浅谈镜头语言在影视作品中的运用

马鹰

摘要：随着现代科学技术及数字技术的发展成熟和配套设备的研发创新，虚拟现实在影视领域的定义从一开始的不通过实拍而使用各种特效镜头来构成画面，到现在更多地强调一种全方位的沉浸式视听享受。镜头语言是一项应用性极强的表现手段，它可以帮助影视作品更好地突出主题，渲染情景，全面提升新闻以及影视作品的质量，从而提升观众对其的认可度。

关键词：镜头语言;影视作品;运用

中图分类号：J905

文献标识码：A

文章编号：1005-5312 （2020） 20-0099-02

一、前言

镜头语言对影视作品的叙事、表达等具有重大的意义。通过摄影以及对场景进行实际的拍摄与记录可以真实地反映作者想要表达的情景，是一种常用的艺术表现手法。影片是使用一个个镜头来向观众表达主题思想、导演情感和社会内涵的，所以说镜头语言在影片中有着极高的地位。

二、镜头语言的使用原则

第一方面，内容上要能够被广大观众接受认可。无论是新闻还是影视作品，其拍摄的最终目的就是为了呈现给观众，因此运用镜头语言拍摄的作品内容要符合观众的需要;

第二方面，要注意作品主题明确，镜头语言只是一种辅助拍摄的工具，对作品本身起不到决定性作用，但是对镜头语言的灵活运用可以使得作品更加引人入胜，因此一定要明确拍摄的主题，这样才能让作品深入人心;

第三方面，作品的逻辑要清晰，镜头语言的表现方式就是根据作品的逻辑线同步进行的，如果作品的逻辑模糊不清，拍出的作品就会让人感觉十分混乱、难以理解。

三、镜头语言在影视制作品中的价值

（一）巧妙渲染氛围或介绍环境

电影中声音元素的运用是极为重要的，若电影作品中使用旁白介绍环境也无可厚非，这往往是电影优秀与否的一个关键评判标准，优秀的导演往往喜欢以镜头语言来介绍环境，达到将观众引入环境中的效果。生活本身是流动的，事件有发生和发展的过程。在屏幕上显示所有这些过程是表达复制“生活”的重要手段。当再现这一过程时，长镜头可以更完整地记录事件过程的全景和人物的动作，扩大和扩展屏幕的时间与空间，使客观世界呈现出整体性和流动性，使屏幕所反映的生活状态更接近真实的自然过程。

杜琪峰导演的作品《大事件》中，影片的开场就用一个长达六分钟的长镜头语言展开剧情讲述，以一个人从街道走来上楼和伙伴接头分工部署，到交火打拼，一气呵成。这一镜头不仅介绍了环境背景、人物身份，故事类型，其流畅的镜头语言反而渲染了紧张的气氛与较快的节奏，具有较好的表达效果。

（二）表达人物情感

电影创作者不仅要满足于电影故事的简单叙述和影视特效手段，而且要清晰、理性地研究電影的内在情感表达。电影镜头语言是电影的最主要表现形式，其情感表达是电影工作者不懈研究的方向。王家卫导演喜欢大量的使用巧妙的镜头来赋予其作品艺术感，在影片《花样年华》中，多次使用了空镜头这一镜头语言来表现情感变化。其中，昏暗的路灯”这一空镜头多次使用，来表现人物苏丽珍内心的孤独与寂寞，如同屹立在黑暗中的一盏灯，同时也暗示了本片婚外恋这一主题思想。影片中多次重复特写“挂钟”这一景物，表达了时间的流逝与岁月的无情，暗示周慕云与苏丽珍两人受到时间的冲击而渐行渐远，暗示情感线索的变化。王国维在《人间词话》中说过“一切景语皆情语”，这也表明了镜头语言的作用，它不仅是视觉得一个画面，还是影视作品的情感寄托媒介。

（三）镜头语言的节奏与衔接

节奏是运动的产物，是生命本身的现象。镜头语言的节奏是整个影片的生命线，直接影响着欣赏者的内心情感，运用好镜头语言的节奏，对整个表述的故事情节起到至关重要的作用，会使影片变得生动活泼，耐人回味。影片的场景衔接对影视作品的整体效果也有一定的影响.在每个场景转场时，镜头语言衔接的使用方式大致有：渐显、渐引、叠化、黑屏、闪白等技术表现手法，根据剧情的画面情感和音乐的交融做技术上配合。影视作品的衔接与剪辑可以称之为蒙太奇效果，镜头语言的正确使用能够给观众流畅的感觉。作为一种时空艺术，影视的节奏应贯穿于时间的过程和空间形态的转换。从美学和艺术创作的角度看，影视节奏是一个规则的、层次的、有节奏的动作过程、动作形式和动作节奏。同时，影视节奏是一种独特的艺术感，具有节奏美，是一种能影响、引导、控制和刺激观众注意力的情感冲击波。节奏贯穿于影视创作的全过程，不同的运动状态产生不同的节奏。影视节奏是影视艺术各要素运动的有机统一产物。

（四）镜头语言在影视作品中发挥的其它作用

影视作品主要就是通过镜头语言、演员、场景、台词来表现主题的，它可以使观众直观地看到导演想要表达的思想与内容。另外影视作品有很多方式来突出导演想要表现的细节，比如说镜头对光线的运用、镜头的运动、实焦虚焦的切换、拍摄角度的选择等。

在电影《歌声的翅膀》拍摄中，在展现舞蹈的视觉冲击动感效果中，运用多台摄影机在不同的角度同时开机拍摄和365度旋转拍摄的手法，其表达的镜头语言即体现了舞蹈本身的欢快节奏感，也衬托出男女青年对爱情的表白。不断切换的画面，给观众呈现出不同的视觉体验。镜头语言的景别变换使用还可以帮助影视作品更好地表现情感与人物情绪及人物关系，比如说运用推拉镜头以及景别的大小转换，由下到上地对人进行拍摄再结合唯美的场景对场景的人物进行突出，激发观众对人物的好奇心，加深对人物的渲染。

电影《真爱》讲述的是一位母亲抚养19个孩子的故事，一大家子人共同生活在艰辛却充满了爱的屋檐下。在回家的一场戏中，镜头追随着背身骑马赶路的阿比包爸爸前行，慢慢拉起升高，深秋季节的河畔树林，牛羊漫步，一片金黄色，河边的白色毡房尽收眼底，袅袅炊烟起伏，在夕阳的斜照下，更衬托出对家的向往和家的温馨，广阔的山林大地展现了人们逐水草而居的古朴生活状态，给人以片刻悠远，宁静的遐想空间，使人们更加关注阿比包爸爸回家后会发生什么事情。这样的由下到上的镜头语言结合环境场景的拍摄手段，渲染了叙述的人物和情感，突出了影片围绕的主题充满真爱的家。

四、镜头语言的应用对策

（一）选择观众进入的场面

在用镜头语言讲述故事的电影中，从主观和客观角度来看，所有镜头都可以分为三类：主观镜头、客观镜头和衍生的主观和客观变换镜头。这三种镜头语言的巧妙运用，给我们丰富的视觉体验和丰富多彩的想象空间。所以，让观众进入场面的主客观镜头，是镜头语言应用的难点之一。客观镜头就是以客观视点为机位拍摄的具有记录叙事性质的镜头，用来讲述故事;主观镜头则是以剧中人的视点或是动物的视点为拍摄意图的镜头，多带有强烈的主观色彩。主观镜头和客观镜头结合使用，相辅相成，发挥各自的作用以表达整个影片的内容以及导演的主题立意。

电影《美丽家园》讲述的是两代人对生活观念的冲突表现，草原传统放牧生活和现代都市繁华的对比。当望着唯一的儿子阿曼泰坐在拉木材的卡车上，父亲胡纳泰的主观镜头看着奔驰在辽阔草原上渐渐远去的卡车越来越小，随着镜头移动转换成父亲胡纳泰坚毅沧桑的身影骑马屹立在草坡上的客观镜头，由主观到客观，又由客观到主观，表达了儿子对外面世界的憧憬，父亲惆怅留恋的无奈，运动中流畅的镜头语言默默表达着父子之间的情怀，对生活的不同追求拉开了父子之间的距离。这部电影的言语对白很少，导演充分运用了草原独特的美丽和朴质生活的魅力，让镜头画面语言讲述这一家人爱恨别离的故事。

主观镜头，指的是摄影机的视点直接代表剧中某一人物的视点所拍摄的镜头，在银幕直观效果上可使观众以该剧中人物的角度去目击或臆想其他人物与场面的活动与发展，从而产生与该剧中人物相似的主观感受。而客观镜头则是摄影机采用大多数人在拍摄现场所共有的视点拍摄的镜头，在银幕直观效果可产生临场感，使观众最大限度地发挥自己的判断能力，以客观的视角参与剧情发展。

（二）注重突出情感

电影艺术的目的在于向观众传达某种情感，影视作品中人物的情感往往就是导演想要表达的情感，而镜头语言就是用来讲述人物故事、观众体会影视作品中人物情感的一种媒介。

陈凯歌的早期电影在题材内容选择上，多属富含历史内容题材，求多主题，亦求多元。《黄土地》中有个性解放与民族存亡。影片中，多次用到远景景别来呈现黄土地的景观，大量的空镜头表现了土地的贫瘠和靠天吃饭的农民的压抑、无奈。在土地、民俗與人物命运之间反思了中国文化和传统的民族特性。电影中的特写镜头是突出和强调的主要方式，不管是人物特写或者是某个物件的特写，都是为后续的情节叙述起到关键的作用。通过人物的神态或动作行为来表达人物形象和情感。在《霸王别姬》中，张国荣塑造了一代“不疯不魔不成活”的形象，其中，程蝶衣因为菊仙和小楼闹翻而独自演唱《贵妃醉酒》时，在倒地时的特写镜头中，表现了程蝶衣内心的痛苦与绝望，倒在台上的是玉环的身子，脸上却是虞姬的绝望。段小楼并不和他一样，到最后蝶衣才发现，分不清戏和人生的只有他一人。影片呈现出特殊的大时代背景下，透过个体来表现历史，透过历史来塑造人物。这就是运用镜头语言来表达情感的巧妙之处。

（三）镜头语言与其他要素的综合运用

镜头语言是组成影视作品的重要元素，但其画面呈现以及整体的效果，并非几个镜头可以把控，而是要镜头与其他视听语言相结合，达到相辅相成的效果。镜头中的色彩、色调以及叙事效果都对其主旨的表达至关重要。顾长卫，作为这部电影的摄影师，用色彩来衬托画面的气氛。这部电影在不同的历史阶段和人物的处境中使用不同的色调。影片开始时，主人公进入剧场时，以黑白色调为主要色调，目的是展示深刻而深远的记忆。同时，也暗示了人物的悲剧命运，使人感到沮丧。然后，在程蝶衣和袁四爷讨论剑时，这部电影展示了蓝色的画面。蓝色给人一种孤独和沉默的感觉，这一镜头与色彩勾勒出人物的心灵，显示出程蝶衣内心的痛苦和无助。在小楼与菊仙相亲的场面中，鲜红的色彩铺天盖地，几乎照亮了整个屏幕，这是影片中最具视觉张力的部分，给人们带来了非常强烈的视觉冲击。同时，程蝶衣和袁四爷调情时，对于程蝶衣的面部特写和蓝色基调也与大红色形成了强烈对比，展现了人物内心情感的变化，使观众有较强的情感冲击。这部电影将色彩与人物的命运结合起来，很容易融入整个叙事环节，引起观众的情感共鸣，形成独特的视觉风格。在整部电影中，色彩的变化与对比不仅具有构成视觉的功能，而且表现出叙事者的叙事与组织功能。

五、结语

镜头是影片结构的基本组成单位，也就是最小的单位。在影视作品中应注重镜头语言与其他要素的配合，通过不同的拍摄方式与景别，增强镜头语言的氛围渲染与情感表达，流畅整部作品的衔接与转折，更好地表达主体思想，获得良好的视听效果。

参考文献

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