中国·创意

事件|EVENTS

万化同源 |深圳珠江口区域作为南头古城保护与利用项目的重点文化叙事载体，目前正在展出“万化同源——珠江口区域的四个历史时空”，通过“山海同貌”、“经济同体”、“文化同心”和“行政同属”四个视角分别解读深圳珠江口区域开放、多元、包容和汇同的文化特征，展览以超级报纸（super flat）为设计概念重织时空，实现了内容、空间与展品的“全景式”体验。此次展览并不是由很多件展品构成，而是通过一个全景式展品，来实现空间全景、展品全景和内容全景的统一。首先团队并未用设置隔墙等常规手段来破坏空间的完整性。其次，置于地面的“报纸”母体同时作为形式和内容整合了展览的所有信息，装置与投影依托于报纸母体进一步回应了主题。专家采访是从报纸上延伸出的讨论与对话，无限循环的栈桥进一步将行走的观众纳入展览之中。

空园|这是为“拓展的剧场/2020首届广东南海公共艺术展”建造的一个空间装置，一个户外公共艺术群展的参展项目。TAOA是本次展览唯一的参展建筑师，也是首次尝试和艺术家吴笛笛进行的公共艺术项目的合作。项目坐落在佛山市最大的城市公园——千灯湖公园，地处城市中心，项目让我们重新思考建筑与艺术的界限，建筑在不被要求功能的前提下，它是什么？也许它是一个结构性的想象体，也许它是用实体显示虚无的构筑物，它是关于“无”的空间，针对大自然变幻莫测的“有”。头顶和足下互为映射的树木与天空景象，使得四季作为这个空间的主体，园内空无的一切又尽是风景，他们在缝隙中获得的经过过滤的现实的风景，就如同发现世界之外还有世界。

生机盎然 |近期，Objective于上海成立带来展览“Coexist”。走进上海市井巷弄内的一间老洋房，Coexist展览就隐秘其中。展览从建筑与空间为出发点，讲述跨越时间、空间的发现美的旅程。充满韵味的百年上海老洋房，被粉饰成灰绿色的楼梯与建筑外立面，仿佛6月上海的苔藓绿意跃入空间。由此，Coexist展览定调淡雅绿色，从户外到室内延续一场生机盎然的美学探索走入一楼空间中。

生长于野|近期，中国独立家具设计品牌梵几十周年之际，在北京黑糖盒子艺术中心先锋性地举办了中国首次家具设计展演——寻河，以“场景诗与物体剧”的形式呈现品牌十年的历程。这是中国家具设计品牌历史上，第一次以“秀场”的形式将品牌理念和新品发布结合。自然，是“生长于野“的基因。中国的道家哲学有“道法自然”的表达，人与自然的亲近感是与生俱来的。梵几始终坚持以实木为主体，融合皮、羊毛、石材等多种自然材质，将取诸山野的灵气回归日常生活之中。

Z场地 |在近十年的工业化和城市化进程中，园区和外围村落的边界被不断的清晰化，一路之隔的左侧是自发型野蛮生长的“村”，右侧是以经济主体为导向规划的“城”。随时间的推移，分离出两种不同的尺度，一边是不断翻建，最大限度撑满宅基地的高密度握手楼，一边是园区不断扩张，新建的大型综合展贸楼；基于Z场地位于城村交接边界的特殊性，设计希望借由城村的巨大反差为背景，置入一次装置艺术展览，将历史的片段叠加，产生一个魔幻超现实的图像之城，探索不同场所空间秩序下城村共生的可能性。

竹林亭台楼阁|竹林亭台楼阁项目位于广西阳朔印象刘三姐园区，该园区已经运营15年。对刘三姐印象的戏剧精神的认可及对当地自然环境的感动和尊敬，设计团队将很多感知的元素潜移默化地穿插进设计的许多部分中：手工编织文化的融入，竹条材料的使用与自然竹林环境的融合，竹棚起伏的倒置地形在竹丛立柱之间的舞动，结构柱的体态与竹子生长形态的呼应，甚至在叙事性的流线及互动情境中，访客从一个竹灯移到另一个空间的方式，这些微妙的细节提示共同激发了特定的意识感知框架，为访客观看印象刘三姐的演出带来了最好的心理和文化的铺垫。

作品|WORKS

申佳君作品

申佳君，浙江音乐学院音乐工程系担任数字媒体艺术教师。专注于数字图像、声音、交互装置、数字动画的跨媒介艺术创作。博士毕业于中国美术学院跨媒体艺术学院，读博期间赴法国巴黎国立高等美术学院研究互动装置、虚拟空间、数字媒体。硕士毕业于法国高等视觉传媒学院（supinfocom）。三维数字动画片《以达达的名义》在法国国际视听艺术节、伦敦国际电影节、英国坎特伯雷动画节等数十个国际动画电影节入围，展播。并被法国巴黎影片资料馆、法国漫画与图像研究中心收藏。担任巴黎Dekobot广告公司数字媒体导演。担任北京水晶石影视传媒有限公司CG导演并负责大型新媒体交互展示项目，参与伦敦奥运会开幕数字动画影片制作。于人民文学出版社出版个人数字图像绘本《独乳兰夏》，发行量年度全国同类图书第三。

作品名称：《用脚立地》三维数字影像

设计说明：

后现代寓言故事中常常充满了喻指性，这是后现代寓言家理解世界的模式。本段影像在情节设计中同样具有一种喻指性的双重意义，一重是在音乐的交叉行进中影像显示的表层含义，另一重是由蛋壳破裂引发的深层含义。影像内容的设计是从日常琐碎的事件中吸取灵感，利用楼梯与变形的蛋不断滚落创造一种庸常中的小趣味，利用雪山和飞舞的大雪创造一种似与故事发生地点相去甚远的现实空间，整个影像如同一种开放式文本的建构，文本中不同时空的镜头之间展开了对话或共谋，它所指向的结局是多样化的，而最终两个不同空间中镜头的交合制造出一个意外的结果，这个结果试图唤起观众对平淡事件引发的突如其来变化的思考。影像的三维视觉设计采用了模拟真实蛋壳的渲染、无特殊材质的楼梯、平面图形化的雪山、多通道大风雪的叠加，希望观众观看时能获得一种混合现实的感受。

模型、场景、动画、渲染、后期合成

Matte Painting，下雪特效、天空背景、合成

模型、场景、动画、渲染、后期合成

Matte Painting，实景拍摄、后期合成

丁满、班昊作品

丁满（1979-），女，黑龙江省，博士，河北工业大学，副教授，研究方向：感性工学、产品智能设计。班昊（1993-），男，河北工业大学建筑与艺术设计学院，硕士研究生。

作品名称：蜂巢灯具设计

设计说明：

本设计以蜂巢为原型进行设计，将球面分割成若干个六边形，参差不齐，错落有致。材料方面采用了亚克力与铝合金的结合，给人以刚柔并济之感。光源采用了冷光和暖光的LED灯，既节能又满足照明需求。灯罩为透明磨砂材质，以避免直射光刺激眼睛。另外，为了满足不同光强的需求，顶灯拥有半开和全开两种模式。

效果图1

效果图2

状态-半亮

状态-灭

状态-全亮

单体

排版

王广文、韩剑武、范佳悦作品

王广文，男，河北工业大学建筑与艺术设计学院，副教授，研究方向：平面设计及理论。

韩剑武，男，河北工业大学建筑与艺术设计学院，硕士在读，研究方向：插画设计。

范佳悦，女，河北工业大学建筑与艺术设计学院，硕士在读，研究方向：视觉传达设计。

作品名称：《南方民居》插画作品

设计说明：

《南方民居》系列作品采用仿真绘画软件Rebelle绘制完成，画面结合了国画和水彩技法，选择以南方民居独具特色的砖雕、天井、门楼、马头墙为描绘对象，并结合春、夏、秋、冬四个季节进行表现。作品体现出传统南方民居的建造智慧和经典审美，试图借此引起大众对传统民居建筑的重视和保护。

南方民居——春

南方民居——夏

南方民居——秋

南方民居——冬

李佳蔓作品

李佳蔓，女，硕士研究生，天津师范大学艺术与设计学院，研究方向：视觉传达与数字媒体设计。

作品名称：Antique-VI导视设计

设计说明：

《物新说/ Antique 当代艺术博物馆》是一个VI+空间导视设计作品。该作品为了让中国传统元素更加年轻化和国际化而设计。作品提取了中国传统元素中的盘扣和九连环，以国风元素解构而成。盘扣与九连环是中国元素中具有代表性的一环，为此设计了两种辅助图形：一个以盘扣造型作为变体的辅助图形；另一个以九连环为灵感的辅助图形，作为平面图形元素进行使用。两种物件属性，刚柔并济。我们都不可能回到过去，如何将传统的设计和现代的生活方式结合起来，这是一种全新的尝试。

指导老师：张兵

博物馆logo标志设计（盘扣）

博物馆logo设计与运用（九连环）

物新说/ Antique室外海报设计（九连环）

物新说/ Antique室内海报设计（盘扣）

宋文、葛美芹作品

宋文，枣庄学院讲师。

葛美芹，枣庄学院讲师。

作品名称：美国unishark亲子活动中心品牌形象设计

设计说明：

本作品服务于美国一家亲子活动中心，品牌形象设计理念要表现海洋，亲子，互动、和谐等元素。整体形象的视觉设计采用卡通化的鲨鱼形象，组成一家三口，溅起的水花，生动活泼，体现亲子之间和谐互动，其乐融融，突出企业经营理念以及服务内容。

刘玮玉作品

刘玮玉，硕士研究生，天津师范大学，研究方向：视觉传达与数字媒体设计。

作品名称：《断舍离》书籍封面设计

设计说明：

本次设计采用日式简约风格排版。标题文字配合着标题内容处理成断开的效果与主题更加贴合。行动+行动=状态是对于封面标题的解读，封面左侧三句话也分别对应着断舍离三个字。简约化的排版更能凸显题目的含义。文字以主标题作为参考字号，按照层级关系大小依次编排，使得画面更具有形式与艺术感增大了视觉面积，吸引了观众视线。

作品名称：《空间-从功能到形态》书籍封面设计

设计说明：

这本书的封面，采用了立体空间的效果。黑灰色的颜色搭配营造舒适延伸的氛围，所以在字体设计方面采用的3D立体字效果和主题更加贴合。其余文字以主标题作为参考字号，按照层级关系大小依次编排。使得重要信息更加突出凸显，小信息得到了弱化放置在相应的位置，形成呼应平衡版面。