论民间舞中呼吸的重要性——以朝鲜族舞蹈为例

□ 苏彦方

作为肢体语言，舞蹈的目的在于倾诉人物内心情绪，在整个舞蹈的过程中，表演者的呼吸方式始终都伴随着情绪的渲染，本文的研究内容就是从呼吸方式入手，进行相关的作用分析，力图从不同形式的舞蹈中，研究出具有地方特色和民族特色的呼吸方式。以朝鲜舞为例，其舞蹈中的“呼吸”方式，就有着独特的处理方法。理论上来说，民族舞蹈的呼吸特点，表现着一种审美方式，本文在结合了具体的呼吸方法与理论研究基础上，探索在朝鲜舞中的动作与呼吸的协调性，并且在肯定其重要性的前提下，详细地分析这种独特的呼吸方式。

生命的本能就是呼吸，人类亦是如此，从大自然中获得的生机，带到舞蹈中，就是一种活力的体现与审美的回忆。生命的魅力灌注到舞蹈中，需要通过呼吸的带动，而得以升华感情。

在分析呼吸的具体作用之前，我们想要清楚基本的呼吸概念，尤其是在舞蹈中的呼吸，与平日里的维持生命的呼吸有何不同。

朝鲜族舞蹈

一、朝鲜族文化背景

朝鲜族曾经名为高丽族，在东亚地区是主要的民族之一，又被称为韩民族或者是韩族。从历史资料方面来看，朝鲜族有着不逊于其他民族的深厚文化和艺术历史。与亚洲大陆上其他民族一样，朝鲜族也经历了游牧生活、渔猎为主的原始农业发展，在文艺活动方面，不仅经历了图腾崇拜的时代，也有着相关的巫术、祭祀等等。而这些精神文化的变迁，都可以在朝鲜族的舞蹈中，看到痕迹与脉络。比如，说到图腾崇拜，朝鲜族的吉祥物是仙鹤，这一点表现到舞蹈中，就是一种柔美婉约、婀娜多姿的视觉效果，好似仙鹤齐飞，又好像枝桠轻抚水面，既活泼又坚韧。朝鲜族能歌善舞，似乎每一个朝鲜族人的骨血中，就有着先天的艺术因子，彰显着他们的勤劳善良，又将细腻深沉的民族性格娓娓道来。

二、生理呼吸和舞蹈呼吸的概念

（一）呼吸

一般的呼吸，是生理方面的维持生命延续的方式，具体说来就是生命体与外界环境，进行空气交换的显性特点。人类为了能够将新陈代谢进行下去，就必须通过不断的呼吸来维持体内物质的氧化。这也就是为什么，人体需要氧气来维持生理机能的原因。呼吸的过程就是外界的氧气，与人体内部的二氧化碳，不断交换的过程，是生命的本能行为。用生物学观点来表示，就是外呼吸-气体运输-内呼吸的循环往复。呼吸虽然是生理现象，但是会随着人的情绪而发生变化，比如强弱、轻重、快慢、缓急等等现象，都是通过人的中枢系统反映出来的。情绪会通过呼吸而得到表达，比如人在紧张、激动的时候，心跳加速、呼吸也会不自觉地变快；生气的时候由于情绪爆发，呼吸就会不稳定，有的人容易口干舌燥，这也是呼吸不畅带来的效果；而在心平气和的时候，呼吸就非常自如与平稳。随着人体的运动，呼吸不再是原始的生理机能，更是调整运动频率的重要杠杆，可以帮助运动中的人，做到身体机能的最大释放，以及动作的延伸与情绪的爆发。尤其是在进行舞蹈、武术，以及戏剧表演的时候，呼吸都是辅助性的环节。在武术表演中，以投射这个动作为例，第一步肯定是呼吸，投射的时候吐气，之后经过身体与气息的调节，动作在一瞬间得以完成。

着眼小处，舞蹈动作的伴随性呼吸，又被称为“艺术呼吸”，在学习舞蹈的时候，怎样呼吸都要有专门的讲解环节。尤其在舞蹈中的律动呼吸，更有着艺术审美性质的价值取向。比如舞蹈动作有优美、灵动的特点，呼吸在这个时候就要协调、平顺，万万不可出现重度或者是夸张的大口呼吸，这不仅破坏整体舞蹈动作，更让其中的美感，无法全部宣泄出来。

呼吸是练习舞蹈的基础学科，其中有着非常详细的基本规律，比如“舔”、“移”、“提”、“沉”、“冲”、“靠”、“含”等等，都属于舞蹈呼吸的方式。现代舞大师Martha Graham认为，人体的呼气与吸气，对于舞蹈来说，有着直接的影响。她强调人们在学习舞蹈的时候，应该将呼吸视为舞蹈技术之一，以颈椎作为轴心，依靠腹部的收缩与放松，来调整呼气和吸气。这个理论也是她的现代舞生命意识的表现。在Graham的舞蹈呼吸理论中，认为呼吸的收缩，会使动作有着动态的优美和突发的力量。这就是艺术呼吸的不同，赋予了舞蹈动作更深层次的语言内涵，赐予肢体生命力，和对世界的阐述能力。观众在欣赏这些动作的时候，不仅会受到感染，更会从舞者的一个小动作、小眼神中，体会到艺术的魅力与姿态。

（二）舞蹈表演中的呼吸

在一个舞蹈节目中，表演者都是通过合理地运用呼吸，同时又配合以肢体动作，来表现一场完美的演出。可见，呼吸的作用不仅是对身体机能的支撑，更是平衡身体内环境的杠杆，维持舞蹈动作的基础。目的就是达到舞蹈的情绪铺排，保持舞者的完美形象。舞者的优美形象，要求在表演过程中，绝不可以气喘吁吁，即便是观众不懂得舞蹈节目的艺术魅力，也会知道，这个舞者的基本功不过硬，对于呼吸的掌控都无法实现。行话说得好，“雄伟挺拔之姿，气泄则挺不起。舒展优美之志，气憋也展不开。”我们印象中的戏曲，亮相之前都有着吸气的动作，观众看到的就是完美的表演情绪。呼吸的重要作用，在舞蹈中可见一斑。

（三）呼吸在舞蹈表演中的作用

舞蹈中的生命力，如同呼吸一般重要。舞者的肢体动作，就是他们与外界交流的语言，如何表达出感人至深的作品，是每个舞者都需要不断研究的问题。呼吸对于控制身体，实现动作的舒展、爆发、延续，是舞蹈可以打动观众的最基本情绪。舞者在进行正确的呼吸控制的时候，舞蹈的魅力与内在力量，都能够通过自如的肢体表达，传递给观众，艺术性就在这些动作中得以表现。所以说，优秀的舞者对艺术呼吸有着必然的正确认识与运用。

很多平和的运动方式，比如太极拳、瑜伽，其呼吸方式流畅自如，频率也非常固定。而舞蹈的肢体动作更大，其艺术呼吸的有着类似的方法，如何实现神态自若的舞蹈呼吸，可以从这些和缓的运动方式中，取得值得借鉴的经验。舞者需要根据动作的姿态、幅度、情绪等等，来调节呼吸的控制，在整个舞蹈过程中，情绪有起伏，意味着呼吸有高低缓急，正确的调节方式，可以让呼吸的节奏随着动作的变化而产生变化，带有动态性的韵律，使舞蹈动作更添风采。

三、朝鲜族舞的呼吸特点

朝鲜族舞蹈的呼吸，主要方式为长短呼吸，不同的作品类型，又可以分出内在呼吸、外在呼吸，以及心理呼吸等等。前文说的长呼吸，指的就是持续时间较长的呼吸方式，这样的呼吸以节奏为单位，一个节奏基本上就是一次呼吸，动作在其中被完成；短呼吸顾名思义，就是在一个节奏中，需要几次呼吸才能够完成的动作，优秀的舞蹈家会在这几次呼吸中，将动作完美、自如地衔接在一起。这是用呼吸的时间长短来区分的，内在呼吸的衡量标准，则是情绪，一般指在舞蹈的静态情绪中，使用的短促安静的呼吸方式，其特点就是表达典雅、含蓄的情感；外在呼吸正好相反，可以从视觉上看到的情绪高昂、饱满的爆发性呼吸方式；心理呼吸多见于人物塑造过程，舞者为了使观众感受到人物的紧张或者心理活动，艺术性地通过呼吸来传递感情。不仅如此，还有很多比如顿、连、浅、脆、跳、浮等等，以及抑制呼吸的方式。可以说，在朝鲜族舞蹈中，呼吸的快慢、长短、还有其他抑扬顿挫，都会产生不同观点艺术效果。

朝鲜族长鼓舞表演

四、“呼吸”在朝鲜族舞蹈中的作用及重要性

（一）呼吸在民族舞蹈中的作用

舞蹈教育家吴晓邦认为，舞蹈的艺术性、理论性和呼吸方式，是构成舞蹈艺术的三大元素。并且将呼吸看做是舞蹈艺术中的高级技术，一个舞者的优秀与否，就要从呼吸中看出他的实力。另外，对于舞蹈人物的情绪渲染，通过不同的速度、轻重、长短的呼吸，来表现人物的性格与特征，呼吸在这些情绪中，都有着支配杠杆的协调作用。可见，对于舞者来说，要保持舞姿的优美和灵动，可以通过呼吸去展现激情与活力，正所谓“用心带情，用情带舞”说的就是这个道理。呼吸与肢体动作、面部表情相结合，自如地进行着舞蹈动作的释放与收缩。

在朝鲜族的舞蹈中，风格特点鲜明，动作收放自如、张弛有度，在潇洒飘逸中，展现着朝鲜族人民的柔美、典雅。“动如柳丝、静如鹤立”既是朝鲜族舞蹈的特点，更是民族风格的写照。不同的点与线的结合，给朝鲜舞带来连绵不断的动作，对于舞者来说，怎样在呼吸中，完成一整套的动作，从躯干一直延续到指尖、头顶和脚下，这是能够寻找舞蹈规律的基本能力，比如在围、拧、含、曲、圆的形态构建中，表达的就是朝鲜族对于和谐、张弛、谦和与含蓄的审美情绪。

（二）“呼吸”在朝鲜族舞蹈中重要性

舞者的意志体现，除了肢体动作之外，就是呼吸的形式，人们的精神意念有着极强的控制作用，舞者在舞蹈的时候，会使用自己的精神力量，去控制呼吸的舒缓、紧凑等等，使动作的表现形式，可以按照舞者的审美去实现。这样表演出的舞蹈既有情绪上的舒展，又有节奏上的韵律美。一个优秀的舞者，一定是对生活有着深切认识的智者，只有从生活中，汲取的艺术养分，才能够打动观众，人们要从一个舞蹈节目中，体会到可以共鸣的情绪，必然有着相同的生活基础。舞者的内心既要从生活中积淀智慧，又要能够保持艺术性的提高，用呼吸来掌握节奏，形成优雅的舞蹈风格。

经过以上分析，在朝鲜族的民族舞中，呼吸的作用有着汇总、平和、协调的存在意义。可以认为，舞蹈肢体动作就是情绪与技术的结合，而呼吸在这其中，起到的是完善、饱满、扩张的作用。优秀的舞者想要掌控呼吸，来达到美化自己的舞蹈动作的目的，必然要通过生理呼吸的升华，进行艺术呼吸的加工，之后得到情绪与技术相结合的正确方式，才是表现舞蹈意蕴的基本技巧。观众看舞蹈，很少有人能够看出其中的技术，更多的都是通过情绪渲染和共鸣，来实现对舞蹈语言的理解。所以说，舞者要在长期的训练中，将呼吸艺术当做一种无意识的行为，这样自然而然的舞蹈魅力，才是观众最容易接受的。自然呼吸既然孕育了生命，而艺术呼吸就是人类在美学的基础上，实现了超越自然的创造性突破，这是艺术呼吸的成功，也是人类走进“形而上”世界的钥匙。呼吸带给朝鲜族舞蹈的不仅仅是一种技术，更是一种发自内心的情绪渲染。既是舞蹈风格形成的表现之一，也是现代朝鲜舞者们，最重要的学习内容。