象征主义在美术创作中的运用研究

李世行 张书赫 闫依晗

摘要：象征主义这种艺术流派非常有代表性，在19世纪末的时候就已经被人们了解和熟知，这种艺术流派对于个人主观感受十分重视，艺术创作也以此为基础，将带有象征性或暗示性的画面描述出来，而画家内心所想的所有内容都属于象征主义的范畴。因为艺术对于自身思想观点进行表达时就以人们的亲身感受作为基础，那么艺术家在将艺术情感表达时会借助多元化的方式。因此，美术创作中充分的运用象征主义起着非常关键的作用，而本文在此基础上，针对相关问题展开研究和探索，希望能够做出一些贡献。

关键词：象征主义;美术创作;发展

艺术原本就是自由的，在象征主义的理念中，就表明艺术创作者的情感体验应当作为其自身思想观点展现的参考依据，并且表达方式可以选用自己喜欢的类型，这样的方式确保美术创作能够具备更高的艺术价值，而开放性和纯粹性的特点也充分的展现处理。因为中国美术界的意象表象类似于象征主义，因此，国内对于象征主义绘画的运用和传播也十分广泛[1]。针对象征主义运用于美术创作中存在的问题进行研究，不仅能够便于相关人士对其更为透彻的理解，同时也能够促进我国美术创作具备更高的水准。因此，本文展开的有关研究展现出良好的现实意义。

1、象征主义绘画概述

想要将研究对象的范围扩展到整体问题，那么对于象征主义绘画发展历程的熟悉和了解就非常有必要。法国的象征主义诞生于19世纪末，主要起源时间为1886年，象征主义的提出来自于讓·莫雷亚斯的一篇文章，他是法国一名比较有知名度的诗人。象征主义哲学和文学发展非常火热的阶段，刚好也是是象征主义思想和美术进行结合的时期，而这样的环境中也逐渐成就了二者的结合。因为象征主义文学的发展最早，因此，有些文学气质就自然而然的流入了象征主义绘画中，而二者的具体内容中存在共通点，就是对矛盾因素进行设计。

在象征主义绘画中，个人情感的表达非常浓厚，这个方面和传统印象派绘画之间的差异十分显著，光影变化并不是象征主义画家的侧重点，他们更倾向于与自己的心境作为基础，通过画面来展现内心的情感，因此，“理想性”的特点会比较突出，而观者在欣赏的艺术作品如果具备丰富的情感投入，自然而然的会与之产生精神上的共鸣[2]。另外，关于象征主义绘画的表现技法方面，古典性也是较为突出的特征，对于题材的还原通常并不是象征主义画家的侧重点，他们更愿意将画面主题进行转换，将其变为理念来表达。

2、象征主义在美术创作中的运用

2.1象征主义的色彩语言

将象征主义运用于美术创作能够展现出良好的艺术效果，站在象征主义色彩语言的角度分析，创作者在进行美术创作时，对于光和色之间关系的把握应当处于合理的范围内，从而能够将色彩原本的功能发挥。除此之外，关于印象主义绘画的风格也可以进行引用，印象主义更倾向于将真实事物进行再现。因此，很多绘画者为了能够确保画面更加真实，通常会利用协调色彩关系的方式，如果能够在象征主义中将该特点融入，那么创作者自身和客观世界的情感能够充分联系在一起，观者与创作者之间很容易产生共鸣。

对于印象主义的用色方法进行借鉴是为了能够将自身的情感充分的体现，另外也能够确保色彩语言更加丰富多样，象征主义本身就是自由的，因此，在内容部分不只是包括一方面，再现现实和虚构世界这两部分都包括在内，更充分的体现出纯粹性的特点 [3]。如果创作者能够合理的运用色彩语言来表达自己的看法，那么创设的艺术世界将会具备个性化的特点。

另外，象征主语的色彩语言非常多样，绚丽、阴郁和幽暗的风格都包括，例如，可以利用较暗的颜色来处理画面背景，从而和主体绚丽的色调产生视觉对比，从而将象征主义的隐喻融入进去。

2.2象征主义的形式符号

创作者进行美术创作时不仅要关注颜色语言，对于象征主义的形式符号也好合理的进行运用，其类似于画作的主题，但不只是局限在画作主题方面，因此，他们开拓了非真实领域的描绘，而利用画面展示非真实表现刚好能够反映出人们内心真实的情感[4]。由此看来，关于创作的细节部分，创作者应当非常的关注，确保幻想和现实二者之间能够充分融合，对观者的视觉感官产生强烈的刺激，为画作提供更高的艺术价值，而创作者本身也能够拥有更加丰富的艺术世界。

除此之外，象征主义的形式符号在进行表现时也非常丰富多样，换而言之，艺术的整体范畴的组成成分为人们日常生活的具体体验，我们面对的世界十分复杂，我们作为一个个体，属于整体的一份子，拥有多样化的情感体验，而这些正是美术创作所依据的部分，创作者的美术思想也离不开这些情感体验。因此，绘画者对于人性的思考，通常会利用美术作品中象征主义的形式符号来表达，能够确保美术作品拥有更加丰富的内涵。

结语

总的来说，象征主义运用于艺术创作时，更加侧重于以个人主观感受作为基础，因此，光影变化通常不是象征主义画家关注的部分，他们更喜欢遵从自身的心境来完成画作，这也更加突出了“理想性”的特点，而观者面对的艺术作品充满感情色彩时，也会与创作者在精神上产生共鸣。

参考文献：

[1] 王旭琪.对美术创作中人体速写的探究[J].西部皮革，2019，41（16）：128.

[2] 杨欢.试论美术创作教学中提高审美素养的重要性[J].美与时代（中），2019（08）：95-96.

[3] 牛耕田.对红色主题美术创作的当代性思考[J].美与时代（中），2019（08）：6-7.

[4] 王志强.新形势下如何做好群众文化美术创作和辅导工作[J].美与时代（中），2019（08）：115-116.

（作者单位：江南大学）