中国水彩画发展现状研究

王志强

摘 要：第九届全国美展之后中国水彩画迎来了她的春天，人才辈出，展现出了惊人的发展速度，呈现出了繁荣的景象！

关键词：发展壮大;理论建设

中图分类号：J225 文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）16-00-02

水彩画是由西方传入中国的，在中国生根、发芽，并逐步发展壮大。由于水彩画自身的特点，在传入中国之初并没有像油画那样受到欢迎，而只是被用作画家们收集素材的工具，画创作之前的草稿之用罢了。在过去我们所看到的水彩画基本上都是小幅的，并且一般都是水色淋漓的即兴之作，所以被称之为“小品”。但是改革开放之后尤其是第九届全国美展之后中国水彩画迎来了她的春天，人才辈出，展现出了惊人的发展速度，呈现出了繁荣的景象！展览会上我们随处可见大尺寸、超大尺寸，表现重大题材，具有强视觉张力的水彩画创作。

一、中国水彩画呈现出今天这种繁荣的景象归结于多方面的原因

（一）美术院校水彩画系、专业的成立

许多大学成立了水彩画系、专业，这些院校招收了大量的本科生、研究生。有些院校即使没有成立水彩画系、专业，但有的教师也在画水彩画，对其他专业的学生也会产生一定的影响，有些学生也会利用课余时间来画水彩画。由于这些学校的存在，培养了大批水彩画专业人才，这些专业人才具有较强的造型能力，经过长期的水彩画实践对水彩画有着较为深刻的体会。这些水彩画专业人才大部分留在了本地区，所以在这些省份形成了比较强的水彩画团体，为本省的水彩专业的壮大添砖加瓦。并且这些院校之间还不断地加强交流学习，院校之间共同举办展览、研讨会，邀请知名教师做讲座等。例如“2017全国高等艺术院校（西安）水彩·粉画邀请展暨学术研讨会”“学院品格”第一、二届全国高等艺术院校水彩专业师生教学研究与创作作品展等等。美术院校水彩画系、专业的成立奠定了中国水彩画发展的基础。

（二）国家经济的快速发展

改革开放后中国经济突飞猛进，时代在进步，社会在发展，伴随着我国的国际地位不断提升，民族自信心也随着社会的发展而不断提升，所以这也直接影响着艺术家，更多的艺术家开始关心当下社会的发展，把思想性、艺术性、观赏性结合在一起创作植根于广袤的中国大地，水彩画也伴随着时代的步伐不断发展、壮大。

（三）全国美展设置独立展区

自从第九届全国美术作品展开始为水彩画设置了独立的展区，并且第九届全国美术作品展上评的金牌数量与中国画、油画一样。这首先是对中国水彩画发展取得巨大成绩认可，同时也极大鼓舞了水彩画画家们的创作、参展热情。设置独立展区意味着在中国水彩画逐步跨进了国画、油画、版画等大画种的行列。设置独立展区的全国美术作品展的水彩画作品数量每届在350幅左右，使得更多的水彩画家们能够参与其中，这无疑对中国水彩画的发展是十分有利的。

（四）网络技术的推广应用

微信推广平台的建立，如中国水彩、中国写实水彩、水彩研究、水彩画研究与收藏等推送平台的建立，这些平台会经常推送国内外优秀画家们的作品图片为广大的水彩画家、学生、爱好者的学习提供了很大的便利，也为水彩画家们起到了很好的宣传作用。网络直播技术的推广应用，很多画家都在网上直播，微博、微信群、博客、抖音……这些网络技术的推广应用让一些想学水彩画的人有了很好的渠道，可以轻而易举地获得资源，画家们也可以在这上面相互交流、学习，不断提高。

（五）水彩画相关机构、团体的成立

伴随着国家越来越重视文化、重视美术，相应的国家机构、团体相继成立，如中国美术家协会水彩·粉画艺术委员会的成立，各省市水彩·粉画艺委会、画会的成立，还有各种民间水彩画团体，组织外出采风写生、交流、座谈，为水彩画家们的成长提供了很多有利的条件。举办了很多展览如五年一届的全国美术——水彩·粉画作品展、三年一届的全国青年美术作品展、三年一届的中国文化艺术节美术优秀作品展、两年一届的水彩·粉画作品展、两年一届的全国体育美术作品展览、两年一届的深圳国际水彩画双年展、全国小幅水彩画展、中国美术家协会水彩画艺委会举办的年度水彩画家提名展……这些官方主流展览，为中国水彩画的发展方向定了大的基调，为广大的水彩画家、爱好者提供了最为重要的相互交流、相互学习的平台。还有很的多非官方的机构也会经常举办很多展览，像画家的个人展览、群展，这也为这个平台注入了更多的活力。

（六）水彩画较强的实用性

水彩画不只是一个画种，她还具有很强的实用性，水彩画材料在现实生活中应用非常广泛，有水彩画功底的人可以去画插画、插图，可以去画设计效果图（环境艺术效果图、产品设计效果图、服装设计效果图等等）。在美院的教学中经常会遇到很多非水彩画专业的学生来找我学习水彩画，很大一方面的原因就是他们在将来的工作中会用到水彩画的技能。正是由于这样的需求今天来学习水彩画的人越来越多，无形之中就壮大了水彩画的队伍。对水彩画的发展壮大去起到了很好的推动作用。

（七）水彩画的简便性

水彩画的工具材料是非常简便的，颜料、画笔、纸张等十分利于携带，这样在现实生活中画家们就乐于选择，尤其是外出作画的时候喜欢用水彩来进行写生、创作。就像当年的德国文艺复兴绘画大师丢勒一样，他在从德国南部翻越阿尔卑斯山去意大利求学的途中画了大量表现动物、植物的水彩画。

（八）水彩画广大的群众基础

水彩画轻快透明、酣畅淋漓、清新雅致，在材料技法上和我们的民族画——中国画有着异曲同工之妙，所以容易被广大的人民群众所接受，他们愿意去画、欣赏、购买这样的水彩画作，这为水彩画的发展提供良好的发展环境。

二、目前中国水彩画的发展还存在一些不足

（一）艺术格调普遍不高

当下中国水彩画的艺术格调普遍还不高（当然有小部分水彩画画家的艺术格调是非常高的），大部分画家的水彩画还是以客观写实为主，还存在过度依赖照片的现象，比如在起形的时候利用投影仪、过稿台等设备原封不动地将拍的照片复制到纸面上去，并没有结合自身感受对客观自然中的物象、构图、黑白灰关系、色彩关系等做艺术化的处理。这样的创作理念从根本上导致了水彩画的艺术格调不高。所以水彩画画家们应该努力提高自身修養，注重作品的思想性，在水彩画创作的时候注重自我情感的表达，要主动地去处理画面不能过度依赖照片。[1]

（二）优秀的水彩画人物画家还较少

相比较于水彩画风景画、静物画来说，水彩画人物画还相对较弱一些。尤其是面对多人的场景，很多水彩画家显得束手无措。究其根本原因还是人物造型能力的问题，导致了很多水彩画家不太敢、不愿意涉猎人物画这个题材。应该加强造型基本功的提升，在平时的教学中应加强水彩画人物课程的练习。

（三）目前中国水彩画的价位普遍还不高

由于中国水彩画自身发展、宣传以及收藏家、观众的认识等原因导致了中国水彩画的价位没有中国画、油画那样的认可度。据一项研究报告显示国内同等知名度的水彩画家和国画家在价位上还存在五倍的差价，这在某种程度上也会影响中国水彩画家在学习、创作方面的积极性，中国水彩画家在努力提升自身创作水平的前提下还应加大对水彩画的宣传工作让更多的人了解水彩画。

（四）中国水彩画在纸张、颜料等材料方面还缺乏自主产权的高质量产品

中国的毛笔、板刷在水彩画的写生、创作中受到国内外水彩画家的青睐，让水彩画家们在实践的过程中得心应手。但是在纸张、颜料方面还更多的依赖国外品牌。例如：在纸张方面画家们更多的选择法国的阿诗纸、英国的霍多福等，在国内还缺乏与之相媲美的纸张;在颜料方面中国水彩画们用得较多的是梵高、歌文等品牌，国产的水彩颜料与以上的几种还存在一定的差距。我们应立足自身优势并认识到国产水彩画纸张、颜料的不足，积极努力提升它们的质量。

（五）中国水彩画的理论建设还存在着较大的不足

我觉得这是中国水彩画目前面临的非常大的一个问题，在中国撰写与水彩画相关的理论家、批评家还较少。理论建设是非常重要的。理论是画家在长期的实践过程中总结出来的，它是画家的宝贵经验，可以为画家梳理自己的创作思路，可以使画家认识自身的特点形成自己语言、风格等都是非常重要的;理论是批评家、评论家对画家的认识与看法的观点，是画家的一面镜子，可以使画家更好地审视自我、完善自我。所以中国水彩画家们在进行实践的过程中还应提升自身的理论修养。还要用自己优秀的水彩画作品吸引更多的理论家、批评家来撰写与中国水彩画有关的文章。

解决好以上五点，立足当下、紧随时代，中国水彩画必将迎来她的发展新高度。中国水彩画是一个欣欣向荣的画种，尽管还存在一些不足，但是整体上是向好的，现今中国水彩画培训班如雨后春笋不断涌现，越来越多的人参与到水彩画的学习、研究、创作中来，以今天这样的发展速度我相信中国水彩画的发展程度在不久的将来一定会达到国画、油画这些大画种的高度，我相信中国水彩画的伟大崛起指日可待。

参考文献：

[1]袁振藻.中国水彩画史[M].上海：上海錦绣文章出版社，2009.