好的音乐教育到底是什么？
2020-10-20刘姿华
刘姿华
摘 要：音乐教育在人的发展当中所体现出来的不可替代的价值就是“音乐教育应该首先是培养人，而不是培养音乐家，通过教育学习音乐，侧重的应该是音乐对人的发展”。我们应该通过音乐教育让学生从中体验快乐、体验生活，让音乐点亮孩子们的人生。
关键词：音乐与快乐 音乐与生活 终生学习音乐
每一个孩子音乐修养的形成都应该是学校、社会以及家庭三位一体的培育成果。音乐教育在人的发展当中所体现出来的不可替代的价值就是“音乐教育应该首先是培养人，而不是培养音乐家。通过教育学习音乐，侧重的应该是音乐对人的发展”。笔者近来一直在关注两个问题：对于孩子来说好的音乐教育到底是什么？孩子的音乐教育缺失些什么？
一、好的音乐教育是让孩子们在音乐中感受快乐、分享快乐
音乐的愉悦功能不仅有利于人类身心的快乐和健康，还能促进社会的和谐发展。音乐教育给这个国家人民带来心心相印的快乐，重要的是解决了社会的和谐和民主问题;音乐教育让青少年在音乐中感受快乐、分享快乐。
我们国家有许多人学习音乐的目的是考级、比赛、拿高分，是带有功利性地注重技术层面的学习，首要目的并不一定是追求快乐。举一个孩子学习音乐的例子：有一个孩子生日的时候妈妈问他想要什么礼物，他说想要一个斧子，妈妈又问为什么呀，他说我想用斧子把我们家的钢琴给劈了。小孩这种学习音乐的心理其实不在少数，在没有感受到快乐的学习当中怎么可能分享快乐呢？而且音乐教育应该是给多数人的，不是只集中在少数人身上。
二、好的音乐教育是让孩子们在音乐合作中体验音乐与生活的关系
正确的音乐教育方法不仅注重个体技艺的成熟，更注重对孩子们集体合作精神的培养，所以兴趣和合作对孩子们学习音乐是非常重要的。
例如，强调艺术与生活的关系，将音乐与生活和文化进行深度融合，综合性地、有导向地培养学生音乐美感素养及兴趣。有一个学习主题活动是“八岁的小孩去旅行”，老师真的是在组织孩子们去旅行，在这个过程中通过歌唱与乐器的演奏和文学领域的领略，讓学生进一步去感受情境，将听觉的艺术跟文字的表达交织成有趣的艺术形式，孩子们在回程的过程中还做了快闪表演。最后音乐老师和语文老师还会积极地进行反思、总结、评价整个课程下来学生们在综合能力提升方面有哪些收获。孩子们回去了以后思思念念的都是这次课程的体验，他们记得在课程中主要学到了什么音乐知识，做了什么表演，以后再听到音乐时会知道怎么做等。
像这样生活化的音乐课程学生们怎么可能不爱呢？应该要求学校的老师们营造开放且自由的学习环境，使自己融入学生的氛围中，启迪学生喜爱音乐的情绪，拉近自己与孩子们的距离，鼓励孩子们放松心情，在玩中学。音乐教学不能刻板地训练，因为义务教育就是为了培养孩子音乐兴趣的，孩子如果对你的课一点兴趣都没有，那么就是白白浪费了孩子们小学六年的时光。他们做到了在实践中学、在玩中学，要玩有意义、有系统、有计划、有目的，发掘孩子的潜能，让孩子有成就感。每一个教学过程老师的作用都是引导，让孩子自己去发现、去完成，主角永远是孩子。真正体现学校教育功能的重要性。
三、好的音乐教育要普及大众，让人产生终身学习的兴趣
在音乐教育普及和音乐终身兴趣培养方面我们做得还很不够，可能是因为我们人口多，社会需求量大，本来应该承担公益性音乐教育，像青少年宫或校外艺术活动中心等一些机构，最后往往会变相地让有市场驱动性的民营机构进驻进来，成了没有政府指导和规范的缺少监管、放任自流的具有功利性的社会音乐教育，这对我们国家的音乐教育普及是很不利的。再加上我国社区音乐公益性演出的普及率以及专业院校对社会音乐教育的支持度也不够，使大众接受高层次音乐教育和音乐实践的机会不多，这直接影响了培养人们终身学习音乐的兴趣。
综上所述，用国外的课内外教学案例和课内外教育融合的经验对比了我们国家过去以及当下的音乐学习现状，为我们拓宽了视野，同时也让我们看到了孩子的音乐教育缺失的是快乐、是音乐与生活的体验、是人人参与的音乐合作环境以及终身学习音乐的兴趣。因此，本人尝试着分析了国外音乐教育的成功之处对我国儿童音乐教育的启示：
1.专家的参与与支持是教育质量的重要保证。
2.正确认识音乐教育在人的发展中的价值问题是学校与机构音乐教育成功的根本。校内外音乐教育领域之间要沟通、融合，要互相取长补短。
3.教师的专业能力与爱心是音乐教育高质量的衡量标准，是培养人的人格健全与发展的关键。
我们期待着政府、学校、音乐教育界的专家以及社会舆论环境对我国音乐教育的正向推进。让音乐点亮孩子们的人生。
参考文献
[1]马达，许冰.国外社区音乐教育的实践及其启示[J].交响——西安音乐学院学报（季刊），2008，27（2）：55-60.
[2]吴斌.用音乐点亮人生[J].首届闽台青少年艺术教育研究论坛主旨报告，2019.
[3]吉人.正确理解音乐对于人的发展的价值[J].中国音乐教育，2007（7）：38-41.
