试析音乐鉴赏课的审美导向作用

王莹

摘 要：音乐鉴赏课程的设立，可以有效促进学生审美情操的发展。文章旨在分析音乐鉴赏课所发挥的提高学生的审美水平、推动美育对学生思想的引导等作用，采取创新音乐鉴赏的教育教学方法、拓展教师的美育视野等策略，全方位开展音乐鉴赏课教学，带领学生探寻音乐作品中所蕴含的美好事物。

关键词：音乐鉴赏课;审美导向;教学方法

一、在音乐鉴赏课中发挥审美导向的作用

（一）音乐鉴赏课的本质是美育

古时候的课程开设主要有“六艺”，其中就包括音乐，而且孔子也常常弹琴陶冶自己的情操，这就体现出从古代开始音乐的美育功能就得到了极大的肯定。随着社会的不断进步和人们思想观念的极大转变，很多青年包括学生对音乐鉴赏的需求也在不断增加，其目的是通过音乐使自己的身心得到充分的放松。学校设立音乐鉴赏课，就是为了使学生能够了解乐器的构造、清楚乐曲创作的基本背景以及乐曲所表达的情感，并掌握乐曲中所蕴含的音乐知识，从而帮助学生提高音乐鉴赏的水平。

音乐所拥有的独特美感，具有很高的欣赏价值和丰富的品鉴意义。学生要深刻领会音乐所带来的美感，调动自身的情感体验去感受音乐的情感内涵，通过聆听悠扬的旋律，从“走近”作品到“走进”作品，获得更加丰富的艺术体验，从而了解真善美的真谛。

（二）提高学生的审美水平

音乐鉴赏课作为一门注重学生内心体验的课程，在潜移默化中影响着学生的审美水平与个人品味[1]。美育是音乐鉴赏教学中最核心的内容，学校在进行审美教育工作时，应将社会主义核心价值观融入到音乐鉴赏的课程中，激发学生的民族意识与爱国情感，进一步培养学生在艺术创造上的想象力和创新力，推动构建良好的思想道德水平，并且最终能够获得较高的审美眼光。学校应该依据学生的思想和审美观点而设立教学课程，在美育资源的保障下，将审美教育融入到总体教育中，努力培养出高水准与高审美能力的音乐型人才。

（三）推动美育对学生思想的引导

当今社会音乐的发展趋势不再仅限于传统的创作，而是将多种元素进行混合创作出音乐作品，这种作品的风格较为新颖，很容易在学生之间进行大范围的传播。現如今已经是网络时代，教师不能一味使用传统的教学模式去扼杀学生的审美好奇心和天性，而要让学生能够积极主动地参与到课堂的教学活动中，让学校的音乐鉴赏课在短时间内提高学生的审美水平。学校应选择优质的音乐对学生进行传播，使得学生能够自主地认识和学习音乐知识，能够合理把握音乐中的流行内容，从整体上提升学生的格局与审美意识。

音乐鉴赏主要是从听觉进行感受，使精神和认知上得到满足。利用音乐鉴赏的综合学习，学生系统地学习到音乐鉴赏中的相关知识，提升音乐审美品位，并且在音乐鉴赏课上接触更多的音乐作品，进一步推动综合审美水平提高，提升对音乐的理解与欣赏的能力，从而拓宽音乐的艺术视野与音乐修养。

二、学校音乐鉴赏课中审美教学的

具体教学思路和策略

（一）将审美作为开展教学工作的基础

很多人都习惯将艺术教育称为美育，因此，在音乐教学的过程中，要将审美作为开展教学工作的基础，通过生动的音乐旋律，使学生在情感上产生共鸣，在潜移默化中使心灵得到充分的洗涤[2]。教师运用不同的音乐表现手段，使学生能够获得艺术性的教育启示，通过对音乐简单的聆听，让学生能够充分感受到蕴藏在音乐深处的美。

对于学校的音乐鉴赏课，教师应借助感受、理解等多种方式开展教学活动，在学生欣赏音乐的过程中，提升学生思维的发散力与创新思维。教师可以选择多种类型的音乐与学生分享，并将音乐的创作、体验等环节融入到教学活动中，在学生的实践中引导学生对音乐内容的学习与传播，通过多种体验活动，激发学生对音乐的热爱。教师应将音乐作品进行对比，在教学过程中减少音乐作品的曲目，重点向学生讲解音乐背后的乐理知识，在重要的部分进行细致的分析与重复聆听，并与教学进行有机的结合，根据学校的教学目标，推动音乐教学活动的顺利开展。例如，在有关欧洲音乐作品赏析的鉴赏课中，教师可以将著名的欧洲音乐家作为切入点，带领学生从创作手法、曲目结构等方面入手，将时代的特定发展与音乐家的自我审美理念相结合，使学生在差异性审美的发展过程中找到最真实的感受。

（二）创新音乐鉴赏的教育教学方法

在新课改的教育教学中，教师应经常运用相关音乐教材，并创新教学方法，以此达到预期的教学目标。同时教师应抓住当今音乐教学的主旨所在，注意观察不同学生之间存在的差异性，引导学生寻找自身对音乐的需求，激发学生学习的主观能动性，避免出现单纯追求教学效果等问题。

教师在开始上课之前，应先向学生介绍本节课学习的音乐作品的创作背景以及作曲家的经历，并邀请学生提出疑问，教师应根据学生的问题进行专门的回答，引导学生对作品中所表现的文化内涵以及艺术理念等进行思考。采用理论与实践相结合的方式，在进行理论讲解的过程中融合实践活动，进一步推动教学过程中审美水平的综合提升，促使学生能够享有真正的审美体验。

（三）加强音乐教学中的师资力量

音乐鉴赏涉及的类型多种多样，如民间的音乐是农耕文化的再现，流行音乐则是电音与日常生活的结合。音乐的类型形式不一，因此，就需要让涉及不同领域的教师开展教学活动。在学校，音乐鉴赏课的设立需要高水平高素质的人才。师资力量是否雄厚直接影响学校的教育教学质量，提升师资力量是学校面临的重要问题，也是决定学校发展水平高低的一个重要因素。因此，学校应该从不同的领域、多个方面引进专业的音乐人才，并培养学科带头人，以树立模范的方式促进各个教师的发展，使得更多高水平的年轻教师承担起教育教学任务，在实践中不断充实教学内容，也不断改掉自身教学的缺点，促进自身的全面化发展。在此氛围中，构建出一支奋发向上、有开拓精神的高校音乐教师团队。

（四）结合当前流行的音乐形式读懂学生的审美变化

由于人们对音乐聆听需求的不断增加，各类音乐短视频App开始出现，这其中的音乐作品涉及亲情等内容，形式多泛娱乐化等，人们开始不满足于形式单一的音乐作品，过分追求能够表现自我、有归属感的音乐内容。现在，越来越多的人加入到短视频的拍摄中，在音乐与形体的结合中表达用户的诉求，进而拍视频也成为人们参与音乐传播的新方式。其中创作的多数作品往往只是迎合人们的心理需求，也是人们审美变化的一种表达方式，一些搞笑视频弥补人们的空虚感，但拉低人们的整体审美水平[3]。因此，教师应合理引导学生看待新兴的短视频，培养学生明辨好音乐与搞笑音乐的能力，不要因沉迷低俗的视频内容拉低自身的审美水准，多开展音乐交流会，将真正的优秀音乐作品直接展示给学生，让学生充分明白二者之间的差异性，对学生提升审美水平起到一定的积极作用。

现在的音乐鉴赏课不单单是学生的必修课，也是所有人艺术道路上必修的一堂课。对音乐曲目进行系统的学习，有利于提高人们的审美水平，也使得人们在鉴赏的过程中，广泛接触各个领域的不同作品，丰富自身的音乐知识，增长自身的见识，最终提高自身的艺术修养。

（五）拓展教师的美育视野

教师可以对欧洲的音乐作品进行学习，因为欧洲的音乐发展历史悠久，有不同的音乐体系。很多作曲家所创造出来的艺术不单是爱国艺术家的艺术，还是人道主义艺术家的艺术。因为每个人生活的环境以及所处的领域不同，所以， 不同艺术家创造出来的艺术也是不同的。教师还要依据音乐的主题入手，进一步拓展教师及学生的视野，为学生提升自身的审美水平提供良好的氛围，以作品的独特性陶冶学生的情操，使得音乐鉴赏课以丰富的内涵吸引更多的学生参与，进一步提升学生的审美水准。

三、结语

开展音乐鉴赏课，能对学生的审美水平的发展和提升产生非常重要的影响，并且在学习的过程中能够使学生充分明白音乐中所蕴含的审美特征及规律。因此，教师应不断进行学习，提升自己的专业技能，利用音乐鉴赏课带领学生感知音乐的真谛，陶冶学生的心灵，为完成美育教育目标奠定基础。

参考文献：

[1]湯锡梅.高校音乐鉴赏课的审美导向作用分析[J].中国民族博览，2020（6）：38-39.

[2]江俊琪.优化高中音乐鉴赏课的教学策略分析[J].中国民族博览，2020（4）：62-63.

[3]刘宇乾.试论高校音乐鉴赏课的审美导向作用[J].北方音乐，2019（11）：192-193.

作者单位：

河南应用技术职业学院