浅论江南丝竹音乐与江南风格器乐曲的区分
2020-10-14马克
江南丝竹音乐是国家非物质文化遗产,对其发展与传承具有重要意义,本文对江南丝竹音乐与江南风格器乐曲进行对比,明确其中存在的主要区别,形成对不同曲风音乐的认识与了解。本文主要在概念和内容对江南丝竹音乐与江南风格器乐曲进行区分,重点研究两种音乐形式在曲风环境、乐队配置、演奏特征和音乐内涵方面的异同点。
一、江南丝竹音乐与江南风格器乐曲简述
(一)江南丝竹音乐
江南丝竹音乐是传统民间音乐形式的组成部分,诞生于我国长江南部沿海地区,如浙江、上海等经济发达地区,是江南地方文化的集中体现,音乐形式丰富多彩,但是具有明显特征,如曲风秀雅、乐曲较短,以抒情柔美的基调为主要演奏基础,也被称之为苏南丝竹和吴越丝竹,其主要创作方式为古风曲目改编,最早诞生在民国时期,距今已有百年历史。
(二)江南器乐曲
江南器乐曲与传统文化联系较为密切,主要与地方民歌、歌舞音乐和代表性戏曲为主要形式,并且其表演方式主要为民族管弦乐,具有气势恢宏、演奏规模较大特征。按照演奏原理和方法分类,主要可分为以下几种形式:一是吹管乐器;二是拉弦乐器;三是弹拨乐器;四是打击乐器。对江南管弦乐曲目特征进行分析,发现其主要创编方式较为丰富,以表现地方民族特色和地域文化特征为主要方式,为进一步了解江南风格乐曲,需要对器乐曲和丝竹音乐进行区分。
二、江南丝竹音乐与江南风格器乐曲区分
(一)呈现环境
目前,江南丝竹曲目中影响较大,并且具有一定代表性的曲目有《云庆》《三六》《慢三六》《四合如意》《欢乐歌》《中花六板》《慢六板》与《行街》等。这些曲目特征较为明显。其中小、轻、细、雅是江南丝竹音乐的主要形式和特点。其中“小”具体指曲目短小;“轻”针对节奏曲调而言,较为轻快;“细”指演奏风格,表现出细腻柔美特征;“雅”则主要是内容含蓄典雅,并且具有高雅情调。
此外,器乐曲对音乐表现力关注较多、旋律变化明显,并且乐曲结构新颖,注重高低起伏变化,曲目篇幅长短不一。由于乐曲呈现方式多样化,整體器乐氛围与环境也多变,具体环境特征与曲种风格存在一定关系。而江南丝竹作品演奏中,可进行重新编排与整理,也具有一定器乐方面特征。例如,传统江南丝竹曲目《凡忘工》,具有典雅特征,聂耳对其进行改编,命名《金蛇狂舞》使得曲目更加活泼欢快,成为欢庆场面的压轴曲目。
(二)乐队配置
而乐队配置方面,江南丝竹音乐与器乐曲比较也存在明显区别,主要体现在配置规模方面。丝竹音乐为小型化乐队,并且乐队配置方式较为灵活,可结合现场实际情况做出调整。例如,根据现场出席人数和演奏场地变化对乐队人员和组成方式进行调整,特殊情况下,也存在一人独奏的方式。然而,独奏方式也在一定程度上偏离了合奏乐属性,通常人数选择在2~10人不等。
乐队配置方面特征,也是灵活性的主要表现。乐队表演中,经常用到的乐器有二胡、琵琶、笛子、笙、萧等等,相关乐器的集合应用是较为典型的江南丝竹乐队形式。针对乐队配置而言,也存在“打双桥”形式,即每个声部有两件乐器,在娱乐性活动中较为常见,由此可知,江南丝竹乐队配置较为灵活。
而江南风格器乐曲主要以民族管弦乐为主,由弦乐组、吹管组、弹拨组和低音组构成,乐队相对专业,并且演奏技术要求严格。与传统丝竹乐队不同,一般情况下,江南风格器乐队规模较大。当需要表现地域风格的乐曲时,乐队整齐划一,通过对地域风格乐器的使用,表现曲目内容。而演奏江南曲风的乐曲时,需要使用大提琴等低音乐器进行配合演奏,达到预期演奏效果。总之,在乐队的编排上,江南丝竹乐队编制较为灵活,即使演奏同一作品,在人员的安排上也不做出严格要求,人数随意,但是不可为奇数。而江南风格器乐曲表现出气势恢宏,动作规范、整齐一致特点。
(三)演奏特征
江南丝竹音乐以二胡和笛子为演奏主体,根据乐曲基本旋律进行演奏,达到“支声复调音乐织体”的演奏特征。江南丝竹音乐没有固定的作曲家,现今流传的音乐多为演奏前辈的口传心授。因此,针对乐曲演奏较为灵活,可应用多种艺术手法,对相关曲目进行演奏。音乐演奏中,具有灵动优雅、韵味浓郁特征。演奏中,也存在乐手进行加工过程,对部分曲调进行小幅度调整,使得曲风“七分相同,三分差异”,并且使用不同的曲调和速度对同一曲目进行演奏,使得曲目风格灵活多样。
(四)音乐内涵
音乐内涵角度分析,以江南地区音乐为例,受到自然条件、历史文化的影响,使得江南地区的音乐具有婉约和优雅方面特征。吴侬软语、曲调优美绵长的江南特色曲调,反映了江南水乡文化的本质和内涵,对相关音乐研究,有利于了解江南特色文化,了解背后的风土人情与文化内涵。针对江南丝竹音乐而言,优美流畅、精致典雅为主要特征,其音乐内涵较为丰富,需要不断发掘江南风格乐器的表现力,宣传其特色音乐曲目。
江南丝竹与江南风格器乐曲,都具有典型的江南韵律美感,在这一层面上二者具有同一性。然而细节表现上分析,江南丝竹音乐为民间音乐的一种独特形式,其音乐风格表现为灵活多样、自然特征和生活特征明显,与人民群众的连接更为紧密。江南丝竹音乐侧重韵律美,以自由演唱方式为主要表现手法,技术方面以小三度音程的上下回旋环绕为主要表现方式,因此,音乐整体表现较为细腻。例如,在《春江花月夜》和《霓裳曲》的演奏中,体现了丝竹音乐的主要内涵,其音乐风格古朴典雅、具有古风曲目改编后的痕迹。
江南风格器乐曲与江南丝竹音乐的共同点还体现在演奏形式上,以合奏为主,体现了江南音乐的韵律与美感。但是江南风格器乐曲的艺术表现了和音乐内涵更加丰富,并且具有较强的感染力。一般情况下,其旋律较强,主题突出,具有舞台表现上的美感。同时,由于使用了多样化的器乐形式,音乐曲目较为丰富,体现了江南音乐的丰富内涵。江南风格器乐曲在内容编排和乐队配置上较为正规、规模较大,具有较强的音响效果。而江南丝竹音乐在整体表现上,更加委婉,具有音乐风格细腻、表现轻柔和语调较慢特征,艺术风格上具有婉约灵动内容,集中体现了江南水乡文化的婉约美。
综上所述,江南丝竹音乐演奏中融合了器乐曲,为了解这种全新的艺术形式,需要对江南丝竹音乐和江南风格器乐曲进行区分,关注其演奏风格和技巧。文章对两种乐器的演奏形式和主要内容进行分析,列举了在演奏环境要求、乐队配置规模、音乐演奏特征和音乐内涵的差异要素,深化了对江南丝竹音乐的了解。
基金项目:
江苏省社科基金项目——江苏民间音乐中“无锡学派”的当代价值与传承研究(16YSB002)
参考文献:
[1]马克:《中国民间音乐之无锡籍音乐家的传承研究》,中国原子能出版社,2017年。
[2]李亚:《丝竹与民乐:上海江南丝竹非遗保护的争议与两难》,《中国艺术时空》,2019年第5期,第52-59页。
[3]吴子铭:《新时代江南丝竹的传承与“活态”发展创新》,《创新创业理论研究与实践》,2019年第2期,第183-184页。