟通和合作共事能力，随着社会不断发展，对专业特殊人才供求在不断加大。以坐落在湖北潜江的江汉艺术职业学院为例，学院根据社会职业需求制定培养方案，在理论和技能方面具有独特性，培养出的学生将更能贴近社会需求的工作岗位。学院与各舞蹈机构、艺术团等企业开启合作办学，学生在校期间会根据学校安排到当地企业进行实习。由于地方歌舞团常年演出，就迫切需要熟悉当地民间舞蹈的学生，可见，如果湖北民间舞蹈与当地高职院校合作，这样所培养出来的学生将比其他人更具有竞争力。

湖北民间舞蹈被当地文化传播与交流所需要。面临着学生不断进校，再进入社会，这是一个不断延续的过程。发展和传承本是相辅相成的，但通过笔者调查研究发现，目前，有十五项湖北民间舞都已列入“湖北省非物质文化遗产名录”，如：五峰县土家族“撒叶尔嗬”、恩施市宣恩县“八宝铜铃舞”、利川市“肉连响”等，但当地许多传统民间舞蹈还是由于没有平台面临着传承危机。湖北民间舞是当地人民劳动生活的缩影，是当地文化的沉淀，这种质朴的艺术表达是当地人民进行沟通、交流的重要内容形式，若能运用有效的途径将这些当地的舞蹈引入地方高职的教育中来，通过学校的稳定教育形成一个稳定且良好传播模式，想必将对湖北民间舞蹈的传承和保护起到很好的积极作用。

二、湖北民间舞蹈在当地高职院校舞蹈教学中的传承

1.当地高职院校舞蹈专业的湖北民间舞涉及

我国国土辽阔，每个地域都拥有自己民族特色的舞蹈文化资源，这些舞蹈主要是通过青年人一代代口传身授的方式将它延续下去。但遗憾的是，经过笔者调查研究发现，湖北当地无论是否设有舞蹈专业的高职院校在湖北民间舞蹈方面的涉及都非常的少。设有舞蹈专业的高职院校的民间舞教学主要还是沿用以汉、藏、蒙、维、朝五大民族为核心的教学体系，除了一些舞蹈作品和剧目排练中有所涉及，基本上很难在教学课程中看到它的身影;对于还未建设舞蹈专业的高职院校就更不用说了，学生基本上很难接触到当地民间舞，更别说去深刻了解欣赏了。

高职院校比起本科学校更重视学生技术技能的培养，对于延续发展应该是一个很好的平台，若能将它们引入地方高职院校的教育中来，通过学校的教育形成一个相对完善的模式，一代代的延续下去，首先要给机会让学生听到、看到，才能选择是否去深化和升华。相信在这样的本地舞蹈熏陶下，才能够循序渐进的建立学生们的民族自信感、地域归属感和文化认同感。

2.重视舞蹈教学对湖北地方民间舞蹈的传承作用

在舞蹈艺术蓬勃发展的今天，不少高职院校的舞蹈教学虽然统一、规范、成熟和完善，但却都存在没有地方特色的问题。舞蹈艺术从曾经的少数人欣赏日益增长为多数人的日常需要，舞蹈始于当地人民的生活，不同地区的人们也有自己民族的代表性舞蹈，例如：内蒙古地区以蒙族为代表、云南地区以傣族、云南花灯为代表，湖北地区也汇聚着土家族、苗族等不同民族，但省内各高校数十年来还是一直沿用统一的教材，从而忽视了自己的本土特色，这就导致地方民间舞蹈失去了更多被传承的机会。

在我看来，学习民间舞更重要的是把握它的根，而不是它的动作，湖北省大多数高职院校的生源还是来自于本地域或相近的地域，他们最熟悉的还是所生活生长环境下的地方舞蹈，越了解才能把握的更好，这也是学习湖北本地民间舞的优势。对于学生来说，有多样化舞蹈专业学习的需要，学校教学又有延续性强、见效快、传播途径广等优势，地方性高职院校的发展也要对自身的需要做出选择，为地方性课程保留一些空间，才会更具地域文化特色。

三、湖北民间舞蹈在高职院校舞蹈教育的未来发展

1.湖北民间舞蹈在高职教育中的发展趋势和问题

湖北民间舞蹈进入高职院校中来是有利而无害的，不仅能够推进学院教育特色发展，也能保护传承当地特色的舞蹈文化。但它的进入和发展也面临着一些问题，最主要的就是目前湖北地区还没有自己本土的地域性舞蹈教材。这个建设过程务必是艰辛的，也是湖北省内各专业院校不断探索的课题。要分析适合进入高职教育的课程，其舞蹈性、科学性、训练性、延续性也都是要考虑的，也要进行湖北民间舞蹈教学素材的收集、选择、提炼、加工、整理和编排。不仅要对已有的文献、视频、壁畫，现存的民族歌舞进行收集梳理，还要实地采风调查，完成理论与实践的结合。这绝不是素材的堆砌，而是以教学目标、训练目的为主，科学合理的分析基本动律、骨干动作、组合结构，最后才能完成教材编写，成为学生们学习的依据。

只有不断的加强完善地方舞蹈教材的建设才能更好的为湖北民间舞的传承提供坚实保障。当然这并不是一件简单的事情，素材的收集成效、教材的实施落实、学生的适应能力都是我们将面临的问题和挑战，但作为湖北地区高职院校的舞蹈教育工作者来说一定要积极的参与到其中来，尽力去做这件事，最终实现湖北高职院校和湖北民间舞蹈的双向发展。

2.对于地方特色进入高职舞蹈教育的建议和措施

针对湖北民间舞在高职院校舞蹈教育中的传承和发展过程中，主要秉承“保持特色深入校园，与时俱进推动发展，创作作品推广创新，营造校园文化气氛”这四项基本原则，循序渐进的将它成为地方高职院校的一个特色闪光点。在设有舞蹈专业的高职院校将湖北民间舞蹈作为民间舞课程的教学内容，举办湖北民间艺人艺术沙龙活动等;在还未设有舞蹈专业的高职院校可以开设湖北民间舞蹈的实践或鉴赏选修课程，湖北民间舞蹈进校园的活动，推广进行全校健身。

时代在变化，很多湖北民间舞蹈都是自娱性比较高的，如何将它搬上舞台，让更多人感受到颇具观赏性的舞蹈，这就需要高职的舞蹈教学工作者们将传统和创新相结合，积极申报相关课题、多创作拥有时代气息的湖北民间舞蹈作品。在有条件的情况下，依靠政府和相关职能部门提供一定的资金保障进行社会传播活动，注重保存相关影像、图片、文字资料，培养艺术传承人才成为传播使者，逐渐加强开发力度，营造良好的湖北民间舞蹈学习氛围。

参考文献：

[1]周浔闽.中国民族民间舞在高校舞蹈教学中的传承与发展研究.J.速读（下旬）2014（08）

[2]汤娟.地域性传统民间舞的传承与地方性高校民族民间舞教学.J.艺海2015（06）

作者简介：王宇聪（1993-）女，湖北武汉人，硕士研究生，单位：江汉艺术职业学院表演艺术学院。